Design &Fashion la seta

ياجماعة والنبى بقى الهرى بتاع الديزاين والكورسات
برنامج procreat
عشان بقت موضة واى حد معاه تابلت فرحان بيه بقى ديزاينر
الحقيقة
ده برنامج بيترسم بيه بالقلم كانك ماسك ورقة وقلم بس ديجيتال زى الناس اللى بتحب ترسم على الموبايل ومعاه ايباد
طب انا عشان ابقى ديزاينر محتاج ايه
عمرك شفت فى ديور حد رسم فستان وطلعهولك على ورق
لا طبعا
لازم يحول فكرته لمنتج ملموس
طب عمل ايه
عرف تكوينات الالوان
شكل الجسم
الخامات
الباترون
السوق والناس اللى هتلبس
الراحة للعميل
ابتكار حاجة جديدة
وده عمره مايهيجى الا الامايبص على القديم ويتعلم
عمرك شفت واحد عمل طبخة وهو اصلا معرفش مكونات ولاجرب ولا اختبر الشىء ده
خد عندك بقى شوية الناس اللى معاها فلوس انا عندى الفكرة ووبس وتدور على حد ينفذلها وينتقدها
لازم عشان اكون مبتكر على الأقل فاهم ده بيعمل ازاى
برامج التصميم
للصناعة. غير
جربر باترون
اليسترتور وكورل دروو للطباعة
فوتوشوب وثرى دى كلو للرسم وممكن بروكرييت بس بضوابط
مكن متخصص
اهم شىء فيه المراحل والإنتاج والجوده ومعرفة التغليف
والاكسسوارات زى تعليمات الغسيل والمقاس
ينفع اشتغل صناعى واقدم افكار بس
لا
ينفع اشتغل باترون على جرير من غير مااعرف اليدوى برضه
لا
ينفع افتح مشروع من غير مااعرف ده كله
اه ينفع هات كل دول متخصصين وريح دماغك

‏بصى يا آنسة أنتي لو لفيتي المحلات كلها مش هتلاقي منها لا في الشكل ولا في الخامة دي مستوردة ..

Deconstruction fashion

النهاردة هنتكلم عن موضوع مهم جدا
ازاى ابقى مصمم
المصمم لازم يكون عارف مبادىء التصميم ودى ممكن تلاقى مواضيع كتير عنها ( الوحدة ،الترابط ، التناسب ......الخ ،)
نظرية الالوان ودى مهمة جدا وفى كتب كتير لها
طب اسهل طريق تاخد مجموعة لونية من مواقع كتير وتشتغل عليها ومتغيرش فيها لان اى تغيير هيعمل ريسك
ايه تانى
المقاسات دى فى الطباعة
الملابس الباترون وكيفية تنفيذ القطعة
عشان فى ناس بتسرح بخيالها فى رسم الفكرة ومتعرفش تنفذها
ليست كل الأفكار قابلة للتنفيذ
طب ايه تانى ؟؟
الماتريال
ايه هى ادواتك وايه هى تقنيات التنفيذ دى بتختلف من منتج لمنتج حسب أليه تنفيذه

هل لو فهمت ده ابقى مصمم 🤗🤗
طبعا بجانب كبير جدا
امال رسم الموديل والفستان والكورسات ايه ده
ده حضرتك بتقلد وتطلع افكار بس مبتعرفش تعالجها
طب ارسم الاول قصدك تقلد الاول لحد ما تحس بأبعاد التصميم وألوانه وسهولة اخراج الفكرة بالماتريال واتعلم بقى الباترون والتنفيذ
انا مش هانفذ هاخلى ورشة تنفذ افكار ى 🤣🤣🤣
طب هتنفذ ازاى وانت اساسا مش فاهم لما تفهم وتجرب وتطلع فكرتك ممكن ساعتها تحط افكارك وتجيب حد ينفذها بالطريقة اللى انت عايزها لكن غير كدة يبقى الأساس غلط
طب انا جرافيك ديزاينر
ايه ادواتك البرامج والرسم والطباعة يبقى لازم اكون فاهم هيطبع ازاى وهاعمل ايه عشان الالوان متغيرش
وهاخاطب مين ؟؟
مش اجيب تصميمات جاهزة واعدل ده مش تصميم ده اى قلب وخلاص وتقليد

