IRCAM

La rentrée s’annonce riche en expériences, en découvertes et en rencontres à l’Ircam.

👨‍👩‍👧‍👦 En famille — Les Traversées du Marais, ateliers numériques pour les 7–15 ans, expériences sonores et créatives…

🎧 À la découverte du son — Portes ouvertes et visites de l’Ircam à l’occasion des Journées Européennes du Patrimoine.

💬 Rencontres et débats — Michelle Perrot, Annick Cojean et Sophie Couturier autour de Le pari de la marche des femmes.

🖼️ Expositions et installations — Du patrimoine en résistance aux déambulations sonores dans les jardins de La Villette.

📅 Retrouvez toute la programmation de septembre sur ircam.fr et choisissez vos rendez-vous ! Lien en bio 🔗

🎶Vous êtes artiste sonore, amateur ou amatrice ou professionnel·le ? Trouvez le stage logiciel qui correspond à vos besoins : initiation ou perfectionnement, en ligne ou à l’Ircam. Au programme : programmation interactive avec Max, analyse et transformation du son, design sonore, Web Audio API… Tous les aspects de la création musicale sont abordés, sur des formats de 6 heures à 6 jours !

ℹ️Trouvez votre stage : https://ow.ly/Suqn50ZlEZZ

🔧 L'Ircam recrute un·e Développeur·euse Full Stack junior en CDI !
Au sein du Pôle Web, vous participerez au développement, à l'évolution et à la maintenance des applications web publiques et internes de l'Institut, sur l'ensemble de la stack (frontend et backend).

Profil recherché :
🖥️ Front-End : JavaScript, TypeScript, Vue.js ou React, avec un framework full stack (Nuxt, Next.js)
⚙️ Back-End : Node.js, API REST, bases de données relationnelles
🛠️ Git, Docker, bonnes pratiques de développement
🎯 Une première expérience (stage, alternance ou premier emploi) sur ces technologies
Un plus : Web Audio API, Python (Django, FastAPI)

Poste basé à Paris (75004), avec possibilité de télétravail partiel. Rejoignez une équipe agile, au contact direct de la recherche scientifique et artistique menée à l'Ircam.

📩 Candidatures ouvertes jusqu'au 13 septembre 2026 : https://ow.ly/7A1150ZHptQ

🎶 Rendez-vous au festival Ultima pour une première norvégienne !

« Two Pieces for Orchestra and Electronics » d’Øyvind Torvund sera présenté au festival Ultima.

Créée lors du festival ManiFeste 2026, cette œuvre onirique imagine notamment des loups prenant possession d’un opéra de Wagner et explore la transformation progressive du paysage sonore par l’électronique.

🗓️10 septembre
📍Oslo Concert Hall

We open the Ultima Festival with two Norwegian premieres When wolves take over a Wagner opera, a Bavarian mythical creature is transformed into sound, and Stravinsky's nightingale sings in a symphonic poem, the stage is set for an extraordinary concert. We open the Ultima Festival with two Norwegian premieres: Øyvind Torvund's dreamlike electronic univer...

REPLAY
👉 Concert-restitution des étudiant.e.s du Pôle Sup'93 du Parcours musique mixte

Étudiant·e·s-musicien·ne·s du Pôle Sup’93 pour le Parcours musique mixte : Yoko Okubo clarinette, Capucine Picard violoncelle, Thomas Rivière violon, Gabriel Saro chant

Étudiant·e·s-musicien·ne·s du Pôle Sup’93 pour le Parcours improvisation et électronique : Jean-Denis Carlier cor, Léo Cotez hautbois, Charlotte Grillot euphonium, Amaury Roth-Boll alto

Matteo Cesari, Grégoire Lorieux présentation du concert
Jérémie Bourgogne diffusion sonore Ircam

Parcours musique mixte / Concert Ircam 👉 Concert-restitution des étudiant.e.s du Pôle Sup'93 du Parcours m...

Formée dès l’enfance au piano, à la danse classique et au chant choral, Lanqing Ding commence à composer à l’âge de quinze ans. En 2009, elle obtient sa licence de composition du Conservatoire de Shanghai, où elle étudie auprès de Ye Guohui et de Chengbi An pour la musique électroacoustique et rencontre François Paris et Tristan Murail, professeur invité.

Biographie - Lanqing Ding La biographie du compositeur Lanqing Ding

C’est l’une des composantes essentielles du Centre Pompidou. Et pourtant, l’Ircam (pour Institut de recherche et coordination acoustique/musique) n'était pas prévu dans le projet original de Renzo Piano et Richard Rogers. Dédié à l’acoustique et à la musique contemporaine, voulu par Pierre Boulez, ce véritable laboratoire du son est situé juste à côté du bâtiment emblématique, en partie sous la place et la fontaine Stravinsky. Retour sur une naissance mouvementée.

Secrets d'archi ► L'Ircam, mélodies en sous-sol (Épisode 7/10) C’est l’une des composantes essentielles du Centre Pompidou. Et pourtant, l’Ircam (pour Institut de recherche et coordination acoustique/musique) n'était pas prévu dans le projet original de Renzo Piano et Richard Rogers. Dédié à l’acoustique et à la musique contem...

L’Ircam ouvre exceptionnellement ses portes au grand public. Venez visiter ce lieu et découvrir ses espaces dédiés à la création sonore.

🎶Journées Européennes du Patrimoine : faites une visite au cœur du son
🗓️Samedi 19 septembre
⏰15h - 19h
📍Ircam
ℹ️ https://ow.ly/A4xm50Zl1IL

🎶 Envie d'un week-end créatif en famille ?

Organisés un week-end par mois, l’Ircam et la Maison Pompidou vous donnent rendez-vous pour des ateliers où les enfants explorent le son, la musique, les technologies numériques et l’intelligence artificielle en s’amusant.

📅 Le 12 septembre, de 15h à 17h :
• Des mots et des sons (11-15 ans), une initiation au design sonore à travers le cinéma, les jeux vidéo et les sons du quotidien.

📅 Le 13 septembre, de 15h à 17h :
• Bestio-Robot (7-12 ans), un atelier pour explorer la voix, le microphone et les technologies vocales jusqu'à l'intelligence artificielle.

Cette programmation témoigne de l'engagement partagé de l'Ircam et de la Maison Pompidou en faveur de la transmission des savoirs, en permettant aux jeunes publics de découvrir, expérimenter et s'approprier les innovations issues de la recherche sur le son. Nous sommes heureux de poursuivre cette belle collaboration et de retrouver les jeunes participants pour une nouvelle saison riche en créativité, en expérimentations et en découvertes.

Ateliers numériques jeunes publics en septembre | Ircam Les 12 et 13 septembre 2026 à la Maison Pompidou : Les ateliers « Des mots et des sons » (11-15 ans) ou « Bestio-robot » (7-12 ans).

En effet, tandis que les premières expérimentations de la musique concrète s’attachaient à explorer le son, c’est-à-dire des caractéristiques sonores isolées, des mélanges de timbres ou leurs enchaînements, à l’image de pièces courtes comme les études de Pierre Schaeffer, Michèle Bokanowski entreprend quant à elle de proposer de nouvelles manières de le faire évoluer en relation avec la forme. Ses boucles structurent ses pièces, les densifient, leur confèrent un propos constamment renouvelé.

Parcours de l'oeuvre - Michèle Bokanowski Le parcous de l'oeuvre du compositeur Michèle Bokanowski