MONA RENA Studio
www.monarena.studio
#wearyournextmovement
20/05/2026
Oto historia sukni ślubnej Mileny, która zamieniła się w sukienkę codzienną oraz serdak NIRNA, Object NO. 403/2926. Projektuję ubrania z cennych chwil. Wzięłam tkaninę z odciętego trenu sukni, która dla Mileny jest symbolem szczęścia i spełnienia, i zamieniłam w serdak. Cały serdak stworzony jest metodą artystycznego pikowania z wolnej ręki. Dzięki zawartemu w środku przeszyć czystemu włóknu wełny możesz czerpać z niego pełne ciepło i pełną antybakteryjność. Wełna jest tak zwanym smart textile pozwalającym na zachowanie najwyższego komfortu noszenia oraz higieny. Krój serdaka NIRNA powstał w odpowiedzi na potrzebę formy, która będzie się dostosowywać do zmieniającego ciała kobiety. Zapięcie serdaka pozwala regulować pas na szerokości różnicy 40 cm. W serdaku ukryte są kieszenie w jego wewnętrznej części wykończone lnem. NIRNA wykonany jest z trzech kontrastujących odcieni tiulu i wełny: bieli, szarości i camelu. Serdak zaprojektowany na specjalne życzenie Mileny, może jej towarzyszyć na górskich szlakach życia. Jeżeli marzy Ci się NIRNA wykonana z Twoich ubrań – napisz do mnie. 👽🛸
🌀NIRNA daje Ci otulenie, regenerację. Jest inspirowana siłą bijącego serca, które przetrwa swoje rozpady i ponowne połączenia w całość. Bo kocha się całą swoją istotą – gdy już to uczucie w Ciebie wstąpi.
•
•
•
🛸🌀👽Obiekt dostępny na zamówienie w kolekcji Bliskoskórna. Link w BIO.
Asysta:
Zdjęcia: .studio
Kolekcja Bliskoskórna powstała w zgodności na cykle przemiany. W tej kolekcji jest zaklęta energią kobiecości, która postanawia połączyć swoje demony i świetlistości. Co potrafią stworzyć dłonie, które tańczą i kształtują swoje istnienie? Kolektywne Dłonie Kobiece. Jesteśmy swoim nowym domem Bliskoskórnym. Frotte bawełniane, tiul odzyskany z trenu sukni ślubnej połączony z wełną, bawełniany adamaszek odzyskany z pościeli sprzed 40 lat, widoczny szew overlokowy. Te tkaniny i połączenia mają swoją historię. Dobrze nam z tym Bliskoskórnym czuciem. Tu jest miękko, tu jest fundament. Jeśli szukasz ubrań na czas powrotu do siebie, na czas ciepła i otulenia, na czas sauny i pary, na czas Słońca i podróży - ten crop top, spodnie w wersji krótkiej i długiej, serdak, koszula i szorty czekają na Ciebie - link w BIO 🛸👽
Spodnie patchworkowe krótkie KEJNOS
Szorty patchworkowe długie ANDYA
Crop Top patchworkowy RESNA
Serdak NIRNA
Koszula MARNESE
Szorty MAE
MONA RENA
wear your next movement
Video .studio
Dancers .inocente.pneuma
04/03/2026
🌿 Kocham pracować z materiałem odzyskanym! Gdy Tosia do mnie zadzwoniła i powiedziała, że dostała od babci Zosi wełnianą spódnicę i chce ją zamienić w sukienkę i nosić, wiedziałam, że ten projekt ma znaczenie.
Dlatego pochyliłam się nad tym z właściwym dostosowaniem do nowej formy – pokonując dystans czasu 40 lat, albo i więcej, od kiedy spódnica powstała. Tosia sama dla siebie znalazła w lumpeksach same wełniane swetry i szaliki – zostałyśmy przy wełnie!
W trakcie powstawania sukienki zorientowałyśmy się, że powstają dwie rzeczy jednocześnie. To jednak jest sweter i spódnica. Nie połączyłyśmy tego, zostawiłyśmy rozdzielone, otwarte na modularne połączenia. Z wieloma innymi ubraniami.
