Studio K7 Production

« Ton cadre est beaucoup trop large. »
Oui, et c’est totalement voulu ! 👀

Quand je tourne une vidéo en 16:9 (paysage) pour un client, je pense presque toujours à la deuxième vie du contenu : les formats verticaux pour les réseaux sociaux.

Du coup, je laisse souvent beaucoup plus d’espace autour du sujet que ce qu’on ferait « normalement » en paysage, environ 30 à 50 % de marge de chaque côté.

Pourquoi ? Parce qu’en tournant en 4K, ça me permet ensuite de :
📐 recadrer sans perte visible de qualité
📱 créer des extraits verticaux beaucoup plus propres
🎯 suivre le sujet au montage sans être ultra serré en 9:16

C’est le genre de détail qu’on ne voit jamais dans une vidéo finale, mais qui peut faire gagner une flexibilité précieuse dès le tournage 😉

Et surtout, ça s’anticipe au tournage, après, c’est trop t**d !

Très belle journée à tous ! ☀️
Clément

📹 Votre événement se termine... et ensuite ?

Trop souvent, des conférences, des tables rondes, des séminaires entiers disparaissent sans laisser de trace.

Pourtant, tout ce contenu a une valeur réelle 💫
C’est là qu’intervient la captation vidéo.

Ça n’est pas un aftermovie, pas un résumé glamour. C’est une retranscription fidèle de ce qui s’est passé... pour que ceux qui n’étaient pas là puissent quand même y être.

La captation, c’est :
🎥 Un tournage multicam pour couvrir chaque moment clé
🔊 Une gestion du son irréprochablee
📡 La possibilité de diffuser en direct ou en replay
🗂️ Des images réutilisables bien après l’événement

Et c’est ce dernier point qu’on sous-estime le plus souvent...
Une bonne captation ne s’arrête pas au direct ou au replay. Elle devient une source de contenu : extraits, capsules thématiques, archives pour vos communications futures.

La différence entre une captation « basique » et une captation vraiment utile ? 👉🏻 La préparation en amont.

Anticiper les intervenants à valoriser, les moments clés à couvrir, et SURTOUT l’usage des images dès le départ.

C’est ce qui transforme un simple enregistrement en un outil durable pour votre entreprise.

On parle de captation vidéo dans la vidéo ci-dessous 👇
Et si vous avez un événement à venir, dites-moi en commentaire de quoi il s’agit !

Clément - Studio K7

Découvrez comment on filme nos vidéos pour Insta 🎥
Et notre erreur à ne pas reproduire... ⛔️

📝 Déjà, il faut écrire les vidéos.

Imaginer des sujets qui vous intéressent, en vous partageant des conseils, des astuces, ou des retours d’expérience.

C’est la phase la plus compliquée pour nous. Il faut rendre claires des notions parfois compliquées, et surtout, en très peu de temps.
C’est à cette étape qu’on imagine aussi le HOOK, donc l’élément qui fera que la vidéo attirera l’attention de notre audience.

🎬 Ensuite, on filme !

C’est pas le plus compliqué : on suit le texte préparé en amont, et on fait attention de ne rien oublier !

On essaie de filmer suffisamment de contenus d’un coup. En l’occurence cette fois-ci, 7 vidéos en une demi-journée de tournage.

💻 Vient ensuite le montage, qui doit rendre la vidéo agréable à regarder, en adoptant le bon rythme.

🫵🏻 Ce qui décide si une vidéo est bonne ou pas, c’est vous.
On passe beaucoup de temps à regarder les statistiques Insta, et lire vos commentaires, pour comprendre ce qui vous intéresse le plus.

On essaie de s’adapter constamment, et je vous parlais justement d’une erreur qu’on a fait :
Ces derniers temps, on s’est rendus compte qu’on passait trop de temps à communiquer sur nous et notre expertise, et pas assez sur nos clients et nos projets.
Résultats : on donne l’image d’un Studio qui ne fonctionne pas, et ça c’est pas le top 😅

Il faut donc corriger le tire, en revoyant la ligne éditoriale de notre communication.
On pourra mettre en avant des projets, ou alors se greffer à des projets pour montrer notre travail.

Je suis curieux de voir comment vous partagez vos projets clients de votre côté !

Très belle journée à tous !
Clément - Studio K7 Production

Faire une belle vidéo, c’est facile.
Faire une vidéo utile, c’est une autre histoire...
👇🏻 Je vous explique pourquoi en 3 étapes :

Après plusieurs années à accompagner des entreprises dans leurs projets vidéo, j’ai identifié 3 erreurs stratégiques qui reviennent presque à chaque fois.

