LT.Project

Didžiuojamės jau kelintus metus iš eilės galėdami būti konferencijos dalimi. Ši konferencija sujungia temas, artimas ir mūsų darbui - profesionalumą, srities kompetenciją, dalinimąsi žiniomis bei kuriamą ilgalaikę vertę. Džiaugiamės galėdami prie konferencijos prisidėti tuo, ką išmanome geriausiai - aukštos kokybės dizaino sprendimais, kurie neabejotinai praturtina erdves ir sukuria įkvepiančias scenas įkvepiantiems pokalbiams.

Šiemet Kurhauze įrengėme abi konferencijos scenas ir INVL Šeimos biuras lounge erdvę. Kasmet imamės šios užduoties su didžiausiu džiaugsmu ir įkvėpimu.

Visas erdves puošė Haworth Collection baldai.

Kurhauze business lounge zoną formavo Cappellini Lud'o Lounge krėslai bei Haworth modulinė lounge sofų sistema Cabana, sceną papildė ikoniški Cassina Utrecht foteliai.

Džiaugiamės, kad pagrindinė "Lūžio taško" scena taip pat atitiko aukščiausius dizaino standartus - čia pranešėjai turėjo galimybę patirti Haworth Openest sofos bei Poppy krėslų kokybę ir komfortą.

Šių metų „Lūžio taške“ nagrinėtos temos buvo įvairios ir rimtos, tačiau ypatingo dėmesio sulaukė Clovis Taittinger - jau ketvirtosios kartos „Champagne Taittinger“ šampano namų atstovo - pranešimas.

Jo pagrindinė mintis nuskambėjo kaip tikras gyvenimo credo: gyvenimą reikia švęsti ir nesigailėti praleistų progų. Mums tai - dar vienas priminimas kaip svarbu džiaugtis tuo, ką darai kasdien, kaip svarbu nepaliauti tobulėti ir būti atviriems naujoms galimybėms.

Dizainerio Jonas Forsman debiutas su HAY – „O2 Lounge Chair“. Švedų dizaineris, pelnęs ne vieną prestižinį Red Dot apdovanojimą už tvarumą, šį kartą stebina savo novatoriškumu.

Jo sukurtas O2 krėslas, kuriame genialumas slypi ne formos sudėtingume, o išmintingame ir netikėtame gamybos sprendime.

Kėdės konstrukcija – itin lengvas plieno rėmas. Ant jo užtempiamas specialus audinys, kuris apdorojamas ypatingai aukšta temperatūra susitraukia ir idealiai apglėbia rėmą. Štai ir viskas!

Gamyba be siūlių, be jokių papildomų porolono sluoksnių. Taip sukuriama tvirta, bet kartu vizualiai lengva sėdima forma. Rezultatas – krėslas, kuriame jautiesi tarsi levituojantis ore.

Tokia gamybos technologija ne tik novatoriška, bet ir tvari – ji leidžia reikšmingai sumažinti CO₂ pėdsaką.

„O2 Lounge Chair“ primena, kad šiuolaikinio dizaino esmė slypi ne tik estetikoje, bet ir drąsiame požiūryje į pačią gamybą.

10 metų garantija liudija apie aukštą kokybę ir baldo patikimumą net intensyviai naudojamose visuomeninės paskirties erdvėse.

Dizainas:

Gamintojas: HAY

Džiaugiamės galėdami pranešti, kad pCon katalogas papildytas išplėstu Herman Miller ir Knoll baldų asortimentu.

Šis atnaujinimas sustiprina dviejų pagrindinių MillerKnoll grupės prekių ženklų pozicijas pCon ekosistemoje.

Architektai, dizaineriai, vizualizacijų kūrėjai ir kiti profesionalai dabar gali naudotis dar platesne, konfigūruojamų 3D modelių ir išsamios produktų informacijos įvairove. Nuo šiol projektavimo procesas taps dar efektyvesnis.

