MARIO Visual Artist

Current EXPO -

The Pallet Painting
This is not a pallet. It is a tree, cut down, assembled into an attribute for transport, and discarded after it fulfilled this purpose. Johannes is restoring its identity as a tree. Giving it back its value by returning it to the woods.

A few years ago Johannes discarded woodpallets and at one point, like a switch in the brain he did not see a pallet anymore but a composition of lines and spaces. The lines of the wooden bars are given, they have been made for him, as does the total construction. He transformed the object and emphasized the spatial differences by lifting the bars, elevating the lines, by a color composition inspired by an array of colors he sees being in the forests/woods.

Johannes Steendam might be more known for his Oilfields he has been making for over the last 10 years-abstract compositions with a strong relation to nature and landscape made with used motor oil.

Painting with Liquid History
Johannes Steendam’s Olievelden (Oil Fields) series transforms refined earth—petroleum—into profound visual experiences. By applying used motor oil to paper, Steendam captures the unique "DNA" of each engine and owner. His process is a delicate dance with chance; he provides the structure, but allows the oil’s natural viscosity and "bleeding" to finish the story. The result is a body of work that meditates on temporality, the transformation of the landscape, and the beauty found in industrial remnants.

National and international exhibitions have shown these works. Amongst: Museum Belvedere, Heerenveen, Brutus, Rotterdam, Galerie EL, Belgium, Kunstraum Heidelberg. Art the Hague, Big Art, This Artfair, and currently during at

Opening EXPO + Proost op een kleurrijk 2026! 🥂🎨
Samen vieren we zondag 4 januari 2026 om 20:00 uur de opening van de expositie in Café LaBru aan de Hartmansstraat 18A in Rotterdam. De expositie is de hele maand januari dagelijks te bezoeken van 15:00 tot 01:00.

OVER HET PROJECT
De Rotterdammer is een project geïnspireerd op The New Yorker, met als doel het talent van lokale kunstenaars te laten zien en de persoonlijkheid van de stad te verbeelden aan de hand van
geïllustreerde covers van een fictief tijdschrift. Iconische plekken en evenementen, maar ook
intieme scènes uit het dagelijks leven in Rotterdam, worden weergegeven in een collectie
hoogwaardige kunstprints. Het project is eind 2024 gestart en heeft tot nu toe ongeveer 30
kunstenaars betrokken, evenals diverse tentoonstellingen, interviews en markten verspreid door de stad.

De Rotterdammer is a project inspired by The New Yorker with the aim to show the talent of local artists and the personality of this city through illustrated covers of a fictional magazine. Iconic spots and events but also intimate scenes of the daily life in Rotterdam displayed in a collection of quality art prints. The project started in late 2024 and has so far hosted around 30 artists, along with several exhibitions, interviews, and markets across the city.

Follow them on Instagram to see the latest illustrated covers!

https://derotterdammer.bigcartel.com/

https://www.instagram.com/derotterdammer010

WHO ARE THEY?

Gözde and Enric, two Rotterdammers by adoption, wanted to create a collaborative project to connect with the illustration community.

Gozde Eyce is a visual artist originally from Istanbul, based in Rotterdam. Her work includes relatable and imperfect illustrations, mostly in collaboration with publishers, NGOs, and small businesses.

Enric Adell is a graphic designer and illustrator from Barcelona, established in Rotterdam since 2019. He combines his work as the Art Director of magazines Rouleur, Volata and Pickpocket with freelance illustration and design jobs.

Dit is een gezamelijk project van curator Mario, Café LaBru

Kom ook! Noorderdicht bij de Bar - Lustrumeditie Festival met 21 locaties en meer dan 75 woordkunstenaars en muzikanten. Zondag 7 december 12:00 - 21:00 Oude Noorden & Crooswijk

Pim Holland & MARIO tijdschema vanmiddag:

15:00-15:15 Ballon Rouge
Zaagmolendrift 12

16:00-16:15 Brouwerij Noordt
Zaagmolenkade 46

16:30-16:45 Café Tarantella
Zwartjanstraat 117-B

17:30-17:45 Bar Benthuis
Benthuizerstraat 35b

Verbale sekswerker Pim Holland (18+) is bewapend met intieme woordjes voor rode oortjes én choreografietjes op vieze liedjes (een hit op Oerol). Dit maakt Pim een sekssymbool die de mensheid helpt een hand onder de riem te steken. Pim speelt samen met MARIO.

