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I Clash erano diversi da chi li aveva preceduti perché non si limitavano a dipingere e a criticare la situazione, ma invitavano a lavorare per migliorarla: già nella scelta delle sonorità era chiaro quanto la band credesse nella musica come strumento di aggregazione e cambiamento. [...] . I generi sembrano fondersi, confondersi, per poi rivelare magari di possedere radici comuni, come le possiedono le culture che ne stanno alla base. Anche per questo, David Bowie dirà che i Clash: “hanno trasformato il punk in un movimento politico serio".

Sono passati 40 anni da London Calling ma è ancora perfettamente attuale Nel 1979, quando il punk sembrava già avviarsi verso la sua fine, i Clash fecero la cosa più punk che si potesse fare: London Calling.

Risponde alla domanda con una complessa e lunga analisi Wu Ming 1.

(Nessuna) Pietà per la nazione che crede alle bufale su #Pasolini

"Se si può intendere la redenzione, sulla scia di Ginzburg, come una liberazione, emerge immediatamente l’importanza della storia di Menocchio. Una storia di cui si deve accettare l’eredità, che può assumere numerose sfaccettature, tutte collegate al rapporto tra la libertà individuale e il potere: nel film di Fasulo questa atemporalità emerge con forza, grazie ai pochi segni che garantiscono il riconoscimento di un’epoca precisa. Uno dei tanti mezzi per mantenere ancora vivo il significato della storia di Scandella è infatti ampliare i confini di una ricerca sul potere, sulla chiesa e su tutte le forme di controllo che nel corso dei secoli hanno assoggettato le classi più povere."

L'Indiscreto

Menocchio e il "come" ripensare la storia La strana storia di Menocchio, il mugnaio accusato e condannato a morte per eresia, è la testimonianza preziosa di un recupero delle voci delle vittime, unica via per riannodare quei fili e quelle tracce che servono per acquisire una conoscenza storica il più possibile vicina alla realtà. I

"La serialità come dimensione nella quale non solo si sedimentano, ma si producono raffinati contenuti concettuali: questa la tesi che anima il saggio di Lucci. Secondo il quale la serialità audiovisiva è la forma che occorre indagare per comprendere il presente, proprio come il romanzo poteva essere l’arte per eccellenza del XIX secolo, e il cinema quella del secolo successivo."

Professione detective / Una filosofia del negativo – OperaViva Magazine Un saggio di Antonio Lucci su «True detective» (Il Melangolo, 2019).

Amici milanesi, appassionati di fumetto:
su Movieday mancano solamente 36 persone per portare Manga Do, Igort e la via del manga. Documentario di Domenico Distilo a Milano, sabato 28 dicembre.
Se siete interessati ad acquistare i biglietti e a promuovere l'iniziativa, basta un click qui sotto 👇

Un documentario estremamente interessante sulla composizione dei famosi "Quaderni giapponesi" di Igort, un resoconto introspettivo della sua esperienza in Giappone, tra modernità e tradizione

Manga Do. Igort e la Via del Manga Manga Do, Igort e la via del Manga promosso da Francesco Gandellini Sabato 28 dicembre 2019 ore 17.30 al cinema Rosetum - Sala unica, Via Pisanello 1, Milano

"The only possible antidote to atomizing, alienating perfectionism to reject absolute individualism and reintroduce collective values back into our society. It’s a gargantuan task — but with the vise-grip of neoliberalism tightening on our psyches, it’s the only way forward."

Jacobin magazine

Under Neoliberalism, You Can Be Your Own Tyrannical Boss A new study finds an alarming rise in a novel form of psychological distress. Call it “neoliberal perfectionism.”

"il credo pirroniano di Duchamp si sostanzia infatti nella “beauté d’indifférence” ovvero “bellezza d’indifferenza”.

[...]

[in pittura e per l’arte in generale] ci si dovrebbe sbarazzare […] dell’esistenza del gusto, buono o cattivo – solo indifferenza.

[...]

md: Il silenzio è la miglior opera che si possa fare; non la si firma, e tutti ne possono approfittare.

gc: Mi domandavo se… il silenzio non potrebbe essere inteso normalmente…

md: … come un ready-made esso stesso[?] È proprio vero."

L'Indiscreto

Duchamp era un filosofo scettico? Lo studio delle letture del celebre artista Marcel Duchamp testimonia un'interessante vicinanza con l'antica filosofia scettica di Pirrone. IN COPERTINA: Il Grande vetro, di Marcel Duchamp (Courtesy Philadelphia Museum of art) Questo testo è tratto da "Duchamp", di Marco Sendaldi. Ring

"Il problema è un modello urbano che non considera più la città nel suo ruolo sociale e pubblico ma solo ed esclusivamente per il suo valore economico e finanziario."

Il Tascabile || Luca Dammicco

Il declino di Roma Al di fuori della retorica sul degrado, il racconto di come uno sviluppo urbano senza pianificazione ha fratturato centro e periferie.

"Inoltre, qual è il confine al di là del quale un racconto sul futuro (tecnologico e green) risulta fantascientifico o meno, e come cambia la soglia della credibilità rispetto a chi guarda, ovvero rispetto a uno spettatore europeo e cinese?"

cheFare || Rachele Maistrello

Appunti da una residenza d'artista a Pechino: l'incredibile storia di Green Diamond Passando da riviste di bio-tecnologie, articoli di sinologi, romanzi e torrenti di notifiche di WeChat, l'artista italiana Rachele Maistrello ha realizzato 'Green Diamond', un viaggio surreale in un mondo ai limiti del possibile.

Oggi si apre la trentasettesima edizione del Torino Film Festival. Per non restare in balia delle decine e decine di film in programma, vi proponiamo una selezione di proiezioni, scelte secondo il nostro personale e parzialissimo gusto.

Buon festival!

#TFF37 Cosa andare a vedere? Il 22 novembre parte il trentasettesimo festival del film di Torino, che fino al 30 novembre porterà nei cinema della città una variegata selezione di film da t

"Come Brueghel, Tarkovskij si concentra sulla descrizione evocativa di un paesaggio maestoso, entro il quale agisce l’uomo, con il suo lavoro, con la resistenza attiva all’incedere delle difficoltà, e con il fare che incide la quotidianità".
Doppiozero

La poetica di Brueghel nei film di Tarkovskij Di Pieter Brueghel il Vecchio, Andrej Tarkovskij doveva avere ben presente La morte di Maria (1564 ca.), un’opera quasi monocroma. Realizzata a grisaglia su tavola, è un dipinto che parla, a bassa voce, una lingua al contempo semplice e forbita: racconta la ricchezza evocativa di una scena in un ...