Atsisiųskite CAD modelius jau šiandien:

✅ Herman Miller: https://catalogs.pcon-solutions.com/ #/brands/o-19c0d2913670468b85a504ea9ce1f358

✅ Knoll: https://catalogs.pcon-solutions.com/ #/brands/o-1478e27c7f444a40a1b7dc1a41ccfbd7

Šiemet 3DD metu HAY maloniai nustebino savo naujienomis – trumpas anonsas apie keletą įdomiausių.

Jonas Forsman sukurtas O2 Lounge Chair – tai minimalistinis objektas su giliu techniniu pagrindu.

Konstrukciją sudaro plonas plieninis rėmas ir elastingas audinys, kuris apgaubia formą, suteikdamas jai struktūrą ir komfortą.

Krėslas beveik visiškai be porolono – naudojamas tik plonas sluoksnis sėdimojoje dalyje.
Tokia gamybos technologija ne tik novatoriška, bet ir tvari – ji leidžia reikšmingai sumažinti CO₂ pėdsaką.

Lengvumas, lankstumas ir patogumas - 3 žodžiai geriausiai apibūdinantys O2 krėslą.

Iš istorinių archyvų sofa Amanta sugrįžta kaip šiuolaikinės HAY kolekcijos dalis.

Amanta sofa, sukurta 1966 m. italų architekto ir dizainerio Mario Bellini, tuo metu pasiūlė radikaliai naują požiūrį į modernų interjerą – tokį, kuris jungia lankstumą, komfortą ir skulptūrišką formos interpretaciją.

Baldo korpusas pagamintas iš 99% perdirbto plastiko, o užpildai iš 94% biomasės pagrindu subalansuoto porolono.

// Visos naujienos oficialiai bus pristatytos rudenį, tuo tarpu mes dalinamės asmeninio archyvo nuotraukomis, kad pirmieji išvystumėte dizaino naujoves.

Įspūdžių ir įkvėpimo gausa apdovanoti grįžome iš Kopenhagos, kur kasmet vyksta tikra dizaino šventė, renginys – „3 Days of Design“ .

Tai vienas svarbiausių šiuolaikinio dizaino renginių Skandinavijoje, o kartu ypatingai vertinga patirtis. Gyvi susitikimai su gamintojų atstovais, galimybė paliesti ir pajausti dizaino objektus leidžia dar geriau suprasti kiekvieno prekės ženklo DNR: pasaulėžiūrą, pagrindines vertybes, dizaino sprendimus.

Muuto – vizionieriškas požiūris į supančią aplinką

Muuto prekės ženklas daug dėmesio skyrė neuroestetikos temai. Tai mokslinė sritis, kuri analizuoja, kaip dizainas veikia žmogaus pojūčius, emocinį foną ir bendrą savijautą. Kaip šviesos kiekis, spalvų paletė ar medžiagų tekstūra gali daryti įtaką mūsų kasdienybei.

Turėjome galimybę dalyvauti įkvepiančioje Muuto organizuotoje diskusijoje „Intentional Spaces – Tuning into Nature“. Joje dalyvavo skirtingų sričių profesionalai: neurovizualizacijos tyrėjas Alexandros A. Lavdas, interjero dizainerė Lise Vester, landšafto architektas Christian Kamp Iversen, Muuto rinkodaros vadovė Line Brockmann Juhl ir diskusijos moderatorė Robyn Landau – neuroestetikos praktikė ir “Kinda Studios” įkūrėja.

Išsinešėme kelias esmines mintis: mūsų ryšys su gamta turi tiesioginį poveikį savijautai, kasdieniams įpročiams ir net sveikimo procesams. Gamta veikia mus nuolat, net kai esame uždarose erdvėse.

