Drawing Lab Paris

👩‍🎨 Adji Titus

Adji Titus est une artiste visuelle née en 2000.

Elle dessine en mélangeant les couleurs et les médiums tels que le crayon, le pastel à l'huile et la peinture.

Elle explore des problématiques universelles et raconte son appréhension des relations humaines pour créer des univers imaginaires porteurs d'espoir.

🖼️ Une fenêtre contre le temps — du 28 mai au 6 septembre 2026 au Drawing Hotel, Paris, avec une inauguration publique le 30 mai de 16h à 19h.

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👩‍🎨 Adji Titus

Adji Titus is a visual artist born in 2000.

She draws by mixing colours and mediums such as pencil, oil pastel, and paint.

She explores universal issues and expresses her apprehension of human relationships to create imaginary universes carrying hope.

🖼️ Une fenêtre contre le temps — May 28 to September 6, 2026, at Drawing Hotel, Paris, with a public opening on May 30 from 4 pm to 7 pm.

📸 © Nour Aucompte

🎭 J-3 avant l’ouverture de Une fenêtre contre le temps !
 
À partir du 28 mai, le Drawing Lab vous invite à découvrir une exposition collective sous le commissariat de , réunissant plusieurs artistes de la II.
 
Déployée dans les espaces du l’exposition se construit à travers des gestes, installations, passages et formes sensibles, créant de nouveaux dialogues entre espaces intimes et espaces publics. ✨
 
📍 Drawing Lab — 17 rue de Richelieu, Paris 1er
📅 28 mai — 6 septembre 2026
🕚 Tous les jours de 11h à 19h
 
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🎭 3 days to go before the opening of Une fenêtre contre le temps!
 
From May 28, the Drawing Lab invites you to discover a collective exhibition curated by Claire Luna, featuring several artists from Drawing Factory II.
 
Installed throughout the Drawing Hotel, the exhibition unfolds through gestures, installations, passages and sensitive forms — creating new dialogues between intimate and public spaces. ✨
 
📍 Drawing Lab — 17 rue de Richelieu, Paris 1st arrondissement
📅 May 28 — September 6, 2026
🕚 Open daily from 11am to 7pm
 

👨‍🎨 Merlin Rogeat

Né à Marseille en 2000, Merlin Rogeat vit et travaille à Paris. Diplômé de l’EPSAA en 2022 et actuellement étudiant en année de césure à l’ENSAD (secteur Image imprimée), il développe une pratique du dessin et de la gravure.

Lauréat du Prix de dessin du Centre Tignous et du Prix Juvenars 2024, il explore les zones d’ambiguïté entre espèces et environnements, mêlant dessin et gravure pour composer des mondes en mutation.

🖼️ Une fenêtre contre le temps — du 28 mai au 6 septembre 2026 au Drawing Hotel, Paris, avec une inauguration publique le 30 mai de 16h à 19h.

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👨‍🎨 Merlin Rogeat

Born in Marseille in 2000, Merlin Rogeat lives and works in Paris. A graduate of EPSAA in 2022 and currently a gap-year student at ENSAD (Printed Image department), he develops a practice of drawing and engraving.

Winner of the Centre Tignous Drawing Prize and the Juvenars Prize 2024, he explores zones of ambiguity between species and environments, combining drawing and engraving to compose worlds in mutation.

🖼️ Une fenêtre contre le temps — May 28 to September 6, 2026, at Drawing Hotel, Paris, with a public opening on May 30 from 4 pm to 7 pm.

📸 © Tous droits réservés

👩‍🎨 Boryana Petkova

«Mon travail est brut, porté par l’émotion. Ma démarche — souvent autobiographique, intime mais ouverte — explore cette tension afin de questionner et d’éprouver ce que cela signifie d’être humain.

Je suis née en Bulgarie. Dès l’âge de treize ans, j’ai grandi dans la rue, repoussant sans cesse les limites de mon corps et de mes émotions.

L’art est ma langue maternelle — instinctive et physique. Je dessine et j’écris sans cesse, laissant des traces partout — dans la rue, sur les murs, sur les vêtements, sur ma peau. Intuitivement, mon corps devient mon outil — car c’est tout ce que j’ai. Et je le connais mieux que tout.

La performance réunit tout : le corps, la mémoire, l’urgence. C’est là que je commence à me reconstruire, en prenant l’échec comme fondation. Les traces de mon histoire personnelle deviennent des lignes reliant mon corps à l’expérience humaine collective.»

