Bufeo

Hoy estuvimos en junto a conductor de “Somos Cultura” conversando sobre la exposición de la artista Neyra Pérez que se expone actualmente en el Centro Cultural Ricardo Palma de la

Christian Bendayán resaltó la gran oportunidad que tenemos con esta exposición de apreciar el arte indígena, tan apreciado a nivel internacional.

Tienen hasta el 09 de mayo para ver esta exposición.
Dirección: Av. Larco 770 (Miraflores)

RETORNO A ROEBIRI
La primera exposición individual de la artista Iskonawa Neyra Pérez

🗓 Jueves 9 de abril
🕖 7:00 p.m.
📍 Sala Siete Setenta, Centro Cultural Ricardo Palma (Av. Larco 770, Miraflores)

Curaduría: Bufeo / Amazonía + Arte
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El arte de Neyra Perez se compone de un diseño visible y otro invisible: uno que se revela y otro que se oculta como fondo. Los trazos oscuros definen su forma y su curso en relación con su contrario, que es la tela cruda. Esta dualidad no es únicamente formal; es la misma que existe entre la realidad y el sueño, la historia y el mito, entre el presente y la memoria. Ese encuentro produce una vibración que abre una nueva dimensión sobre la superficie pictórica. La artista genera esta reverberación a través del encuentro de complementarios simétricos así como en el uso de líneas zigzagueantes. El efecto óptico de la vibración simula un estado de alteración de la consciencia (mareación), y es Neyra quien aplica este efecto con mayor maestría en el arte Iskonawa.

El Cono, o Roebiri en iskonawa, es un cerro o montaña ubicado cerca de la cordillera amazónica Sierra del Divisor. Constituye el motivo central de su obra, un Apu y eje espiritual de la comunidad, lugar de origen de sus abuelos y padres.

Esta exposición se presenta como un manifiesto de identidad recuperada y, al mismo tiempo, como una búsqueda simbólica de pertenencia a un territorio del que fueron desplazados. Neyra nos invita a acompañarla en este retorno a Roebiri.

Muchas gracias a quienes participaron de la visita guiada de la muestra “NANCY DANTAS. La selva que arde” en el de Iquitos.

La exposición los espera hasta el 23 de mayo
Dirección: calle Pebas 487 - Iquitos

ɢᴇᴏᴍᴇᴛʀíᴀꜱ ᴀᴍᴀᴢóɴɪᴄᴀꜱ

En las últimas décadas, los diseños geométricos indígenas han sido reconocidos en su profunda complejidad; ya no solo como ornamento aplicado a objetos rituales o utilitarios, sino como propuestas estéticas autónomas. Desde una vasta iconografía y simbología, artistas indígenas y mestizos reinterpretan patrones heredados y expanden sus formas hacia nuevos significados.

Esta exposición reunió a Chonon Bensho, Olinda Silvano, Emily Urquía, Fredy Tuanama, Neyra Pérez, Lucio Roque y Alonso Ruiz; artistas de distintas regiones de la Amazonía peruana que, desde sus propias tradiciones, comparten y tensionan la potencia de la geometría como un nuevo lenguaje estético.

Compartimos aquí imágenes de la exposición así como las visitas que recibimos el tiempo que duró la muestra.

Gracias a la Prefectura de Loreto, la Dirección Desconcentrada de Cultura de Loreto, Xapiri Ground, el Instituto de Investigaciones de la Amazonía Peruana, la Galería Livia Benavides y Río Corrientes por hacerlo posible.

Curaduría: .arte

Gracias a Lima la Gris por esta nota completa que incluye entrevistas a los participantes.

AMAZONIA EN MOVIMIENTO 2026

Amazonía en movimiento: Iquitos como epicentro del arte contemporáneo - Lima Gris Iquitos vuelve a colocarse en el centro del mapa cultural con un encuentro de arte contemporáneo que desborda exposiciones y mesas de diálogo para convertirse en una reflexión profunda sobre identidad, memoria y creación desde los márgenes.