Gaston Suarez

Rosendo Villegas Velarde

Por: Ariel Laguna Vargas

Quién es Rosendo Villegas Velarde?, es una pregunta que la gran mayoría de tupiceños nos hicimos alguna vez. Es muy probable que algún coterráneo se exprese de otra manera: ¿Cuyo hijo es Rosendo Villegas Velarde?

Para responder la pregunta, es necesario indicar que Rosendo Villegas Velarde es el nombre de una obra musical que pertenece en letra y música al escritor boliviano Gastón Suárez Paredes, nacido en Tupiza el 27 de enero de 1929 y fallecido en la ciudad de La Paz el 6 de noviembre de 1984 a la edad de 55 años.

Gastón Suarez fue un escritor muy reconocido a nivel nacional e internacional. Sus obras escritas y difundidas, son conocidas mundialmente. Sobresalen las obras: Mallko, Las Aventuras de Miguelin Quijano, Vértigo, Vigilia para el Último Viaje y El Gesto entre muchas otras más. También escribió la trama y el guion para la película “La Mina Alaska” en base a uno de sus cuentos, así mismo parte de la trama de la película “Como Duele Ser Pueblo” esta basada en su cuento “El Tiempo y los Sueños”. Recibió varios reconocimientos por sus obras, siendo el más destacado el premio de 1976 “Hans Christian Andersen” de Dinamarca por la obra “Mallko” con mención de honor como ejemplo excepcional de literatura con importancia internacional. En 1974 el Ministerio de Educación de Bolivia declaró a la obra “Mallko” como texto oficial de lectura. La obra también fue publicada en 1990 a través del convenio Andrés Bello para su difusión masiva en los países andinos, siendo texto oficial de lectura. Mallko fue reeditada más de 15 veces en varios países del mundo.

En el perfil de “Facebook” dedicado a Gastón Suarez, la composición de esta obra musical provendría de un sueño que tuvo Gastón después de una noche de bohemia en un lugar cercano a Tupiza, llamado “Palala”. Soñó los lamentos de un grupo de personas que trasladaban un minero mu**to de nombre Rosendo que tenía planes de matrimonio; mientras que la prometida, lloraba su muerte. Según Gladys Cortez (viuda del guitarrista Alfredo Domínguez) una mañana a mediados de los años 60, ella y Alfredo se encontraron con Gastón en la estación de trenes de la ciudad de La Paz, quién les dijo: “tienen que venir esta tarde a la casa, tuve un sueño y grabé lo que me acorde al levantarme”. Así lo hicieron, fueron a la casa de Gastón y escucharon la grabación de audio que parecía un poema. Gastón les indicó que eran coplas cantadas y le propuso al hábil guitarrista efectuar los arreglos necesarios. El resultado fue una excepcional obra musical interpretada por Alfredo Domínguez. El apellido “Villegas Velarde” viene de la ficción en la mente creadora de Gastón Suarez. El fin de semana siguiente, Alfredo cantó la canción resultante en la Peña Naira en La Paz. De esta manera, la obra musical comenzó a popularizase con las interpretaciones de Alfredo Domínguez en sus presentaciones en dicha Peña. Por años, fue la canción emblemática de este artista.

La obra musical tiene en su letra tres estrofas de seis versos cada una. La trama es el reclamo por la muerte de Rosendo a quien su prometida le llora y reclama su triste situación por los planes previstos, que no era justo lo que pasaba y que todo estaba listo para la boda. Se repite un verso en las tres estrofas y como característica especial y llamativa conjuga el verbo “hacer” como subjuntivo presente: “No me hagais eso”. Similarmente, en el primer verso de la tercera estrofa conjuga de la misma manera el verbo “jugar”: “Por Qué me jugais esa mala pasada”. Otro aspecto llamativo es qué en el segundo verso de la tercera estrofa, pronuncia la palabra “fuerte” en castellano antiguo: “no ves que mi pena es Juerte”. Esta expresión es de origen extremeño y asturiano de España cuyo significado denota fortaleza. Perduró en las regiones rurales de latino américa. La estructura musical rítmica es de copla tonada en una melodía constante.