MARIO is beeldend kunstenaar, dichter en raketgeleerde. Dit laatste is niet zeker, hoewel hijzelf ervan overtuigd is dat hij dingen kan laten knallen! Maak tijdens Noorderdicht kennis met zijn alter ego Mario Rijmmond. Op speelse en eigentijdse wijze, en geheel volgens de volkskunstige aard van de Rotterdammert, geeft hij zijn bek een douw met platte teksten poëzie & print; alles op maat gemaakt. Maak u klaar voor stand-up poetry avant la lettre. Ruig, schuin en bijna onmisbaar: Mario.

5 jaar deelname, veel mooie ontmoetingen en optredens. Bedankt Noorderdicht!

Met o.a. Leon Verdonschot, Meindert Talma, Mark Lotterman, De Gelukzoekers, Joris Lutz, Pierre van Duijl, Lotte Velvet, Anna Thureau, Daniël Dee, Carrie, Rien Vroegindeweij, Eva van Maanen, Moze Naél, De Kleinere Opstand, De Mirando’s spelen Speenhoff, Witte Wildernis, Wolf Rot, Blind Vertrouwen, Roland Vonk, Wessel Klootwijk, Pim Holland, Job & De Leeuw, Michline Plukker, Rajiv Daryanani, Zita Duson, Amber Rahantoknam, Dick Ronteltap, Annika Boxhoorn, Jaimee Brown, Hiyrari, Remy van Aarden, Ishfarah, Esther Porcelijn, Kobus Carbon, Joz Knoop, Jeroen Naaktgeboren, Poetsclub, Bluegrass vertelt, KMR, Gerard Olthaar, Lars Nebel, Johnny Vain, Gino van Weenen, Angelika Geronymaki, Luuk Guber, Olivier vanNooten, Maaike van Steenis, Martin Reekers, Wouter Springer, Von Solo, Naro Lazarian, Bram Legerstee, Rudy Mes, Geert van Venrooy, Irene Siekman, Mario Rijmmond, Wim van Zon, Marc Vollaard, Rene Buijse, Lexx Bronze, Jiri Schefferlie

Zondag 7 december Noorderdicht bij de Bar 12:00 - 21:00
Noorderdicht is het gezelligste woordkunstfestival van Nederland. Een festival met 21 locaties en 75 artiesten bij de bar: Noorderdicht bij de Bar in het Oude Noorden en Crooswijk. Geniet van muziek, poëzie, comedy en meer bij diverse bars!

Noorderdicht, het gezelligste woordkunstfestival bij de bar!



Geniet van muziek, poëzie, spoken word, smartlappen, dans, cabaret en theater. Artiesten trekken als duo rond en treden telkens een kwartiertje op, waardoor je een breed scala aan acts kunt ervaren. Naast de optredens zijn er gidstours beschikbaar om de verhalen van de buurten te ontdekken. De toegang tot de optredens is gratis, maar voor de gidstours is een ticket nodig.

Pim Holland & MARIO tijdschema:

15:00-15:15 Ballon Rouge
16:00-16:15 Brouwerij Noordt
16:30-16:45 Café Tarantella
17:30-17:45 Bar Benthuis

Final Days to visit expo at also Free Live Jazz tonight.

HAADJAR's Art: A Celebration of Egyptian and Inner Worlds
​HAADJAR's work is a vibrant celebration of Egyptian culture, or Egyptian-Dutch roots, growth, and her inner world. Her pieces, often executed in oil pastel and acrylic on paper, burst off the canvas with an explosion of bright, contrasting colors. This color choice is not random; it reflects Haadjar's cheerful nature and the spiritual richness of an Egyptian, mystical, or fantastical experience. She uses an Expressionist style, emphasizing emotion and inner experience over realistic representation.

