SWAYH ART

🇫🇷 MYKONOS STATE OF MIND

Plonger dans un tableau comme on plonge dans le bleu du ciel et de la mer.

Une œuvre pensée pour dialoguer avec la lumière, l’espace et cette sensation unique d’évasion que l’on retrouve à Mykonos : le blanc éclatant, le bleu profond, les lignes pures, le calme solaire, l’élégance minimaliste.

Dans cette ambiance ultra chic, presque suspendue entre architecture, mer et lumière, le tableau devient une ouverture.
Un point d’attraction.
Une respiration bleue au cœur de l’espace.

Une invitation à se laisser absorber par la couleur, les reflets, la matière et l’énergie du moment.

DIVE INTO BLUE.
DIVE INTO THE ARTWORK.
DIVE INTO MYKONOS.

🇬🇧 MYKONOS STATE OF MIND

Diving into an artwork like diving into the blue of the sky and the sea.

A piece designed to interact with light, space, and that unique feeling of escape found in Mykonos: radiant white, deep blue, pure lines, solar calm, and minimalist elegance.

In this ultra-chic atmosphere, suspended between architecture, sea and light, the artwork becomes an opening.
A focal point.
A blue breath at the heart of the space.

An invitation to be absorbed by color, reflections, texture and the energy of the moment.

DIVE INTO BLUE.
DIVE INTO THE ARTWORK.
DIVE INTO MYKONOS

🇫🇷
Quelque part entre Porto Cervo et l’imaginaire…

Le soleil sur les murs blancs, les reflets turquoise, le parfum iodé de la mer, la lumière dansant sur l’eau, le bois chauffé par le soleil d’été et le son des vagues roulant doucement sur le sable….
Une sensation de Méditerranée.
Des textures minérales, des tons chauds, un bleu vibrant comme une échappée vers la mer.

Et vous…
Quelle atmosphère cette œuvre vous évoque-t-elle ?

☀️ L’été est là.
Et si l’art permettait de faire entrer un peu de Méditerranée chez soi…

🇬🇧
Somewhere between Porto Cervo and imagination…

Sun on white walls, turquoise reflections, salty sea air, light dancing on the water, sun-warmed wood and the sound of waves gently rolling onto the sand…
A Mediterranean summer feeling.
Mineral textures, warm tones and vibrant shades of blue, like an escape towards the sea.

And you…
What kind of atmosphere does this artwork awaken in you?

☀️ Summer is here.
What if art could bring a touch of the Mediterranean into your home…

̇nteriors

🎂😻🐈‍⬛🐈‍⬛ 🎨🫟🧑‍🎨••• Five years today with my little twin assistants 🤍 Happy birthday to my twin Chartreux sisters !

Five years of cuddles, love, comforting presence, and silent companionship through my long painting days and endless creative weeks.

They are always there beside me in the studio…watching, sleeping near the canvases, walking through the paint tubes, keeping me company while I create.

Their presence has become part of my artistic journey, and honestly… I can’t imagine my studio without them anymore.

And you, artists or creatives… how do your animals accompany your creative life? ✨

💙🩵🤍 ••• SOULFUL IN MOTION • Blue Series

Like diving into the sea on the first day of summer.
Layers of movement, light and emotion flowing endlessly like Mediterranean waves.

A piece created to bring that Riviera state of mind into your space, where art feels like an escape.

💙 Special commission for .concepts

Deep BLUE…
between strength and fragility…

An immersion where movement meets intention,
where every layer whispers something unseen.

✨ Available for custom commissions..


Decoration

ArtCollector
ContemporaryArt
BlueArt
LuxuryInteriors

💖 FALLING IN LOVE WITH PINK ?! 💖 J’ai créé cette œuvre en live painting pendant le Street Art Festival du Val d’Arly lors de la soirée de d’inauguration .

À travers ce tableau, j’ai voulu mettre à l’honneur l’invitation et la belle énergie de la galerie , dont le nom apparaît intégré dans la composition elle-même ‘ LOVE PAPA JOSETTE ‘.