Diskusijos metu nuskambėjo mintis, dėl kurios visi dalyviai sutarė – estetikos suvokimui nereikia specialaus išsilavinimo. Kiekvienas žmogus vertina grožį per savo asmeninę patirtį ir pojūtį, todėl vieno teisingo atsakymo, kas yra gražu, tiesiog nėra. Estetiniai pasirinkimai kyla iš individualios intuicijos, ir būtent tai daro juos prasmingus.

Įspūdinga naujiena iš Muuto

Bendradarbiaudamas su dizainerė Lise Vester, Muuto pristatė įspūdingą naujieną – Dream View krėslą – nerūdijančio plieno objektą, sukurtą žiūrėjimui į dangų.

Džiaugiamės pirmieji galėję išmėginti šį, į meno kurinį, panašų objektą.

Dizainerė projektą pradėjo nuo kūno atspaudų smėlyje, kuriuos vėliau perdirbo į formą iš putplasčio – tai leido testuoti dizainą su įvairaus ūgio ir amžiaus žmonėmis bei išgryninti patogiausią poziciją žvilgsniui aukštyn.
Krėslas pagamintas Danijoje, siūlomas dviem dydžiais: vienvietis (60 cm) ir dvivietis (100 cm), skirtas dalintis patirtimi.

Blizgus, veidrodinis paviršius reflektuoja aplinkos spalvas ir šviesą, o lauke pastatytas baldas tiesiogine prasme „nusidažo dangumi“.

„Dangus visada šalia – neribotas, pasiekiamas daugumai, jei tik prisimename pakelti akis. Norėjau sukurti objektą, kuris kviečia sustoti, pažvelgti į viršų, trumpam iškristi iš kasdienybės ritmo,“ – sako Lise Vester.

Oficialus Dream View krėslo pristatymas numatytas 2025 m. rugsėjį.

Statistika paremtas atsakymas į klausimą: hibridinis darbo modelis ateityje - Taip ar Ne?

Leesman, tarptautinė organizacija, valdanti didžiausią pasaulyje duomenų bazę apie darbo vietų patirtį, 2025 m. pristatė naują tyrimą „The Hybrid Future“. Hibridinis darbas šiandien: įprotis, iššūkis ar ateities standartas?

Tyrimo apimtis:
– 3988 darbuotojai
– 8 skirtingos organizacijos
– duomenys rinkti dvejus metus

Žmonės – didžiausias kiekvienos organizacijos turtas, todėl jų poreikiai ir darbo sąlygos tampa svarbiausia ilgalaikės sėkmės sąlyga.

Darbuotojų lūkesčiai šiandien kur kas įvairesni: vieniems svarbus bendravimas ir komandinis darbas, kiti labiau vertina ramybę, susikaupimą ir autonomiją.

Hibridinis modelis padeda šiuos skirtumus suderinti – jis leidžia geriau balansuoti profesinį ir asmeninį gyvenimą, didina pasitenkinimą darbu ir stiprina įsitraukimą.

Pagrindinės tyrimo įžvalgos:
– 91 % darbuotojų palaiko hibridinį darbo modelį
– 83 % teigia, kad jis teigiamai veikia produktyvumą
– 39 % nurodo, kad idėjų generavimas efektyvesnis gyvuose susitikimuose

Tačiau organizacijoms iškyla naujas iššūkis: kaip išlaikyti bendrą kultūrą, komandų ryšį ir pasitikėjimą, kai fizinis buvimas vienoje erdvėje tampa vis retesnis?

Šis pokytis daro įtaką ne tik organizacijoms, bet ir miestų struktūrai. Auga infrastruktūros poreikis priemiesčiuose, vis svarbesnė tampa gyvenamosios vietos lokacija, prieinamumas, energinis efektyvumas.

Be to, hibridinis darbas atveria naujas galimybes – prie darbo rinkos gali prisijungti tie, kurie anksčiau, dėl sveikatos ar šeimos situacijos, negalėjo dirbti biure.

