Porte B.

C’est le dernier jour de l‘exposition collective Ce qui reste !
Un grand merci à toutes celles et ceux qui sont venus découvrir l’exposition, merci également aux artistes pour leur confiance et leur engagement.

Cet été, la galerie porte B vous accompagne sur la route des vacances avec une belle programmation hors les murs : cap sur Venise et Bordeaux avec Tiffany Bouelle, puis escale à Arles avec Pierre & Florent.

Tiffany Bouelle
Château de Malleret - Bordeaux
Du 19 mai au 21 juin 2026

Pierre & Florent
Musée de la mode et du costume Fragonard - Arles
Du 22 mai au 20 septembre 2026

Tiffany Bouelle
Fondazione Maddalena di Giacomo - Venise
Du 22 mai au 3 novembre 2026

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Il ne vous reste plus que quelques jours pour venir découvrir l’exposition collective Ce qui reste !

Ce qui reste réunit plusieurs artistes autour d’une même interrogation : ce qui persiste lorsque les corps, les lieux et les récits se transforment ou s’effacent. L’exposition explore une mémoire instable, faite de traces, de présences fragiles et de formes en mutation, où l’absence devient un moteur de création.

Avec :
Janique Bourget
Cécile Davidovici
Marion Flament
Flore Prébay
Pierre & Florent
Shanna Warocquier

👉🏻 Catalogue des œuvres en bio
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🗓Exposition du 29 avril au 28 mai 2026
📍Porte B. / 52 Rue Albert Thomas, Paris 10
🕦 Ouvert du mercredi au vendredi de 14h à 19h, le samedi de 11h à 19h & sur rdv

FOCUS ON - Cecile Davidovici

Dans Ce qui reste, Cécile Davidovici poursuit une recherche autour de la mémoire en investissant un imaginaire photographique intime.

Par l’intervention de la broderie, l’image est altérée, fragmentée, mise en tension. Le fil agit comme un filtre qui brouille les contours et déstabilise la lisibilité, faisant émerger des corps en suspens, à la limite de leur effacement.

À travers ce processus, l’image devient un espace de mémoire instable, en transformation, où se rejoue l’équilibre fragile entre apparition et disparition.

👉🏻 Catalogue des œuvres en bio

🗓Exposition du 29 avril au 28 mai 2026
📍Porte B. / 52 Rue Albert Thomas, Paris 10
🕦 Ouvert du mercredi au vendredi de 14h à 19h, le samedi de 11h à 19h & sur rdv

FOCUS ON - Pierre & Florent

Le duo Pierre & Florent développent une pratique à la croisée du documentaire, de la performance et de l’installation. À travers des récits intimes et des mises en scène sensibles, leur travail explore les liens entre mémoire, identité et émotion. Nourries par le textile, les objets du quotidien et la collaboration avec leurs modèles, leurs séries transforment les souvenirs personnels en images poétiques et universelles.

Avec Ostension, ils interroge les notions de chez soi, entre mémoire et déracinement, à travers six protagonistes, six souvenirs et six chapitres. Elle explore la place des émotions dans nos vies - joie, peine, peur, colère, sérénité - qui nous traversent, souvent mêlées, et peuvent nous transformer durablement.

👉🏻 Catalogue des œuvres en bio
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🗓Exposition du 29 avril au 28 mai 2026
📍Porte B. / 52 Rue Albert Thomas, Paris 10
🕦 Ouvert du mercredi au vendredi de 14h à 19h, le samedi de 11h à 19h & sur rdv

FOCUS ON - Shanna Warocquier

Shanna Warocquier interroge les relations entre l’être humain et son environnement, de l’échelle du corps à celle du paysage. Sa pratique de photographe plasticienne se déploie à travers l’image fixe et en mouvement, la vidéo, la sculpture et l’installation.

Dans I wake up but you’re not there, l’image devient un espace de résonance entre corps, mémoire et environnement. Née d’une résidence en Hongrie réunissant sept artistes femmes, la série explore la manière dont des récits partagés et une expérience collective peuvent faire émerger des images intimes et sensibles.

👉🏻 Catalogue des œuvres en bio
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🗓Exposition du 29 avril au 28 mai 2026
📍Porte B. / 52 Rue Albert Thomas, Paris 10
🕦 Ouvert du mercredi au vendredi de 14h à 19h, le samedi de 11h à 19h & sur rdv

FOCUS ON - Janique Bourget

Janique Bourget développe une pratique sculpturale centrée sur le papier, envisagé comme une matière vivante et évolutive. Son travail explore les notions de vide, de tension et de transformation à travers des formes organiques inspirées du vivant.

Par le pli, la répétition et la mise en suspension, elle construit des structures sensibles où la matière semble en mouvement. Ses œuvres conservent les traces de leurs transformations successives, faisant apparaître le papier comme un espace de mémoire et de résilience.

Cette recherche autour du papier et de ses possibilités plastiques a récemment été mise à l’honneur en couverture du hors-série « métiers d’art » du magazine Connaissance des Arts.

Nous vous invitions à passer à la galerie pour découvrir ses dernières œuvres.

👉🏻 Catalogue des œuvres en bio
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🗓 Exposition du 29 avril au 28 mai 2026
📍 Porte B / 52 Rue Albert Thomas, Paris 10
🕦 Ouvert du mercredi au vendredi de 14h à 19h, le samedi de 11h à 19h & sur rdv

FOCUS ON - Marion Flament

Marion Flament développe un travail d’installations et de sculptures à la frontière de l’art et de la scénographie, centré sur les lieux, les matériaux et la lumière. Elle construit des fictions où la réalité semble distendue, révélant l’étrangeté du quotidien.

La lumière est envisagée comme une matière  à part entière, capable de transformer les espaces et d’altérer la lecture. À travers des dispositifs souvent in situ, son travail explore des états de transition et des zones de bascule entre réel et illusion.

👉🏻 Catalogue des œuvres en bio
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🗓Exposition du 29 avril au 28 mai 2026
📍Porte B. / 52 Rue Albert Thomas, Paris 10
🕦 Ouvert du mercredi au vendredi de 14h à 19h, le samedi de 11h à 19h & sur rdv

FOCUS ON - Flore Prebay

Le travail de Flore Prébay explore la photographie comme une matière à transformer, où l’image se construit entre intervention picturale et supports artisanaux.

Avec Deuil blanc, Flore Prébay explore la disparition progressive de sa mère atteinte de démence fronto-temporale. Son travail donne forme à ce deuil particulier qui commence avant la perte, lorsque l’être aimé est encore là mais déjà en train de s’effacer. À travers le papier artisanal, fragile et évolutif, elle matérialise l’altération de la mémoire et la vulnérabilité de l’existence. Les paysages d’Islande deviennent le miroir d’un bouleversement intérieur, une métaphore sensible de la désagrégation.

👉 Catalogue des œuvres en bio
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🗓 Exposition du 29 avril au 28 mai 2026 📍 Porte B. / 52 Rue Albert Thomas - Paris 10
🕦 Ouvert du mercredi au vendredi de 14h à 19h, le samedi de 11h à 19h & sur rdv