Efekt to abstrakcyjny patchwork pełen duszy i możliwości. Gotowa ożywić swoje odzyskane skarby? Napisz DM – stworzymy razem modularną magię! 💌
01/02/2026
Porost wreszcie uchwycony w całej swojej
warstwowości
zmysłowości
tajemniczości
głębokości
żyzności
i żywotności
ma takie czułe kości
spotkasz go w ramach ŁAZIENKI W ZACHWYCIE ✨ Zobacz. Dotknij. Poczuj | WYSTAWA w Łazienkach Królewskich
Dziękujemy Kuratorkom .paulina .zaccaria Sylwia Małkowska Opałka oraz Ewa Paszkiewicz
zdjęcia - najzdolniejsza Celina Przyklek
tworzyły dłonie kolektywne
Monika Matsumoto – mixed media i tkanina artystyczna
Ola Romanowska – sztuka dziewiarska/Swobodna forma szydełkowa 3D
Martyna Buda – wzór na tkaninie
Dorota Hołownia – krawiectwo
Małgorzata Zielińska – haft
Janusz Górski - stolarstwo
Maciej Przedpełski - asysta i transport
Inga Skowrońska - asysta
Projektując Porost, myślałyśmy o tych trudno dostrzegalnych strukturach, jakimi są same porosty — istoty powstałe na styku glonów i grzybów. Jako iskra początku, postawiłam sobie za cel ukazanie w samym dziele faktur tkanin równie naturalnych, jak porosty dla drzew i kamieni. Len, konopia, wełna, dzianina — nici są w nich niejednorodne, a tym samym tak bardzo przypominają naturalny rozrost materii organicznej. Pragnęłam, aby w Poroście można było się zanurzyć, dostrzec gest dłoni oraz kolektywnego szycia. Dotknąć naturalnych tkanin. Dzieło powstało w oparciu o manualne poszukiwanie form i faktur. W tym sensorycznym świecie ukryta jest tajemnica. Zapraszamy do odkrywania.
08/01/2026
Spójrz dzisiaj raz jeszcze w głębiny Porostu, mieszkającego w .krolewskie na wystawie Łazienki w zachwycie. .paulina czuwając nad badaniami naukowymi Parku razem z całym zespołem kuratorskim, dali i nam inspirację do napisania tej baśni z tkanin lnianych, konopnych i odzyskanych. Dziękuję za doradzone wypełnienie do struktur. W roku 2025 nauczyłam się doceniać zarówno tkaniny naturalne i wypływające z nich technologie, jak i kolektywy twórcze. Korzenie zimą rosną w siłę.
Dziękuję Anna 📷
MONA RENA – tkanina artystyczna
Monika Matsumoto – mixed media i tkanina artystyczna
Ola Romanowska – sztuka dziewiarska/Swobodna forma szydełkowa 3D
Martyna Buda – wzór na tkaninie
Dorota Hołownia – krawiectwo
Małgorzata Zielińska – haft
Janusz Górski - stolarstwo
30/12/2025
Największe osiągnięcia przychodzą po cichu. Czas jakby odważał swoją własną istotność. Kamienność milową. Cień w reżyserii i choreografii to spektakl, który także pozwolił mi uwierzyć w siłę kolektywów twórczych. W połączone moce kreujące, czujące, żyjące tym, co wnoszą w świat. Niczym Totoro w kotobus, wskoczyłam w świat zaopiekowany przez równie genialną . Twoja uważność i sprawczość pozwoliła się dziać kreacji w skupieniu i radości. Jak to jest bezcenne. Uśmiech - na początku oczu, to spotkanie z . Dziękuję Wam za zaproszenie, za współistnienie przy procesie A mówiąc o procesie. Kocham ubierać osoby tańczące, i aby to się działo w życiu, życzę sobie. Nasze trio szyjące to baśń o wielu morałach, które wcale nie chcą zmieniać świata, a wysłuchać. Mówię tu o .jachymek, z którą kroiłyśmy, szyłyśmy, upinałyśmy, wprawiałyśmy, dłonie, dłonie, dłonie. Prucie, przymiarki, zmiany. A co tam, uda się wszystko. Mówię tu także o .matsumoto, z którą rozmawiałyśmy o kwestiach związanych z technologią szycia i projektowania, o tkaninach skrajnie