Kartu keičiasi ir nekilnojamojo turto strategijos. Net 67 % NT vadovų planuoja per artimiausius 18 mėnesių mažinti biurų plotą, o įmonės vis dažniau ieško lanksčių, daugiafunkcių erdvių, kurios galėtų prisitaikyti prie kintančių darbo modelių ir žmonių poreikių.

Visgi tyrimas parodė, jog nėra vieno idealaus modelio. Kiekviena organizacija turi rasti savo kelią, kaip suderinti lankstumą, efektyvumą ir tvarią darbo kultūrą. O koks Jūsų organizacijos santykis su hibridiniu darbu?

Kviečiame plačiau susipažinti su tyrimu: https://ltproject.lt/lt/naujienos/hibridinis-darbas-siandien-iprotis-issukis-ar-ateities-standartas

// Straipsnis parengtas pagal Haworth žurnalo "Great spaces 2025" publikuotą straipsnį "Hybrid work: what's sticking and what's isn't".

Hibridinis darbas šiandien: įprotis, iššūkis ar ateities standartas? | LT Project Naujausias 2025 metų tyrimas “Leesman” – 2010 m. Londone įkurta tarptautinė organizacija, valdanti didžiausią pasaulyje duomenų bazę apie darbuotojų patirtis darbo vietoje. Jos tikslas – padėti įmonėms suprasti, kaip darbo aplinka veikia produktyvumą,...

Projektas: Biuras verslo centre "Yellowstone"
Autoriai: Laura Dabravalskyte ir Radvilė Tirevičiūtė (interjero studija DVI)
Projekto apimtis: projekto valdymas, visi standartiniai ir nestandartiniai baldai
Ties projektu dirbo LT.PROJECT komanda: Ilona Ciulevičienė, Tovaldas Aleknavičius
Fotografas: Norbert Tukaj
Metai: 2025

Darbo aplinka daro įtaką tiek kiekvieno darbuotojo savijautai ir produktyvumui, tiek visos organizacijos keliui į sėkmę. Todėl didelis džiaugsmas buvo dirbti įrengiant nuoširdžiu atidumu darbuotojų gerovei ir organizacijos vertybėms pasižymintį biurą verslo centre "Yellowstone" .

Kūrybiškų architekčių Lauros Dabravalskytės ir Radvilės Tirevičiūtės (interjero studija DVI) kurtos erdvės apgalvotos iki smulkmenų: kaip sklinda garsas, kaip jaučiasi kūnas sėdint prie darbo stalo, kaip šviesa ir medžiagos veikia nuotaiką. Estetika, akustinis komfortas ir ergonomika sujungti į visumą, kad biuras būtų tiek funkcionalus, tiek ir malonus būti, įkvepiantis kurti bei susitelkti.

Džiaugiamės, kad galėjome pilnai atliepti užsakovo bei architekčių poreikį. Atsakingai valdėme projektą, tiekėme tiek standartinius, tiek nestandartinius baldus, rūpinomės apdailos sprendimais.

Biuro recepcijos zoną puošia masyvus, iš onikso akmens suformuotas stalas. Jo šiltos, banguotos faktūros natūraliai tampa pagrindiniu erdvės akcentu, o veidrodinės lubos suteikia erdvei apimties.

Svečius pasitinka italų dizaino klasikos Cassina foteliai Dudet bei HAY staleliai Slit: puiki įžanga žadanti apgalvotą dizainą ir dėmesį detalėms.
Aukščiausio lygio ergonomiškose darbo vietose HAWORTH (JAV) kompanijos baldai: darbo kėdės Very ir reguliuojamo aukščio stalai Hiya.

Vadovų kabinetai taip pat įrengti vadovaujantis aukščiausiais ergonomikos standartais. HERMAN MILLER (JAV) ikoniškos Aeron darbo kėdės bei reguliuojamo aukščio CUBE DESIGN (Danija) stalai – neginčijamas to įrodymas.

