TIR Danza

Debutta domani al DOCK11 di Berlino YORIDOKORO – Silent Anchor, ideata e interpretata da Megumi Eda.

Il lavoro esplora il concetto giapponese di kokoro no yoridokoro: un luogo interiore di pausa, ritorno e radicamento, attraversato dalla relazione tra corpo, spazio e suono. Un’indagine poetica sul significato dell’esistenza e sulla possibilità di riconoscere, nella scena, uno spazio autentico in cui potersi finalmente concedere.

«Per me è un luogo dove posso essere me stessa, senza trattenermi. YORIDOKORO – Silent Anchor nasce da un paradosso che ho sperimentato nel corso della mia carriera artistica: il momento in cui mi esibisco sul palco può essere anche quello in cui mi sento più autenticamente me stessa, forse proprio quando smetto di “esibirmi”».

YORIDOKORO – Silent Anchor
Ideazione e interpretazione: Megumi Eda
Composizione e sound art: Reiko Yamada
Luci: Daniel Miranda
Fotografia: Kai Bernstein

𝐬𝐜𝐡𝐚𝐮/𝐬𝐭𝐞𝐥𝐥𝐞𝐧
Vincent Giampino

𝟗 𝐦𝐚𝐠𝐠𝐢𝐨 - ore 19:00
𝘛𝘦𝘢𝘵𝘳𝘰 𝘎𝘢𝘭𝘭𝘪 - 𝘚𝘢𝘭𝘢 𝘙𝘦𝘴𝘴𝘪 nell’ambito di Supernova

schau (mostra, esposizione, spettacolo) è la prima derivazione del progetto umlaut e pone una dieresi sull’inchino, atto del piegarsi a qualcuno, gesto che sancisce l’inizio e la fine di un momento, l’accogliere e il commiato, il ringraziamento e il perdono, la richiesta di grazia e la resa alla condanna.
stellen (fare) è il secondo articolo di umlaut. Il corpo, il linguaggio e la scrittura di schau si sfrangiano, continuando a moltiplicarsi. Il palco diventa oggetto della scena spostando il piano di rappresentazione. stellen è la ferita di schau.

Umlaut progetto coreografico di Vincent Giampino, la cui ricerca si muove attorno al corpo e al gesto come materia politica, estetica e simbolica.

©️ Luca Ghedini, courtesy Xing

DESERTO TATTILE di Nicola Galli
28 aprile 2026 Teatro Sanzio – Urbino (AMAT)

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Deserto tattile è il secondo episodio della ricerca coreografica di Nicola Galli dedicata al deserto e alla più ampia nozione di paesaggio.

La visione immaginifica del deserto prende forma nel desiderio di indagare i tratti della società contemporanea e il riflesso dell’attività umana sul mondo: una crescente solitudine sociale, la velocità antropica e l’evaporazione dei concetti di distanza e di limite.

La poetica di Nicola Galli– votata all’assenza di gerarchie tra i linguaggi e gli elementi che compongono la scena – unisce e condensa in una relazione organica e interdipendente il gesto, la luce e il suono per generare un archivio figurativo che racconta il deserto inteso come spazio fisico disabitato, paesaggio del corpo e condizione esistenziale interiore.

Maggiori informazioni ➜ www.tirdanza.it

🌿 Fino al 30 aprile 2026 continua a Pianoro, presso il Teatro Testoni La Baracca / Teatro Arcobaleno il laboratorio per l’infanzia 𝗚𝗶𝗮𝗿𝗱𝗶𝗻𝗼 𝗺𝗼𝘁𝗼𝗿𝗶𝗼 • 𝗸𝗶𝗱𝘀 a cura di Nicola Galli, con il supporto di TIR Danza.

Giardino motorio • kids è un laboratorio di movimento a cura di Nicola Galli ispirato alla nozione di giardino inteso come luogo di cura e crescita, che pone al centro il corpo quale strumento primario per l’esplorazione delle potenzialità espressive e comunicative.

Seguendo una metodologia che alterna azione, creazione e osservazione, il laboratorio propone pratiche ludiche di movimento nelle quali i partecipanti vengono guidati all’esplorazione del proprio confine fisico, dello spazio e della relazione con gli altri, con l’obiettivo di scoprire percezioni, sensazioni ed emozioni attraverso il movimento.

Il ciclo di incontri si concluderà con un appuntamento rivolto a bambini e adulti: un tempo dedicato alla scoperta e all’esplorazione di proposte ed esperienze ludiche che stimolino nuove modalità di relazione paritaria nelle quali tutti i corpi condividono il piacere del movimento.

🦉 Continua fino al 27 aprile 2026 ad Ateliersì di Bologna il laboratorio COME SI CADE di Massimiliano Briarava, realizzato con il sostegno di TIR Danza

Un laboratorio teatrale sperimentale, che è come dire un luogo d’incontro per chi desidera rinnovare il valore e lo scopo del teatro nella realtà, testarne la forza e la resistenza, e perciò mettersi alla prova, darsi valore e scopo come humus sapiens – terra umile e sapiente. Ma di quale sapienza?

Le parole saranno contate e maneggiate con cura, perché sono taglienti e ingannevoli come specchi. I corpi saranno distesi, pesati, aperti e misurati attraverso molti ritmi e balli, perché è anzitutto con il corpo che si intende raccontare. A ogni parte del corpo un ballo, a ogni parola un silenzio, a ogni partecipante lo spazio per stare solo e per trovare aiuto negli altri. A ogni piaga un canto curativo. A ogni gioia una danza condivisa.

Maggiori info ➞ https://ateliersi.it/si/massimiliano-briarava-come-si-cade-laboratorio-teatrale-20-10-2025-15-06-2026/