SIMULTANorg

Unii oameni se întorc la SIMULTAN de suficient de multe ori încât felul lor de a asculta ajunge să facă parte din memoria festivalului. Anamaria Pravicencu este unul dintre ei.

De-a lungul anilor, Anamaria a fost artistă, colaboratoare și curatoare în jurul SONIC NARRATIVES — a co-curatoriat ediția din 2022, a revenit în rol de curatoare în 2024, iar anul trecut, când SIMULTAN a împlinit 20 de ani, a revenit cu audiția unei serii de „grădini sonore”.

Luna asta se întoarce la SIMULTAN Festival cu propria aniversare: SEMI SILENT împlinește 10 ani. Acum un deceniu, platforma pornea urmând „firul unei idei sau, mai degrabă, al unei posibilități”. Între timp, acel fir s-a ramificat în zeci de lucrări sonore și radiofonice, rezidențe, colaborări și contexte de ascultare, în România și dincolo de ea.

Pentru vineri, 25 septembrie, Anamaria nu încearcă să înghesuie tot parcursul într-o cronologie. Ne propune, în schimb, o sesiune de ascultare prin lucrări care au marcat primii zece ani ai platformei. Vocea și sonoritatea vorbirii devin firul care le leagă, trecând de la voci individuale la lucrări sonore și, mai departe, spre ceea ce SEMI SILENT numește o formă de coralitate sonoră și semantică.

ANAMARIA PRAVICENCU — SEMI SILENT: 10 ANI
Sesiune de ascultare & prezentare
VIN 25 SEPT / 20:00
MX – Muzeul Corneliu Mikloși
Acces liber

SIMULTAN FESTIVAL XXI este finanțat și organizat în parteneriat cu Municipiul Timișoara prin Centrul de Proiecte

Înainte ca internetul să devină o succesiune de platforme, feed-uri și recomandări automate, muzica circula prin rețele mai mici, construite de oameni care își făceau singuri regulile. Netlabelurile au fost una dintre formele cele mai interesante ale acelui internet: proiecte independente care publicau și distribuiau muzică online, adesea gratuit, punând în centru sharing-ul, colaborarea și comunitățile care se formau în jurul sunetului.

În Netlabels — The digital utopia of the ’90s and its cultural legacy, Felix Petrescu revine la perioada anilor ’90 și la ideile care au crescut odată cu ea: anarhie culturală, socialism digital, comunități care puneau sub semnul întrebării proprietatea, autoratul și cine are, de fapt, dreptul să publice și să distribuie cultură.

Și nu rămânem doar la teorie: Felix ne propune și o audiție cu selecții din netlabeluri precum Milk, Mono211, Ogredung, One sau Kahvi, de la chiptune și IDM la ambient, glitch-hop și experimental electronic.

Stabilit la Timișoara, Felix este artist sonor, producător de muzică electronică și jumătate din Makunouchi Bento, activ de mulți ani în jurul muzicii experimentale și al istoriilor ei.

FELIX PETRESCU — NETLABELS
The digital utopia of the ’90s and its cultural legacy
Prezentare cu exemple sonore și câteva ocoluri prin istorie
VIN 25 SEPT / 17:00
MX – Muzeul Corneliu Mikloși
Acces liber

SIMULTAN Festival 2026: Against Resolution este finanțat și organizat în parteneriat cu Municipiul Timișoara prin Centrul de Proiecte.

În Japonia celui de-al Doilea Război Mondial, ascultarea devenise și ea o formă de antrenament. Radioul și discurile transmiteau propaganda naționalistă, dar erau folosite și pentru a-i învăța pe tineri să recunoască sunete din jur, de la zgomotul aproape imperceptibil al insectelor până la motoarele bombardierelor americane.