Erdvių formavimui pasitelktos talentingosios Patricia Urquiola sukurtos Be-hold design lentynos iš Haworth kolekcijos. Ypatingai šiuolaikiška modulinė sistema atlieka praktinę daiktų saugojimo funkciją ir tuo pačiu tampa vizualinio erdvės dalinimo elementu.

Rezultatai visada džiugina, kai dirbame kartu aukščiausio rezultato siekiančioje projekto komandoje, kur kiekvienas maksimaliai prisideda savo vertingu indėliu – sveikiname ir džiaugiamės kartu su užsakovo ir dizainerių komandomis.

Milano dizaino savaitė 2025// Tendencija -

Kaip ir visos kitos šioje kelionėje tyrinėtos temos, nostalgija taip pat buvo kupina kontrastų. Kas iš tiesų yra nostalgija – brangių prisiminimų kontempliacija, įkvepianti kurti? O gal tai saviapgaulė, įkalinanti praeityje ir slopinanti naujas mintis?

Atsakymai į šį klausimą buvo įvairūs. Kai kuriems kūrėjams nostalgija – tai vidinė ugnis, įžiebiama brangių prisiminimų, kuri padeda kurti šiandien. Kiti į ją žvelgia atsargiai – jei nostalgija atitraukia žvilgsnį nuo ateities, ji tampa kliūtimi, o ne įkvėpimo šaltiniu.

Nicola Coropuliui, Poltrona Frau CEO, nostalgija nėra vieta, kurioje galima apsistoti – jam svarbiausia žvelgti pirmyn. Tuo tarpu dizainerei Hanne Willmann nostalgija – tai šiltas, asmeniškas jausmas, kuris padeda užmegzti tikrą emocinį ryšį tarp žmogaus ir daikto. Tačiau visų mūsų kalbintų kūrėjų tikslas išliko vienas: kurti prasmingus, džiaugsmą žmonėms teikiančius produktus.

Kasmet Milane prekių ženklai sugrįžta prie mėgstamų istorijų: švenčia jubiliejus, atgaivina archyvuose slypinčius dizainus, o pasak Giulio Cappellini, nostalgija, tai – pagarba ilgaamžiams dizaino objektams, išlaikiusiems savo aktualumą ir vertę per ilgą laiką.

Tačiau atminties jausmas čia neegzistuoja atskirai – jis visada keliauja greta ateities laukimo. Būtent ši įtampa – tarp patogaus ramumo ir kūrybinės energijos, leidžia nostalgijos sąvokai išlikti atvirai kūrybiniam interpretavimui.

Paskutinę dizaino savaitės dieną tyrinėdami nostalgiškumą, negalėjome atsikratyti jausmo, kad su tokia turtinga praeitimi Haworth Group prekių ženklų ateitis atrodo šviesi. Ir iš tiesų, kai mūsų kelionės pradžioje salono Poltrona Frau kieme kalbėjomės su Matthew Haworth, jis šią mintį išreiškė idealiai:
„Ateitis,“ – sakė Matthew, – „siūlo beveik neribotas galimybes.“

*Tekstas adaptuotas pagal Haworth straipsnį "Trend #4-Nostalgia"

Daugiau pokalbių:

Trend #4 - Nostalgia - Milan Design Week 2025 This is "Trend #4 - Nostalgia - Milan Design Week 2025" by Haworth Inc. on Vimeo, the home for high quality videos and the people who love them.

Milano dizaino savaitė 2025// Tendencija –

Vienas žymus Azijos padažas išmargino visą Milaną reklaminiais plakatais su intriguojančia žinute: „Sukurta be AI (liet. DI - dirbtinio intelekto) pagalbos.“*

Tiesa, tai buvo sumani žodžių žaismė – žvaigždutė paaiškino, kad „AI“ šiuo atveju reiškia ne „dirbtinį intelektą“, o dirbtinius ingredientus. Tačiau ši kampanija puikiai atspindėjo temą, kuri, regis, neišnyksta iš kūrybos pasaulio pokalbių.