​Thematic Focus: Spirituality and Mythical Beings
​The themes in her work are deeply rooted in Egyptian and indigenous spirituality. She is inspired by mysticism, spirituality, dreams, and fantasies. Her art is populated with a range of wondrous beings: from an Earth Mother Goddess to mysterious forest spirits and water spirits. These creatures are not simple illustrations but embody forces, emotions, and spiritual concepts. The human figures in her work are often in harmony with these beings, emphasizing the connection between humanity, nature, and the spiritual realm.

​Form and Symbolism
​The wondrous creatures in her work are often hybrid in nature: alternating between human, animal, or combinations of different people, fantasy creatures, and animal species. This form reflects the transformative power of nature and the possibility of metamorphosis. They often carry symbolic objects, such as flowers, smiling vases, or spiritual symbols, that underscore their role and meaning in mythology. They are not static figures but appear to be in motion, dancing or floating in an ethereal space, which contributes to the mystical and dreamlike character of her art.

​A Visual Spiritual Quest
​Haadjar's work is also a visual expression of a spiritual quest. Through her art, she attempts to make visible the unseen world of spirits and the forces that shape Egyptian culture and her inner self. Her works are not only aesthetically appealing but also a window into a rich and complex cultural heritage. Curator

🎨 Last chance! 🖌️
The final week of Remy van Aarden’s art & poetry expo at Café LaBru has begun!

Structured chaos, raw energy, and poetic movement — Remy's explosive drip paintings and words light up the space of Café LaBru for four more days until this saturday. 

Structured Chaos Through Energy and Movement

The driving force behind creating paintings is to inspire people. The main goal is to use creativity to pull the viewer away from a one-dimensional image or line of thought.

Remy grew up in a region with a rich history of Dutch painters. He used to live on the same street where Willem de Kooning grew up before he left for New York. That’s a source of energy and inspiration for his work. In addition to De Kooning, he also draws from the styles of Mondrian, Turner, Appel, and Basquiat, but the majority of Remy's work is based on the style of Jackson Pollock: dripping.

By throwing, pouring, or dripping paint, an organized chaos of color emerges. In his studio, he hurls paint like there is no tomorrow; by completely letting go, new and unexpected patterns and color combinations arise.

In Rotterdam, where reconstruction seems to last forever and foundation piles set the rhythm, his work is well received. The energy and movement within the pieces resonate with the city’s dynamic nature.

⏳ Don’t miss your chance to experience this powerful blend of color, rhythm, and Rotterdam spirit.

 

📍Visit Café LaBru at Hartmansstraat 18A - Rotterdam 

Café LaBru is the cozy hotspot in Rotterdam where retro seating areas and a warm atmosphere embrace you the moment you walk in. Whether you sink into one of the comfy lounge sofas or find a spot at the bar, the informal and friendly vibe makes it perfect for any occasion.

Enjoy a delicious cappuccino or one of the signature specialty cocktails. And don’t forget: every Wednesday there’s live jazz.

New art by a different artist is featured on the walls each month. Want to showcase your own work? Ask curator  about the possibilities!

🎨 From Jordy’s Bakery on Vlietlaan, to the Volvo dealer on Meent, and larger-than-life outdoor art on Coolsingel — the creative wave of Astrando has made its way to Café LaBru. And today is your last chance to admire the stunning work of Astrando Boerleider at LaBru.

It’s not just the art that impresses — it’s Astrando’s warm personality and infectious smile that make his presence unforgettable. Once again, LaBru has proudly hosted his work for a full month. As with all beautiful things, this too must come to an end.

Dive into the world of self-taught artist Astrando Boerleider.
A creative soul with countless sources of inspiration — from the kitchen to the studio, Astrando expresses himself in many forms. Each artwork reflects a piece of the maker. “Life events are undeniably intertwined with art,” says Astrando.

