AD GROUP ART

В январе 2026 года зале №9 на Крымском валу в рамках обменного проекта с ГМИИ имени А.С.Пушкина будут показаны работы Анри Матисса и Пабло Пикассо. «Мы с радостью приняли участие в монографической выставке Марка Шагала и предоставили семь его уникальных декоративных панно 1920 года, подлинных шедевров из нашей коллекции. Работы, созданные для Еврейского камерного театра, открывают публике важную главу в истории русского авангарда. Это первый важный шаг в рамках обменного соглашения, которое знаменует новый уровень музейного партнерства. Вскоре мы с гордостью представим в постоянной экспозиции на Крымском Валу ответный дар — фокус-выставку шедевров Анри Матисса и Пабло Пикассо. Это проект о корнях, диалоге и единстве великой художественной культуры», – сказала генеральный директор Третьяковской галереи Елена Проничева.

Влияние Анри Матисса на творчество многих русских художников огромно. Кубизм Пабло Пикассо также увлекал представителей авангарда, которые не копировали своих кумиров, но использовали новые представления о цвете и форме Матисса, о линии и цвете Пикассо для создания своих самобытных художественных образов.

Проследить за «творческим диалогом» европейских новаторов и основателей русского авангарда можно в постоянной экспозиции отечественного искусства ХХ века Третьяковской галереи на Крымском Валу после новогодних каникул.

ГМИИ имени А.С. Пушкина представляет программу XLIV Международного музыкального фестиваля «Декабрьские вечера Святослава Рихтера». Тема фестиваля этого года — «Марк Шагал. Радость земного притяжения». Билеты на концерты, афиша и музыкальные программы доступны на сайте — decemberfest.pushkinmuseum.art.

Билеты поступили в продажу 11 ноября.

XLIV Международный музыкальный фестиваль «Декабрьские вечера Святослава Рихтера» в Пушкинском музее посвящен творчеству Марка Шагала. Мало кто из художников ХХ столетия через всю жизнь пронес столь глубокое и трепетное отношение к музыке. В детстве Марк Шагал хорошо пел, брал уроки игры на скрипке — планировал учиться в консерватории и собирался стать если не скрипачом, то кантором. Неслучайно кульминацией его творчества стала роспись плафона Парижской оперы, потом были панно в «Метрополитен-опера», эскизы декораций к «Волшебной флейте», а в последние годы жизни — роспись клавесина.

Открытие фестиваля посвящено поэзии и музыке той бурной, великой и в то же время трагической эпохи, которая подарила миру Марка Шагала. В программе первого концерта произведения Владимира Маяковского и Дмитрия Шостаковича. Финалом фестиваля станет концерт «Плафон Парижской оперы» с симфонией Моцарта «Юпитер», звучавшей в зале оперы на торжественном открытии плафона в честь его создателя.

Но преобладают в программе фестиваля «монографические» концерты — вечера хоровой и камерно-инструментальной музыки, «Клавесин +», вокальный концерт Молодежной оперной программы Большого театра. Пианист Борис Березовский посвятит свой сольный концерт идейному вдохновителю «Декабрьских вечеров» — Святославу Рихтеру.

За дирижерским пультом камерного ансамбля «Солисты Москвы» (30 ноября, 11 и 25 декабря) — художественный руководитель «Декабрьских вечеров Святослава Рихтера» Юрий Башмет.

Даты проведения: 30 ноября — 25 декабря 2025

Место проведения: Белый зал ГМИИ им. А.С. Пушкина (Волхонка, 12)

По материалам пресс-службы ГМИИ имени А.С.Пушкина

Музей AZ представляет свой первый проект в обновленном пространстве. Это большое высказывание о художнике и его окружении, бросающее вызов традиционному понятию музейной экспозиции. Впервые практически будет стерта грань между музейной экспозицией и хранением. Этот проект - своего рода итог исследований основателя музея Наталии Опалёвой. Зрители увидят 250 произведений Анатолия Зверева (из них 67 автопортретов художника) из коллекции Натальи Опалёвой, а также ранние работы Анатолия Зверева из коллекции Георгия Костаки. Их передала музею в дар дочь коллекционера в 2013 году.

Выставка открыта с 25 ноября 2025 года по 4 октября 2026 года
2-я Тверская-Ямская, 20-22, с.2

Винзавод: выставка «Течение тюбиков».

12 ноября в Акцизном зале откроется выставка «Течение тюбиков» в рамках направления Винзавод. Эксперимент.

Это исследование фигуры, возникшей на стыке мемов и иронии, поскольку повседневность нередко становится носителем нечто мифологического. Тюбик не просто какой-то забавный мем, а, скорее, симптом кризиса человеческих связей. Тюбик здесь становится культурным знаком, через который проявляются психологические и социальные механизмы отношений на фоне их коммерциализации.

Пространство выставки опирается на структуру эссе Р. Барта «Фрагменты речи влюбленного», где работы художниц предстают в виде независимых, но взаимосвязанных визуальных эссе.

Семь художниц исследуют сленговое выражение культуры дейтинга — «Тюбик».

Участники: Катя Афонина, Тина Шибалова, Даша Арбузова, Марина Миронова, Марина Пчелякова, Каролина Росляк и Анастасия Рыбакова.

Винзавод, 12 ноября — 28 ноября 2025

Кураторы: Катя Афонина и Тина Шибалова

Арривидерчи, Рома!

В новом проекте Студии 30 зрителю предлагается пройти по следам героя известной песни середины прошлого века, посвященного не столько Риму, сколько утрате иллюзий о прошлом. «Вечный город» предстает перед нами не просто географической точкой на карте, он превращается в целую цепь понятий, обрывков бессистемных знаний, выхваченных памятью из случайных потоков информации. Художники задают вопрос – возможно ли покинуть тот Рим, который существует в твоем воображении, как пытается это сделать лирический герой песни, бросая монетку в фонтан, которую тут же ворует местный мальчишка.

Винзавод, до 29 ноября