Koks vaidmuo laukia dirbtinio intelekto interjero dizaino ir architektūros ateityje? Atsiliepimų spektras – nuo atsargumo ir nerimo iki entuziastingo pritarimo, paskatino mus pasidomėti, ką apie tai mano kūrėjai Milane.

Jaukiame Cassina interjero salone įvyko įtraukiantis pokalbis apie dirbtinį intelektą kartu su Haworth atstove Larissa Sarjeant ir Peteriu Schäferiu, dizaino vadovu ir vyresniuoju Genslerr studijos partneriu.

„DI daugiausia naudojame ankstyvose projektavimo stadijose,“ – sakė Peteris. – „Dažnai dirbame su naujais projektais nepažįstamuose miestuose ar vietovėse. [Dirbtinis intelektas] padeda susipažinti su vieta, jos istorija, pačiu pastatu, gatve... Galbūt patys nė nebūtume sužinoję, kad pvz. toje gatvėje gyvavo turtinga audimo tradicija. O sužinojus, kyla noras šią istoriją įprasminti architektūroje, įtraukti ją į kuriamo pastato pasakojimą.“

Mus ypač domino DI poveikis amatininkystei. Larissa pastebėjo, kad tam tikros meistrystės sritys gali likti nepaliečiamos. „Kai galvoju apie tikrus amatininkus, kurie skaptuoja akmenį ar rankomis dirba su medžiu – man atrodo, kad kai kuriais atvejais DI tiesiog negali to patobulinti,“ – sakė ji.

Ši diskusija Milane – dar vienas pavyzdys, kaip inovacijos ir tradicija, technologijos ir žmogaus rankos, vis labiau susipina, bet kartu kelia svarbių klausimų apie tai, ką reiškia kurti ateityje.

Daugiau nuomonių apie dirbtinio intelekto įtaką:

Trend #3 - AI - Milan Design Week 2025 What is the role of AI tools in the future of interior design and architecture? Given the broad range of responses – from caution and concern to enthusiasm…

Didžiausias metų įvykis dizaino pasaulyje - "Milano dizaino savaitė" 2025 ką tik praūžė ir atnešė ne tik įkvėpimo gūsį, bet ir naujas, gaivias įžvalgas ir netikėtas tendencijas.

Kviečiame leistis į kelionę kartu su mumis bei atrasti tai, kas formuos 2025-ųjų dizaino kryptį.

Šiemet Haworth Group Milane dalyvauja kaip niekada aktyviai. Legendinis prekės ženklas Cassina mini reikšmingą jubiliejų, o išskirtinio talento dizainerė Patricia Urquiola kuruoja parodą ALCHEMICA Palazzo Bovara rūmuose. Čia Haworth su džiaugsmu pristato bendrą projektą su spalvų autoritetu – PANTONE.

Taigi, pirmoji – netikėti pastelinių spalvų atspindžiai. Šiais metais verta atkreipti dėmesį į pastelinius atspalvius, prisotintus šviesos. Tokios yra PANTONE sukurtos kolekcijos "Dualities" pastelės – kupinos šviesos, gyvybės ir šiuolaikinio pasaulio nuojautos.

"Dualities" – tai kolekcija, apimanti dvi priešingas, tačiau viena kitą papildančias spalvines puses: šviesos prisodrintus pastelinius tonus ir tamsius, giluminiais šešėliais alsuojančius juodus, pilkus bei baltus atspalvius. Ši paletė atspindi tai, ko šiuolaikinis dizainas šiandien ieško – kontrasto, įtampos, švelnumo ir niuansų.

Plačiau:

Trend #1 - Colour - Milan Design Week 2025 Discussing pastels and dualities with Patricia Urquiola, Tannese Williams and Jane Boddy