În prezentarea Parallel Traces, Takuro Mizuta Lippit / dj sniff pornește de la două episoade surprinzătoare din această istorie. Primul este Collection of Explosive Enemy Aircraft Sounds, un disc lansat comercial în 1943, alcătuit din înregistrări ale motoarelor avioanelor americane. Al doilea este transmisia discursului împăratului Hirohito din 15 august 1945 și tehnica neașteptat de apropiată de proto-turntablism prin care vocea sa înregistrată a ajuns la radio.

Unul pregătea urechile pentru război, celălalt anunța sfârșitul dominației imperiale a Japoniei.

Cercetarea lui Takuro pornește din relația sa de lungă durată cu pickup-ul, mediile sonore și istoriile culturii audio din Asia. La SIMULTAN Festival îl întâlnim în două ipostaze: sâmbătă după-amiază, cu Parallel Traces, iar duminică seara, live, ca dj sniff.

🗣️ TAKURO MIZUTA LIPPIT — Urme paralele – Utilizarea ascultării ca armă în Japonia din timpul celui de-al Doilea Război Mondial și prototipul turntablismului din spatele discursului împăratului Hirohito
Prezentare
SÂM 26 SEPT / 16:00
MX – Muzeul Corneliu Mikloși
Acces liber

💿 dj sniff — live performance
DUM 27 SEPT / 21:00

Radiophrenia Glasgow annual show is in its second and final week. And there are some SEMI SILENT productions, too. Listen and be happy!
Congratulations to all artists in the program! 💙 What a great show!

🎧 Listen to the broadcast (link in comments). Here are our pieces for the last few days in 𝗚𝗠𝗧+𝟭 𝘁𝗶𝗺𝗲:
14.09, 6am: 𝑻𝒐𝒕𝒂𝒍 by Cristian Fierbinteanu (prod. SEMI SILENT)
17.09, 6.30pm: 𝑺𝒐𝒖𝒏𝒅:𝒓𝒖𝒏:𝒃𝒓𝒆𝒂(𝒅)𝒕𝒉 by 𝐏𝐡𝐞𝐨𝐛𝐞 𝐫𝐢𝐥𝐞𝐲 𝐋𝐚𝐰 (prod. SEMI SILENT and SIMULTANorg)
18.09, 3pm: 𝑻𝒉𝒆 𝒇𝒍𝒐𝒘 by Mihnea Chelariu (prod. SEMI SILENT)

Big thanks to Radiophrenia Glasgow team, to Mark Vernon & his colleagues 💜💙

🎤 Între 25 și 27 septembrie, nouă prezentări deschise publicului aduc la SIMULTAN Festival artiști, muzicieni, cercetători și oameni care construiesc platforme și instituții culturale, într-un program adresat atât celor care lucrează deja în aceste zone, cât și celor curioși să afle ce se întâmplă dincolo de scenă. Accesul e liber la toate.

VIN 25 SEPT
💬 Felix Petrescu revizitează fenomenul netlabel-urilor și utopia digitală a anilor ’90, când internetul putea funcționa ca infrastructură independentă pentru distribuție, comunitate și experiment.
💬 dieb13 povestește cm a rămas independent și activ timp de 25 de ani.
💬 Anamaria Pravicencu marchează zece ani de SEMI SILENT printr-o prezentare și audiție care urmărește o parte dintre lucrările sonore și radiofonice dezvoltate în jurul platformei, cu vocea și sonoritatea vorbirii drept fir conductor.

SÂM 26 SEPT
💬 Erik Bünger pornește de la vocea pe care o auzim fără să o vedem și de la puterea ei de a dicta sensul unei imagini.
💬Takuro Mizuta Lippit leagă radioul din timpul războiului de înregistrări cu motoare de bombardier și de o istorie neașteptată a turntablismului.
💬 Didier Aschour vorbește despre GMEA - Centre National de Création Musicale Albi-Tarn și despre ce înseamnă să construiești condiții reale în care muzica experimentală să poată apărea și evolua.