różnych - bo taki był cel: połączyć skrajności. Len i siatkę taneczną. Ukazać Cienie życia. Bo jak ubrać nieprzemijalność trwogi o własne istnienie? Myślę, więc jestem. A gdzie tam. Jestem, więc tańczę. I ten taniec ukazuje i rozpad, i rozpacz, i wspólny organizm, i nadzieję. Koncepcja spektaklu została zainspirowana cyklem prac graficznych z 1944 roku pt. Tańczący autorstwa Mieczysława Wejmana. I na koniec i wieczny początek, bo to oni są tańczącymi gwiazdami, którym udzieliły się krople szaleństwa. Osoby tańczące:
Natalia Filowiat
Agnieszka Jachym
Katarzyna Leszek
Zuzanna Strugacz
Wojciech Furman
Kacper Szklarski
Anastasiia Demydova
Yevheniia Kotseruba
dziękujemy Wam za zaufanie i zaangażowanie. By ten spektakl powstał, zagrała i synergia i muzyka. Muzyka, która wzbudza w środku właśnie te zadrgania duszy. Jak mam się poruszyć, by nie ulecieć z tego świata? By zapuścić korzenie, a przy tym wznieść lament i wściekłość i rozpacz i zgodę, i odmowę. Te fale Oceanu to . Brawo dla Nas wszystkich. A te zdjęcia? , BRAWO 🖖
Hellou, meet our flow 🌊
Making of
WYPLATAJĄCE EMPIRIA, choreografia aleks borys.
Glina: Katarzyna Przała .art
Morszczyny i sieć: Anna Jachymek .jachymek
Bioplastik: Blanka Byrwa .by.rwa
Asysta: Inga Skowrońska
___
Choreografia: aleks borys
Dramaturgia i wsparcie kuratorskie: Katarzyna Słoboda
Obsada tańcząca:
Tamara Olga Briks .dotyk
Dana Chmielewska
Angelika Mizińska
Anna Steller
Katarzyna Ustowska-Gmerek
Przygotowanie głosu: Joanna Halszka Sokołowska
Scenografia: Julia Ciunowicz
Produkcja: Instytut Kultury Miejskiej w Gdańsku w ramach programu Przestrzenie Sztuki – Taniec
Partnerzy: Gdański Archipelag Kultury Stacja Orunia, Pawilon tańca i innych sztuk performatywnych – nowy oddział Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie
Projekt realizowany dzieki wsparciu KPO dla Kultury 2026
WYPLATAJĄCE EMPIRIA, choreografia aleks borys.
Stworzyłam kostiumy odpowiadające na wartości, dla jakich tworzę. Pojawiło mi się pytanie. Jak wyplatajasz znaczenia swojego istnienia? Formy kostiumów powstały o oparciu o analizę plastyki ruchu każdej z osób tańczących. Ile w kostiumie jest tego, co czuję podczas tańca, performansu?
Odkrywam w tym roku moc kolektywów twórczych. Powstają wieloświaty. Dziękuję za collabo twórcze przy kostiumach, a dokładniej przy materii, która się pojawiła w nich. Bo formy powstały w oparciu o rozumienie i czucie materii nieprzypadkowych.
Glina: Katarzyna Przała .art
Morszczyny i sieć: Anna Jachymek .jachymek
Bioplastik: Blanka Byrwa .by.rwa
Przeplotły się materia i ruch. Przeplotły się wrażliwości każdej z nas. Jest gęściej. Dziękuję
Video - genialny
___
Choreografia: aleks borys
Dramaturgia i wsparcie kuratorskie: Katarzyna Słoboda
Obsada tańcząca:
Tamara Olga Briks .dotyk
Dana Chmielewska
Angelika Mizińska
Anna Steller
Katarzyna Ustowska-Gmerek
Przygotowanie głosu: Joanna Halszka Sokołowska
Scenografia: Julia Ciunowicz
Produkcja: Instytut Kultury Miejskiej w Gdańsku w ramach programu Przestrzenie Sztuki – Taniec
Partnerzy: Gdański Archipelag Kultury Stacja Orunia, Pawilon tańca i innych sztuk performatywnych – nowy oddział Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie
Projekt realizowany dzieki wsparciu KPO dla Kultury 2026
Kliknij tutaj, aby odebrać Sponsorowane Ogłoszenie.
Kategoria
Telefon
Strona Internetowa
Adres
Bolesława Chrobrego 29/1
Gdansk