Le rose vibrant, le mouvement, les coulures et les superpositions d’écriture reflètent l’atmosphère de cette soirée : intense, spontanée, joyeuse et pleine de belles rencontres.

J’aime aussi ce contraste entre l’énergie ultra-contemporaine de l’œuvre et l’authenticité brute du lieu qui l’accueille : comme un dialogue entre modernité, matière et émotion.

Une œuvre née dans l’instant, portée par l’énergie du festival et l’âme de ce moment.

Marie K.
S.W.A.Y.H.

Un moment suspendu dans les montagnes...

Début mars, j’avais l’honneur de participer à la 3ème édition du festival street art du Val d’Arly, près de Megève.

En collaboration avec la galerie , spécialisée dans cet univers, cet événement réunit des artistes et muralistes invités à investir les villages et à transformer les murs en œuvres à ciel ouvert.

Lors de la soirée d’inauguration, où j’ai réalisé une performance de live painting, mes œuvres ont été présentées et ont défilé pendant un show dont la scénographie mêlait musique, danse et arts visuels.

Pendant toute la durée du festival, qui a lieu chaque année la première semaine de mars, des performances d’arts visuels, de musique et de sport freestyle ont rythmé chaque journée dans les villages.

Mais ce que je retiens surtout, c’est l’énergie.
Une énergie collective, profondément bienveillante, entre les équipes et les artistes.
Des artistes engagés dans leurs univers, mais aussi dans le partage, les échanges, la création ensemble.

Dans cette dynamique, j’ai eu envie d’aller encore plus loin en initiant un live painting directement sur les pistes.

Créer en pleine montagne, au cœur des paysages enneigés et sous le regard des skieurs…
Un moment brut, intense, vivant.
Une expérience qui résonne profondément avec ma manière de créer en extérieur, au quotidien, près de Genève.

Merci à toutes les équipes organisatrices et aux artistes pour cette expérience inspirante.

À très bientôt pour de nouveaux moments d’échange et de partage 🫶💫🎨

💙Nice post on instagram from https://www.instagram.com/p/DLbrT9eowas/?igsh=MmRsOXk3bGFoZXht

#unjourunartiste avec @swayh_art : ‘From wild graffiti to intention tags’ Marie KREMER, alias S.W.A.Y.H ( Shine With All Your Heart ), a découvert l’univers du street art dans les années 90, en évoluant au coeur de la culture hip-hop émergente. Aujourd’hui, elle transforme l’énergie brute du graffiti en tags d’intentions dans le but d’insuffler une dynamique inspirante. Initiée aux arts plastiques dès l’enfance, diplômée en design et architecture d’intérieur (LISAA Paris), elle développe un style hybride mêlant abstraction, lettrages graffitis et gestes instinctifs. Son processus, qu’elle nomme Intention Tag, explore la puissance du mot répété et transformé en motif et en matière. Chaque création porte un message positif et devient un vecteur d’élan et d’inspiration, une trace durable conçue pour toucher l’esprit et le cœur. Pour la réalisation de ses oeuvres, elle mélange les médiums et utilise des peintures en spray, de l’acrylique, de l’encre... Elle recherche les réactions entre ces matériaux pour créer des effets de matière, de profondeur, de transparence, de dualité entre mat et brillant, et ainsi insuffler de la force aux traces et aux messages qu’elle souhaite transmettre. Artiste peintre française installée près de Genève, vous pourrez découvrir ses créations lors de sa prochaine exposition du 7 au 13 Juillet 2025, Rue Enning 8 à Lausanne. #switzerland #suisse #geneve🇨🇭 #france #art #frenchartist🇫🇷 #swayhart #graffitipainting #words #mots #painting #peinture #artstudıo #atelierdartiste #langagevisuel #messagespeints #paintedmessages #repetitiondemots #intentiontag #artcommemessage #ondepositive #goodvibes #acrylicpainting #spraypainting #effetsdematière #encre #forcedesmots