En 1966, el famoso trio “Domínguez-El Gringo-Cavour” (Alfredo Domínguez, Gilbert Favre y Ernesto Cavour) realizó la primera grabación de esta obra musical en sello “Campo” de la ciudad de La Paz. Lograron gran aceptación en la gente. La relación existente con otros artistas como “Los Parra” de Chile, influyeron mucho en la difusión no solo de esta obra sino, de varias más.

Al presente se sabe que esta obra fue incluida en 25 grabaciones y producciones musicales, tanto nacionales como internacionales, en formatos de Long Play de vinilo, Casete, Disco Compacto y Video. Los artistas y grupos que grabaron la canción, son: Los Carabelas y Trio Sudamericano de España; Curacas y el Dúo Quelentaro de Chile, Norma Peralta y Noelia Gareca de Argentina; SERPAL de Alemania; Viento de los Andes de Ecuador; Los Caballeros del Folclore, “Domínguez-El Gringo-Cavour” y Zulma Yugar de Bolivia. También fue parte de varios discos compilados, tales como: “Las Mejores Canciones de América del Sur” en Portugal y España, “Sud América Vol. 1” de España, “Antología de la Música Tupiceña” en Bolivia y “Por Los Caminos de Sur América” en Colombia junto a temas de Los Fronterizos, Chabuca Granda y Los 4 de Chile entre otros. Así mismo, gracias a la transcripción musical y difusión del tema por parte del guitarrista tarijeño Fernando Ardúz Ruiz, la obra llegó a otras instancias de interpretación, como conservatorios y escuelas de guitarra en Bolivia, Sud América y Europa.
El arreglo de Domínguez para guitarra y voz se encuentra en la tonalidad sol mayor. Comienza con un adagio seguido de un arpegio aportando calidez a la obra, continúa con el efecto de “caja” (técnica que consiste en simular el sonido de este instrumento de percusión en guitarra), este efecto es utilizado de manera recurrente en varias partes de la canción resaltando el estilo de copla en combinación con el canto, la obra termina conjugando la tristeza de los versos finales con la melodía en un adagio. Los demás intérpretes de esta obra se basan en los arreglos de Domínguez y cada uno incluye elementos particulares de su interpretación como introducciones mayores, otro tipo de instrumentos aparte de la guitarra como bombo, quena, zampoña, charango, Etc. Resalta el arreglo para guitarra de Fernando Ardúz Ruiz que utiliza elementos como armónicos de boca, armónicos naturales y además del efecto “Caja” incluye el efecto “tambora”.

Existen detalles interesantes a tomar en cuenta: Es la única obra musical que compuso Gastón Suarez; las grabaciones del grupo Curacas y del Dúo Quelentaro de Chile especifican que está en ritmo de cueca chapaca; mientras que Los Caballeros del Folclore de Bolivia la interpretan en ritmo de huayño. En 1974 el Servicio Radiofónico para América Latina (SERPAL) de Alemania, hizo una radio teatralización de la trama de la obra, donde los diálogos y el guion encajaron muy bien con la canción. Por otra parte, Fernando Cabrera Von Boeck (julio 1979) residente boliviano en Holanda comentó algo muy singular y sentido en una visita por Praga-Republica Checa: “(…) De visita en esta bella ciudad, pasando el Karlův most, el imponente puente de piedra sobre el Moldava, dos jóvenes interpretaban tímidamente esta hermosa canción de Gastón Suárez. Me detuve a escuchar y me sentí feroz y orgullosamente boliviano. El resto de la tarde paseamos juntos en trío. Había ganado dos amigos más (…)”. Cuando Gastón Suárez falleció en la ciudad de La Paz, en los homenajes y exequias en Tupiza, la población cantó esta canción, cambiando el nombre de Rosendo Villegas Velarde por el de Gastón Suárez Paredes. Algo muy similar ocurrió cuando falleció Alfredo Domínguez.