His repertoire ranges from bold, explosive works full of energy to pieces with intricate detail and precision. Get to know the man behind the art:

About Astrando
Astrando Boerleider (born in Alkmaar, 1986) is a self-taught artist living and working in Rotterdam. By day, he lovingly cooks as a chef at restaurant Vis op de Dijk — but there’s another great passion that drives him: painting. In the late hours and on his days off, he seizes every opportunity to paint. His art springs from personal moments in his life — straight from the heart.

As a self-taught artist, Astrando is on a journey of discovery: to find himself and the artistic form through which he wants to express his story. And painting is just the beginning — Astrando doesn’t limit himself to one medium.

From painting chef at Vis op de Dijk to designing a soy sauce label for  — what a journey, and what an eye for storytelling (and flavor)! 🚀 You're on fire, Astrando. Thank you so much for your dedication and inspiring energy. ❤️

 

Tomorrow (Sunday, June 29th) festive opening of Remy van Aarden from 20:00 – 22:00 at LaBru. You’re warmly invited! 🥂

🔻Last day to visit Laura's work by Studio Amargo. Laura is afgestudeerd in Fine Arts aan de AKV St. Joost! 🎨 Als actief lid van heeft ze het zeefdrukken tot kunst verheven en een unieke stijl ontwikkeld. Ze heeft al op veel expo's gestaan en vandaag kun je haar werk nog zien in Café LaBru ✨
Naast haar kunst is ze ook grafisch ontwerper en geeft ze superleuke zeefdruk workshops! 🌈 Ze speelt met kleur en vorm om harmonie te creëren. Het is gelaagd, vol herhaling en 'invites you to explore! 👀




Café LaBru is dé knusse hotspot in Rotterdam (vlakbij Witte de With) waar retro zithoekjes en sfeervolle aankleding je direct omarmen. Of je nu neerploft op een van de loungy banken of een plekje zoekt aan de bar, de informele en gezellige ambiance is perfect voor elk moment. Geniet van een heerlijke cappuccino, een aperitief voor het diner, of een ontspannen slaapmutsje. En vergeet niet: elke woensdag geniet je van live jazz! 🎷
Open zaterdag: 14:00 - 02:00

Morgen (zondag 1 Juni) is de feestelijke Expo opening van het werk van Astrando
vanaf 20:00 -22:00 in LaBru. Wees welkom! 🥂 Hartmansstraat 18A Rotterdam

De laatste week om de werken van Laura te bekijken in het Doktershuis Oude Noorden.
Dus ben je in de buurt van Rotterdam-Noord, Bergweg 216, je kunt maandag tm vrijdag van 08:00 tot 17:00 binnenlopen.
dankjewel

STUDIO AMARGO
Laura behaalde haar bachelordiploma in Fine Arts aan de AKV St. Joost in 's-Hertogenbosch. Tijdens haar studie ontdekte ze zeefdrukken en begon ze deze techniek in haar werk te verwerken, wat haar hielp een onderscheidende stijl te ontwikkelen. In de loop der jaren heeft ze deelgenomen aan talloze tentoonstellingen en creatieve projecten.
Naast haar artistieke praktijk werkt Laura als grafisch ontwerper en heeft ze ervaring in desktop publishing (DTP). Ze geeft ook creatieve workshops, voornamelijk gericht op zeefdrukken, vaak in samenwerking met scholen. Laura gebruikt graag met kleuren en vormen en streeft ernaar een harmonieuze relatie tussen beide te creëren. Dit komt tot uiting in haar gebruik van herhaling, vormen die elkaar soms raken en soms juist gescheiden blijven, overlappende structuren en af en toe een mix van al deze elementen. Haar doel is om een opvallend kunstwerk te creëren dat kijkers uitnodigt om de balans tussen lagen en dimensies binnen het werk te analyseren en te ontdekken.
www.studioamargo.com



Binnenkort nodig ik een nieuwe artiest uit: die de wanden van de expositieruimte zal verfraaien.

Wie is de volgende? Woon of werk je in de buurt? Meld je aan door DM 🎨

#010 ontwerper