🎯 La première : partir de la vidéo plutôt que de l’objectif.

« On veut faire une vidéo. » Très bien. Mais pour obtenir quoi ?
Clarifier une offre, mieux recruter, réduire les demandes au SAV…
La vidéo est un outil. Ce qui compte d’abord, c’est le résultat qu’elle doit produire.

🎬 La deuxième : vouloir tout dire dans un seul contenu.

Histoire, valeurs, produits, équipes…
À force de tout mettre, le message devient flou.
Une vidéo efficace, c’est souvent un seul message, pour un objectif précis.
Mieux vaut plusieurs contenus bien ciblés qu’une vidéo fourre-tout.

📡 La troisième, et c’est peut-être la plus sous-estimée : penser production, mais pas diffusion.

La plateforme, la cible, le contexte de visionnage… ça se définit avant de tourner, pas après.
Ça influence le format, la durée, le ton.
Quasi toutes les décisions, en fait !

💡 Ce que ces trois points ont en commun ?
Ils rappellent que la vidéo en elle-même, c’est la dernière décision, pas la première.
Quand on part de l’objectif, tout le reste devient plus simple, et plus efficace.

Très belle journée à vous !
Clément - Studio K7 Production

🥂 Comment rentabiliser au maximum les événements que vous organisez ?

C’est votre jour de chance : je vous donne la réponse !! 😉

🎤 Organiser un événement, c’est souvent beaucoup d’investissement : du temps, de l’énergie, du budget.

Mais un événement, ça n’est pas seulement un moment à vivre.
C’est aussi une opportunité de créer du contenu.

🎬 L’aftermovie permet justement de prolonger l’impact de votre événement.

Au lieu d’être limité aux personnes présentes sur place, il devient visible, partageable… et durable dans le temps.

🤔 Concrètement, à quoi ça sert ?
→ Montrer votre dynamisme et votre capacité à rassembler
→ Donner de la visibilité à votre marque, vos équipes, vos partenaires
→ Créer un contenu que les participants auront envie de repartager
→ Toucher une audience bien plus large que le jour J

Mais attention à un point important :
⛔️ Un aftermovie n’est pas une vidéo commerciale.
On ne cherche pas à vendre.

On veut simplement transmettre l’ambiance, l’énergie et l’expérience vécue.

⬇️ Quelques principes clés :
→ Aller à l’essentiel : On ne montre pas tout, on montre les moments forts.
→ Travailler le rythme : Un montage dynamique, mais lisible. Il faut que ça se regarde facilement.
→ Soigner la musique : C’est elle qui donne le ton et transmet l’émotion.
→ Penser diffusion dès le départ : Format, durée, sous-titres… tout doit être adapté aux plateformes.

🎯 Et surtout : profitez de votre événement pour aller plus loin.

C’est souvent le moment idéal pour tourner d’autres contenus : témoignages clients, interviews, capsules réseaux…

Tout le monde est là, disponible, dans une bonne énergie, alors autant en tirer le maximum 😉

🎥 Je vous explique tout ça plus en détail dans la vidéo juste en dessous.

Toute dernière chose c’est promis : bookez vos vidéastes et photographes longtemps à l’avance, ça vous évitera d’avoir à en chercher 10 avant d’en trouver un de dispo !

Très belle journée à tous !
Clément - Studio K7

Internaliser ou faire appel à un prestataire pour ses vidéos ? 🤔

C’est une question qui revient tout le temps.

Le sujet n’est pas “quelle est la meilleure option ?”
👉 mais plutôt : “Quelle est la plus adaptée à votre situation ?”

Je vois beaucoup d’entreprises vouloir produire leurs vidéos en interne, sans forcément mesurer ce que ça implique derrière :
🎥 Du matériel
👤 Une personne vraiment formée
⏱️ Du temps dédié à la production

C’est un vrai investissement.
Mais ça peut être extrêmement pertinent si vous avez besoin de volume et de réactivité.

À l’inverse, faire appel à un prestataire, c’est :
✔️ S’assurer d’un certain niveau de qualité (grâce à ses références et son portfolio)
✔️ Gagner du temps
✔️ Adapter ses projets en fonction de ses besoins réels et en fonction de la période

On peut aussi très bien faire un mix des deux : internaliser pour produire régulièrement, et faire appel à un prestataire pour les projets plus stratégiques ou plus exigeants.

Dans tous les cas, demandez l’avis à un professionnel qui saura vous guider 😉

À très vite 👋
Clément - Studio K7 Production

😢 Vous avez fait une super vidéo, mais maintenant elle performe mal...