🖼️ Une fenêtre contre le temps — du 28 mai au 6 septembre 2026 au Drawing Hotel, Paris, avec une inauguration publique le 30 mai de 16h à 19h.

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👩‍🎨 Boryana Petkova

"My work is raw, carried by emotion. My approach—often autobiographical, intimate yet open—explores this tension in order to question and experience what it means to be human.

From the age of thirteen, I grew up on the street, constantly pushing the limits of my body and emotions.

Art is my mother tongue—instinctive and physical. I draw and write endlessly, leaving traces everywhere—in the street, on walls, on clothes, on my skin. Intuitively, my body becomes my tool—because it is all I have. And I know it better than anything.

Performance brings everything together: body, memory, urgency. It is there that I begin to rebuild myself, taking failure as a foundation. The traces of my personal history become lines connecting my body to the collective human experience.

🖼️ Une fenêtre contre le temps — May 28 to September 6, 2026, at Drawing Hotel, Paris, with a public opening on May 30 from 4 pm to 7 pm."

📸 © Kalin Serapionov

👩‍🎨 Justine Joly

(1993, France) est artiste plasticienne.

Diplômée en 2018 de l'École nationale supérieure des Arts décoratifs de Paris avec les félicitations du jury, son travail a été sélectionné au FID Prize ainsi qu'au prix de dessin Pierre-David Weill et a donné lieu à plusieurs expositions notamment à la Design Parade, la Villa Belleville ou encore la Cité internationale des Arts.

Ayant découvert les facettes de l'image par différents biais (gravure, dessin, édition), elle tire aujourd'hui parti de la dichotomie du dessin : se jouant du cadre et des limites que le médium impose, mais aussi de son appropriation par le spectateur.

Interrogeant des questions intrinsèques liées à l'image, sa représentation et sa perception, son travail tend à mettre en lumière cet instant de fracture, où l'œil observe ce qui continue d'exister en dehors de ce que l'on croit connaître.

🖼️ Une fenêtre contre le temps — du 28 mai au 6 septembre 2026 au Drawing Hotel, Paris, avec une inauguration publique le 30 mai de 16h à 19h.

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👩‍🎨 Justine Joly

Justine Joly (1993, France) is a visual artist.

A 2018 graduate of the École nationale supérieure des Arts décoratifs de Paris with the congratulations of the jury, her work was selected for the FID Prize as well as the Pierre-David Weill Drawing Prize, and has led to several exhibitions, notably at Design Parade, Villa Belleville, and the Cité internationale des Arts.

Having discovered the facets of the image through different means (engraving, drawing, publishing), she now takes advantage of the dichotomy of drawing: playing with the frame and the limits imposed by the medium, but also with its appropriation by the viewer.

Questioning intrinsic issues linked to the image, its representation and its perception, her work tends to highlight this moment of fracture, where the eye observes what continues to exist outside of what we believe we know.

🖼️ Une fenêtre contre le temps — May 28 to September 6, 2026, at Drawing Hotel, Paris, with a public opening on May 30 from 4 pm to 7 pm.

📸 © Collectif le Réseau

👨‍🎨 Thibaut Huchard

«Né à Lyon en 1987, diplômé de l'École Émile Cohl en 2010. Je vis et travaille à Paris.

Depuis ma participation au Salon de Montrouge en 2014, je navigue entre dessin et peinture, je développe une technique personnelle mêlant superpositions, épreuves et recherche de processus. J'explore l'usage du crayon, la gravure, la feuille d'or sur papier, papier calque, bois et toile et surtout des différents supports.

J'ai également pu développer des projets spécifiques dans le cadre de résidences, en France et aux États-Unis.
Le dessin est la colonne vertébrale de ma pratique.»

🖼️ Une fenêtre contre le temps — du 28 mai au 6 septembre 2026 au Drawing Hotel, Paris, avec une inauguration publique le 30 mai de 16h à 19h.

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👨‍🎨 Thibaut Huchard

"Born in Lyon in 1987, graduated from École Émile Cohl in 2010. I live and work in Paris.

Since my participation in the Salon de Montrouge in 2014, I have navigated between drawing and painting, developing a personal technique combining superimpositions, proofs, and process research. I explore the use of pencil, engraving, gold leaf on paper, tracing paper, wood and canvas, and above all different supports.

I have also been able to develop specific projects within the framework of residencies, in France and in the United States.
Drawing is the backbone of my practice."

🖼️ Une fenêtre contre le temps — May 28 to September 6, 2026, at Drawing Hotel, Paris, with a public opening on May 30 from 4 pm to 7 pm.