“No me hagáis eso Gastón,
Gastón Suárez Paredes,
no te mueras……”

Sin duda alguna, “Rosendo Villegas Velarde” es una de las obras musicales más importantes y representativas de la región de Los Chichas, que es interpretada en escenarios grandes y pequeños, en guitarreadas y reuniones, escuchada en radios y, sobre todo, se encuentra presente en el consciente colectivo de todo tupiceño.

Por la importancia y aporte de Gastón Suarez a la cultura, existen innumerables distinciones nacionales e internacionales, incluyendo calles que llevan su nombre en las ciudades de: Tupiza, La Paz y El Alto. Los restos mortales de este carismático escritor reposan en el Cementerio Jardín de la ciudad de La Paz.

Ariel Laguna V.
Cultura e investigación Palala Ahicito-2022

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📌 El Centro de Documentación Simón Rodríguez del Parlamento Andino conmemora el fallecimiento de Gastón Suárez el 6 de noviembre de 1984, en La Paz, Bolivia. Te invitamos a conocer más sobre este novelista y dramaturgo 👉 https://www.parlamentoandino.org/index.php/centro-de-documentacion/noticias/450-gaston-suarez

Hoy, 12 de Octubre, día del encuentro, día del mestizaje. En America somos eso, crisol de culturas, razas e historias. Almas de mil colores!
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“Mestizo” de Gastón Suárez

Cuando escucho música española, me viene, casi siempre, una especie de aturdimiento. Es como si de lejanas épocas un tropel confuso de sentimientos viniera a apoderarse de mi ser. Los armónicos acordes despiertan recuerdos de aquella tierra de santos y guerreros, de idealistas y aventureros, que nunca ví. Y entonces, en mi corazón, algo se conmueve y me produce una nostalgia. No conozco España, pero a través de su música, mi sangre se alborota en las venas y un rosario de agridulces dolorcillos va cayendo muy dentro de mí. Relampaguean visiones que vienen acompañadas de sensaciones: siento el olor de la fritanga, el olor de la ropa de gitanas y toreros, lo mismo que el incienso en las catedrales impregnando de misticismo la negra cabellera de las doncellas. Oigo las mandolinas que hacen abrir ventanas. Y el galope de caballos. Siento el sabor del vino y de las uvas y del pan recién horneado. Y creo haber vivido, y amado, y sufrido en casonas de campo con molinos de viento y en aldeas limpiecitas con mujeres oliendo a trigo y a leche de cabra. Paño, encajes y terciopelo.
Muchas veces nací y morí en España. Y de pronto, al salir del aturdimiento, advierto que mis ojos han llorado y en vez de tener en mi mano un rojo clavel, tengo una kantuta. Al ver mi cara morena levanto los brazos al cielo. Soy boliviano. Soy hijo del sol y la montaña. El aguayo y la zampoña, el erke, la caja y la chicha son parte de mi ser. Y me levanto, y ando, y piso fuerte esta tierra de pumas, de llamas, de tigres y sicurís. Donde truena el cañon y silba la flecha. Donde la pollera y el tipoy, la bota y el sombrero alón se agitan con el llanto o la alegría, con la fiesta o la iracundia. Sí, amo y odio con la misma pasión. Soy de aquí, donde el huayño melancólico me arranca p***s ancestrales y anubla mis ojos, porque Inti y Pachamama ya no escuchan mi voz.
Estoy aquí, con mi cuerpo moreno y mi alma de mil colores. Esperando que claveles y kantutas, mandolinas y charangos, me den un canto nuevo.

Gastón Suárez - Inicio Gastón Suárez (27 de enero de 1929 - 6 de noviembre de 1984) fue un novelista y dramaturgo boliviano. Suárez nació en la población de Tupiza al sur de Potosí, Bolivia.

¿Sabías que Gastón Suarez fue merecedor en 1967 del Primer Premio de la Alcaldía de La Paz con su obra de Teatro Vértigo? En 1974 su obra Mallko es declarada texto oficial de lectura por el Ministerio de Educación y fue incorporado entre los cinco hitos de la literatura infantil-juvenil de Bolivia. Te invitamos a leer más sobre este escritor boliviano en el enlace https://bit.ly/3pkVeNV