DUM 27 SEPT
💬 Elena Dobîndă & Emilian Mărgărit prezintă Spațiul Offbeat: un cadru flexibil de întâlnire și dialog despre arhive și colecționari de obscurități muzicale, sunet și experiment.
💬 Brandon LaBelle vorbește despre ascultare ca practică socială și politică.
💬Kasper T. Toeplitz prezintă Art Zoyd Studios și una dintre problemele foarte concrete ale muzicii electronice: cm păstrezi o lucrare vie după ce tehnologia de care depinde a dispărut?

🙌 Poți veni pentru un singur subiect. S-ar putea să rămâi și pentru următorul.

25–27 SEPT / MX – Muzeul Corneliu Mikloși

SIMULTAN FESTIVAL XXI este finanțat și organizat în parteneriat cu Municipiul Timișoara prin Centrul de Proiecte.

„Folosesc corpul uman ca sursă de sunet.”
În MYELINE, artista franco-elvețiană Julie Semoroz pornește de la voce, respirație și vocalizări umane și animale pentru a construi un live aflat undeva între performance sonor, cercetare și experiment corporal.

Titlul vine de la mielină, învelișul care izolează fibrele nervoase și ajută impulsurile electrice să circule mai repede prin corp. De aici, lucrarea urmărește felul în care informația, emoția și sunetul se propagă, se deformează și se transformă.

Practica lui Julie se află de mult timp la intersecția dintre artă și știință, cu un interes special pentru neuroștiință, percepție și corp ca instrument de ascultare.

După prezentări în Europa și Asia, de la Geneva și Dresden la Macau, Hong Kong, Shanghai, Kyoto și Taiwan, MYELINE ajunge pe 26 septembrie la Timișoara, pentru ultima seară de live-uri de sâmbătă la SIMULTAN Festival.

Cu sprijinul Swiss Arts Council Pro Helvetia

JULIE SEMOROZ — MYELINE
Live performance
SÂM 26 SEPT / 22:00
MX – Muzeul Corneliu Mikloși

ᝰ Early Bird-ul mai este disponibil doar până în 15 septembrie.
Abonamentul pentru toate cele 4 zile este 100 lei până atunci.
→ simultan.org/2026

SIMULTAN FESTIVAL XXI este finanțat și organizat în parteneriat cu Municipiul Timișoara prin Centrul de Proiecte.

⚡ Electricitatea devine audibilă, sunetul capătă corp. Aproape orice muzică electronică ajunge la noi printr-un difuzor. Beyond the Loudspeaker începe prin a-l scoate din ecuație.

Dirty Electronics și Tim Shaw lucrează în schimb cu o colecție imprevizibilă de instrumente DIY: scântei și plasmă, Franklin Bells, un Jacob’s Ladder, motoare, claxoane, sonerii de telefon și alte dispozitive electromecanice care pun obiectele în vibrație. În sistem intră și spațiul însuși — arhitectura și acustica locului modelează direct ceea ce auzim. Electricitatea, materialele și încăperea devin împreună instrument, într-o experiență pe care cei doi o descriu drept „o incursiune prin zona de risc dintre înaltă tensiune și low-tech.”

Beyond the Loudspeaker vine dintr-o colaborare de mai mulți ani între John Richards și Tim Shaw, construită în jurul muzicii electronice, circuitelor DIY, instalației și lucrului direct cu particularitățile fiecărui loc. După performance-uri în Europa și o rezidență în Japonia, cei doi pregătesc pentru această toamnă și un nou album, care va apărea la Room40.

Pe 24 septembrie, deschid împreună programul live al SIMULTAN Festival.

DIRTY ELECTRONICS & TIM SHAW — BEYOND THE LOUDSPEAKER
Performance-instalație
JOI 24 SEPT / 20:00
MX – Muzeul Corneliu Mikloși

⚠️ Performance-ul include lumini intermitente și poate afecta persoanele cu epilepsie fotosensibilă sau alte sensibilități la lumină.