📸 © Tous droits réservés

👩‍🎨 Clara-Louise Hoffsaes Babadjian

Née en 2000 à Colombes, est artiste et compositrice. Diplômée de l’ESAD et du CRR de Reims, elle crée des univers visuels et sonores comme autant de tentatives de réponse à des questions existentielles.

Entre la densité de la pierre noire et l’échantillonnage sonore, son travail oscille entre légèreté, gravité et attente.

À travers l’artificialité du numérique, elle réinterprète notre environnement pour faire surgir des paysages ambigus, comme une manière de conjurer une forme de désillusion.

🖼️ Une fenêtre contre le temps — du 28 mai au 6 septembre 2026 au Drawing Hotel, Paris, avec une inauguration publique le 30 mai de 16h à 19h.

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👩‍🎨 Clara-Louise Hoffsaes Babadjian

Born in 2000 in Colombes, Clara-Louise is an artist and composer. A graduate of ESAD and the CRR in Reims, she creates visual and sound worlds as attempts to respond to existential questions.

Between the density of black stone and sound sampling, her work oscillates between lightness, gravity, and expectation.

Through the artificiality of the digital, she reinterprets our environment to bring forth ambiguous landscapes, as a way of warding off a form of disillusionment.

🖼️ Une fenêtre contre le temps — May 28 to September 6, 2026, Drawing Hotel, Paris, with a public opening on May 30, 4–7 pm.

📸 © Tous droits réservés

👨‍🎨 Baptiste Filippi
filippi évolue librement entre dessin, gravure, installation, édition et performance. Son travail explore des formes fragiles, mouvantes, en constante transformation.

Il revisite et détourne des techniques traditionnelles ainsi que des répertoires visuels anciens, pour créer des expressions sensibles et singulières. Un langage surgit alors, entre contrôle et surprise, abstraction et figuration.

Il publie pour la littérature jeunesse, participe à des r***es illustrées et imprime parfois des gravures avec la carrosserie de sa Twingo.

Il a récemment collaboré avec différentes structures comme les éditions 2024, la Villa Belleville, Pauline Perplexe, la Kunsthalle de Bâle, la r***e Pan, la r***e Jef Klak ou le festival Sonic Protest.

🖼️ Une fenêtre contre le temps — du 28 mai au 6 septembre 2026 au Drawing Hotel, Paris, avec une inauguration publique le 30 mai de 16h à 19h.

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👨‍🎨 Baptiste Filippi

Baptiste Filippi moves freely between drawing, printmaking, installation, publishing, and performance. His drawing practice explores fragile, shifting forms in constant transformation.

He revisits and diverts traditional techniques and ancient visual repertoires to create sensitive and singular expressions. A language emerges between control and surprise, abstraction and figuration.

He publishes children’s books, contributes to illustrated magazines, and sometimes prints engravings using the bodywork of his Twingo.

He has recently collaborated with various structures such as éditions 2024, Villa Belleville, Pauline Perplexe, Kunsthalle Basel, Pan magazine, Jef Klak magazine, and Sonic Protest festival.

🖼️ Une fenêtre contre le temps — May 28 to September 6, 2026, Drawing Hotel, Paris, with a public opening on May 30, 4–7 pm.

📸 © Adèle Onnillon – Villa Belleville

🌙 Nuit Blanche au Drawing Lab

Le 6 juin, de 19h à 22h, le Drawing Lab participe pour la première fois à Nuit Blanche et ouvre exceptionnellement ses portes en nocturne autour de l’exposition « Une fenêtre contre le temps ».

Au programme :

🌀 Intérieur / Au sous-sol
déploie «Inlevarium», une installation immersive qui envahit l’espace. Pour cette soirée exceptionnelle, une projection de levain liquide en fermentation anime les murs dans un mouvement lent et organique, au rythme du vivant.
(En continu)

🏙️ Extérieur / depuis la rue de Richelieu
Depuis l’une des chambres du Drawing Hotel, Boryana Petkova imagine une performance visible depuis la rue. Les dessins de l’artiste dialoguent avec l’espace urbain dans une intervention inédite spécialement conçue pour Nuit Blanche.
🕗 À 20h — durée environ 30 min

📽️ La vidéo «Rolling Drawing Factory» de Camila Eslava présente les dessins de 25 artistes déployés sur un long rouleau de papier.
(En continu)

📍 Drawing Lab / Drawing Hotel
17 rue de Richelieu — Paris 1er

🎟️ Réservation gratuite : Lien en bio Instagram