ANDOR Studio

¿Por qué dejo a mi familia un domingo por la mañana, y me voy a impartir un taller?
Porque ser autónoma no es tener un solo oficio! ✨

Soy artesana… pero también artista. 🎨
Gestiono un estudio… pero también soy traductora. 🌍
Trabajo en un taller… pero paso 8 horas al día delante de un ordenador. 💻
Soy diseñadora y trabajo más con palabras que con dibujos.
Soy profesora… y también alumna. 📚
Y cuando hace falta, soy fotógrafa, escritora, gestora de cuentas, economato, limpiadora… y mucho más.

Diversificar es mi forma de vivir. Siempre fui así y no sé ser de otra manera. Desde que me conozco, me arriesgo en aguas desconocidas. 🌊

¿Que si tengo miedo o vergüenza? ¡Claro que sí! Pero es exactamente eso lo que me motiva. Cada experiencia me enriquece, me permite crecer, adaptarme y, sobre todo, mantener viva la pasión por lo que hago.

Algunas tareas me dan dinero para vivir, otras me dan placer… y otras, dolores de cabeza. 😅 Pero todas son parte de mí y consecuencia de mis decisiones.
Y al final, ¿sabéis qué es lo más bonito? Que cada taller, cada proyecto, cada cosa que aprendo o enseño… me hace sentir más completa.

Y como si no fuera suficiente… ¡también soy madre! Pero eso queda para otro post. 😉🖤

✨PRÓXIMO TALLER EN BARCELONA✨

El domingo 26 de abril nos vemos en para un taller donde el diseño y la tradición se encuentran.

Descubrirás cómo trabajar la fibra natural de esparto y tejerás tu propia escoba de mano, un objeto funcional y lleno de estilo que te llevarás a casa.

📍 Dudua, Barcelona

📅 26 de abril

⏰ 10:30-13:30

💡 Es una experiencia para conectar con la artesanía, el diseño sostenible y la creatividad.

🔗 Más info y reservas en la página de

These brooms were handwoven by my students at using ancestral techniques. They follow a traditional esparto broom design, simple yet full of charm.
Each piece is crafted with raw, damp esparto grass, blending different techniques passed down through generations.

Did you know that they closely resemble the brooms that were once used in rural homes in the southern Iberian Peninsula? 🌿✨

🇪🇸Estas escobas fueron tejidas a mano por mis alumnas en la Escuela , utilizando técnicas ancestrales. Se trata de un modelo tradicional de escoba de esparto: sencillo, pero lleno de encanto.
Cada pieza se elabora con esparto crudo y mojado, combinando diferentes técnicas que han pasado de generación en generación.

¿Sabías que son muy similares a las que antaño se usaban en las casas rurales del sur de la península ibérica? 🌿✨

Doble celebración en casa! 🎉
Hoy es Día del Padre y Día del Artesano… ¡y aquí lo vivimos todo en uno!

Creemos que el amor y la creatividad van de la mano, y eso es lo que enseñamos cada día a Tom. ¡Qué alegría compartir este viaje contigo 🖤

Shapes of Esparto ✨

What an incredible experience leading the Shapes of Esparto course at Cerdeira Art&Crafts School! These days were a beautiful blend of technique and design, where we bridged the gap between ancestral traditions and contemporary creativity with the incredible esparto fiber.
I am deeply grateful for the amazing group who brought so much passion and creativity to the workshop. A huge thank you also to the Cerdeira team, who generously supported me and made this experience so special.
Surrounded by nature, we shared moments of exchange, connection, and inspiration, a time to unplug from routine and reconnect with our inner potential and creative freedom.
Thank you all for the learning, the community, and the magic of creating with our hands. 🌿💛

🇪🇸 Qué experiencia tan increíble impartir el curso Formas de Esparto en la Escuela de Arte y Artesanía Cerdeira! Estos días fueron una hermosa fusión de técnica y diseño, donde unimos tradiciones ancestrales con la creatividad contemporánea a través de la increíble fibra de esparto.
Estoy profundamente agradecida al maravilloso grupo que aportó tanta pasión y creatividad al taller. Un enorme agradecimiento también al equipo de que me apoyó generosamente e hizo de esta experiencia algo tan especial.
Rodeados de naturaleza, compartimos momentos de intercambio, conexión e inspiración, un tiempo para desconectar de la rutina y reconectar con nuestro potencial interior y nuestra libertad creativa.
Gracias a todos por el aprendizaje, la comunidad y la magia de crear con nuestras manos. 🌿💛

Tenemos una máquina para afilar las gubias, pero hay días en que prefiero hacerlo a mano, una a una, sobre la piedra. Mojar los dedos en el agua, sentir cómo el metal se desliza y cómo, poco a poco, la vibración lo vuelve más fino, más preciso.
Es un momento de silencio y reflexión. De pensar solo en el siguiente paso, en la posibilidad de volver atrás y hacerlo de otra manera. En ese gesto repetido y paciente encuentro algo más que filo: encuentro pausa.

El tiempo que requieren los procesos artesanales es justamente lo que los hace únicos. ✨

[木の板 • Ki no ita] La diseñamos para nosotros.

Pero la primera vez que la pusimos en la mesa, en una cena con amigos, los elogios no dejaron de llegar. 🖤

Y entendimos que tenía que viajar más allá de nuestra casa.

Así que tallamos algunas más y en diciembre encontraron nuevo hogar 🙏🏽 (sin la pieza de cerámica).

Este año queremos volver a ella.
Estamos buscando una pieza de cerámica que encaje perfectamente en nuestra tabla, que realmente le pertenezca, que sea fiel a nuestros valores y se fusione de forma delicada con la madera. ✨

Desde que somos padre y madre, nos gusta imaginar objetos que acompañen la infancia: funcionales, sostenibles y originales.
Menos plástico, más diseño.
Porque el diseño no es solo cosa de adultos. ✨

En un mundo con cada vez menos humanidad, donde todo va tan rápido y el absurdo nos atraviesa a diario desde las pantallas, elegir lo artesanal no es una moda: es rebeldía y resistencia. ✨