👇🏻 Voici pourquoi.

La plupart des gens pensent que le problème ne peut venir que du contenu.
En réalité, il vient aussi souvent de la diffusion.

Chaque plateforme a ses propres codes. Si vous ne les respectez pas, même une excellente vidéo peut passer inaperçue.

1️⃣ Sur Instagram et TikTok :
→ Le format vertical est quasiment obligatoire
→ Les zones de sécurité comptent : une partie de votre image peut être masquée par l’interface
→ L’accroche fait tout : vous avez quelques secondes pour capter l’attention, sinon le scroll continue (on appelle d’ailleurs ça le « Pattern Interrupt »)

2️⃣ Sur LinkedIn :
→ Le vertical fonctionne très bien, le horizontal peut encore passer
→ La majorité des vidéos sont regardées sans le son. Ce qui se passe à l’image doit rester compréhensible en muet
→ La description qui accompagne la vidéo est presque aussi importante que la vidéo elle-même (ce texte que vous lisez en ce moment ahah)

3️⃣ Sur YouTube :
La logique est différente, l’internaute doit choisir de cliquer sur votre vidéo. Tout repose sur trois éléments :
→ Un sujet qui répond à une vraie problématique
→ Un titre bien formulé
→ Une miniature qui donne envie de cliquer

Quand vous produisez une vidéo, vous avez donc deux options :
🔹 Créer plusieurs versions optimisées pour chaque plateforme
🔹 Choisir un réseau prioritaire, et concentrer vos efforts là où la vidéo sera la plus performante.

Il n’y a pas de bonne réponse universelle. Ce choix dépend de votre stratégie, de vos ressources, et de l’endroit où se trouve vraiment votre audience.

J’espère que cette vidéo vous aura été utile !
Et si c’est le cas, je vous invite à Liker, Commenter et Partager 😇
Clément - Studio K7 Production

Quel précieux témoignage... 🌟
Merci beaucoup Tyler S. Clark pour ce super retour sur Studio K7 Production 🙏🏻

🇺🇸 Tyler est co-fondateur de , un cabinet de conseil et d’accompagnement en marketing, spécialisé dans l’accompagnement des cabinets d’experts-comptables aux États-Unis.

Avec son associée Marine Clark, ils organisent entre autres des séminaires en France, et nous les suivons dans ces belles aventures !

Lors d’un tournage l’été dernier, j’avais demandé à Tyler d’improviser face-caméra un petit retour d’expérience, et je ne pouvais pas espérer mieux..!

Merci pour leur confiance renouvelée depuis 4 ans 💫🤝🏻

Si votre prospect a une question, c’est à vous de lui apporter la réponse ! 😬

Et c’est là qu’intervient le tutoriel vidéo 🎥

Le tutoriel n’est pas juste là pour accompagner vos clients existants...
Mais pour aller chercher des prospects qualifiés, là où ils cherchent des réponses.

Les personnes qui tapent « comment faire une crème fouettée » ou « comment optimiser son SEO en 2026 » ne cherchent pas n’importe quoi.

Ils cherchent exactement ce que vous savez faire, et c’est à vous de vous prositionner dessus ☝️

On l’a fait avec Pilot’​in par exemple, agence web et marketing digital.

🎬 En une seule journée de tournage : 17 tutoriels sur des sujets concrets (WordPress, SEO, inbound marketing, automatisation avec Brevo...)

🧁 Avec Pour Les Gourmets (site e-commerce) : 8 recettes de pâtisserie filmées en deux jours, accompagnées de 20 vidéos courtes pour les réseaux. Des contenus qui font saliver... et qui ramènent du trafic qualifié !

Le résultat ? Plus d’un an de contenu. Tourné une fois, et utile longtemps 📅

Et c’est ça, la vraie force du format.
Un tuto ne vieillit quasiment pas.
Il travaille pour vous des semaines, des mois après sa mise en ligne.

Mais il fait aussi autre chose : il positionne.
Quand vous expliquez un sujet avec clarté, vous n’êtes plus un prestataire parmi d’autres.
Vous devenez une référence 🔝

Pour vos clients :
🔵 Moins de questions au support
🔵 Une meilleure expérience client au quotidien.

Pour vos prospects :
🔵 Un contenu qui les attire naturellement
🔵 Une confiance qui se construit avant même le premier échange

Et vous, sur quels sujets pourriez-vous tourner vos 5 premiers tutoriels ? 🎬

À très vite !
Clément - Studio K7 Production