ᝰ Abonamente Early Bird pentru toate cele 4 zile, disponibile până în 15 septembrie
→ simultan.org/2026

SIMULTAN FESTIVAL XXI este finanțat și organizat în parteneriat cu Municipiul Timișoara prin Centrul de Proiecte.

„Ideea e să ai senzația că vezi sunetul.” — Myriam Bleau
În Hypermobility, sunetul capătă formă în spațiu. Compozitoarea și artista digitală Myriam Bleau, stabilită la Montréal, transformă pattern-uri de sinteză digitală în proiecții laser volumetrice care desenează planuri de lumină chiar deasupra publicului. Sistemul de laser este controlat direct de sunet, așa că ceea ce auzi prinde literalmente formă în aer.

Printre ecouri de techno și ritmuri hiperkinetice, Hypermobility urmărește și o altă formă de mișcare: felul în care viețile noastre au ajuns să se desfășoare tot mai mult în tranzit, între muncă, turism și călătorii și costul ecologic al acestei mobilități.

Lucrarea a fost prezentată la Eufònic Festival, MUTEK México și Rewire, iar la începutul acestui an a ajuns la [SAT] Montréal, într-o seară co-prezentată de MUTEK, alături de celebrul alva noto.
Pe 27 septembrie, Hypermobility ajunge la Timișoara pentru ultima seară a SIMULTAN Festival.

MYRIAM BLEAU — HYPERMOBILITY
Live A/V performance cu proiecții laser
DUM 27 SEPT / 22:00
MX – Muzeul Corneliu Mikloși

ᝰ Abonamentele Early Bird pentru toate cele 4 zile sunt disponibile până în 15 septembrie
→ simultan.org/2026

Acest performance este co-prezentat de MUTEK Montréal, cu sprijin financiar din partea Canada Council for the Arts | Conseil des arts du Canada și Conseil des arts et des lettres du Québec.

SIMULTAN FESTIVAL XXI este finanțat și organizat în parteneriat cu Municipiul Timișoara prin Centrul de Proiecte.

Exuvia este învelișul pe care un corp îl lasă în urmă în timpul metamorfozei. De aici pornește noul performance audiovizual al compozitoarei franco-elvețiene Noémi Büchi: de la ceea ce rămâne în urmă atunci când un corp se transformă.

După premiera de la CTM Festival la începutul acestui an, Exuvie e acum într-un turneu internațional, cu opriri recente la Nuits sonores și MUTEK Montréal. Pe 24 septembrie ajunge la Timișoara, chiar în seara de deschidere a SIMULTAN Festival.

Partea vizuală, realizată de Brigitte Fässler, o urmărește pe dansatoarea Rebeka Mondovics în cadre filmate în natură, în zone montane și în decoruri nocturne. În plan sonor, straturi orchestrale și electroacustice se întâlnesc cu sinteză modulară, noise și ritmuri precise, aproape tăioase. Exuvie se mișcă între memorie și transformare, cu corpul uman în centru. Lucrarea a fost realizată în mod deliberat fără AI.

Estetic, Exuvie trimite la corporalitatea distorsionată a lui Francis Bacon, la logica de vis și tensiunea psihologică din filmele lui David Lynch, dar și la cromatica intensă, încărcată emoțional, a lui Pedro Almodóvar și Salvador Dalí.

NOÉMI BÜCHI — EXUVIE
performance A/V live
JOI, 24 SEPT / 21:00
MX – Muzeul Corneliu Mikloși

ᝰ Abonamentele Early Bird pentru toate cele 4 zile sunt disponibile până în 15 septembrie
→ simultan.org/2026

Cu sprijinul Consiliului Elvețian pentru Arte Pro Helvetia

SIMULTAN FESTIVAL XXI este finanțat și organizat în parteneriat cu Municipiul Timișoara prin Centrul de Proiecte