ذكر مؤرخو الفن حقائق مثيرة للاهتمام ... في المعرض العالمي في باريس عام 1900 ، في المعرض العالمي في باريس عام 1900 ، أثبتت الأزياء الفرنسية تفوقها الذي لا يمكن إنكاره. ترأس قسم الموضة مدام باكن - وهي أول امرأة من بين مصممي الأزياء من أعلى فئة ، وحصلت على وسام جوقة الشرف من بين مصممي الأزياء من أعلى المستويات ، وحصلت على وسام جوقة الشرف. وسام جوقة الشرف. في عام 1903 راقصة الباليه Isadora Duncan في عام 1903 ، أحدثت راقصة الباليه Isadora Duncan ضجة كبيرة من خلال الرقص في ثوب فضفاض يسمى peplos ، وهو ثوب شفاف يسمى peplos ، بدون مشد من عظم الحوت. بدون مشد عظم الحوت
من المثير للاهتمام أن ... في نفس العام ، افتتح Paul Poiret ، وفي نفس العام ، افتتح Paul Poiret دار الأزياء الخاصة به - بدأ بيت الأزياء الخاص به - بدأ عصر Poiret. بعد أن أحدث ثورة في عصر بوارت. بعد أن أحدث ثورة في الصور الظلية ، حرر Poiret النساء من الصور الظلية ، وحرر Poiret النساء من مشد صلب. هيمنته على مشد صلب. استمر عهده حتى استمرت الحرب العالمية الأولى حتى الحرب العالمية الأولى. "أسرار حرب متأنقة". "أسرار امرأة حسنة الملبس" لا تزال قائمة حتى يومنا هذا: المرأة "... امرأة ذات ذوق حقيقي تلتقط" ... تلتقط الذوق الحقيقي الفساتين والمجوهرات لنفسها لتشعر بالفساتين والمجوهرات لتشعر بالجمال. وليس لأنها جميلة جدا. وليس على الإطلاق
كوكو غير مفهومة ... الفترة بين الحربين يمكن أن تسمى "عهد شانيل" بين الحربين. بجرأة نسمي "عصر شانيل". جعلت شانيل غير مفهومة أن شانيل غير مفهومة أحدثت ثورة في الموضة ، مما أعطى المرأة ثورة في الموضة ، وإعطاء المرأة مظهرًا عصريًا. في خضم الحرب بمظهر عصري. في ذروة الحرب في عام 1916 ، أدخلت كوكو شانيل القميص إلى الموضة. أصبح البيج المحبوك آليًا ، الذي يُعتبر "فقيرًا" ، مادة ثورية جديدة. تأثرت الملابس من شانيل بنقاء وشدة الخطوط ولم تكن غريبة فحسب ، بل كانت أيضًا معادية للتجميل. غيّر أسلوب "من شانيل" بشكل جذري مظهر المعاصرين بالكامل. جلبت Coco إلى الموضة قصة شعر قصيرة للنساء. حتى النساء الأكثر ثراءً كن يرتدين لآلئ "شانيل" المقلدة ، وقد أدخل السيد كوكو شانيل القميص إلى عالم الموضة. أصبح البيج المحبوك آليًا ، الذي يُعتبر "فقيرًا" ، مادة ثورية جديدة. تأثرت الملابس من شانيل بنقاء وشدة الخطوط ولم تكن غريبة فحسب ، بل كانت أيضًا معادية للتجميل. غيّر أسلوب "من شانيل" بشكل جذري مظهر المعاصرين بالكامل. جلبت Coco إلى الموضة قصة شعر قصيرة للنساء. حتى أغنى السيدات كن يرتدين اللؤلؤ الصناعي "من شانيل". لذا ، في العشرينات ... في عام 1922 ، نُشرت القصة في عام 1922 ، نُشرت قصة فيكتور مارغيت "Le garcon" ، فيكتور مارجيت "Le garcon" ، باسم - "garcon" أطلق عليها اسم اتجاه جديد في الموضة التي نشأت في العشرينات. رائج في عشرينيات القرن الماضي. أصبح تجسيد هذه الموضة تجسيدًا لهذه الموضة أصبح Greta Garbo. شعر قصير ، وشعر صغير مطلي بألوان زاهية ، وفم صغير مطلي بألوان زاهية ، وحواجب صافية ، وفساتين بفم مستقيم ، وحواجب صافية ، وفساتين قميص مستقيمة ، وأرجل مفتوحة في جوارب حريرية شفافة وجوارب شفافة مدببة ومضخات مدببة. مضخات طويلة رفيعة. طويل القامة ، نحيف بدون وركين وثديين واضحين ، بدون ورود وصدر واضحين ، تمارس المرأة الفتية بجد امرأة صبي تمارس الرياضة ، وحمامات الشمس ، وتحب الرياضة ، وحمامات الشمس ، وتحب موسيقى الجاز ، ورقصات الفوكستروت و: العمل. "الفستان الأسود الصغير" في عام 1924 - تم تخفيضه بشكل حاد في عام 1924 - تم تقليل طول التنورة بشكل حاد. كوكو شانيل تخترع "الفستان الأسود الصغير". تتوقع Vogue بصدق أن تتنبأ Vogue بصدق أن هذا الفستان الأسود البسيط سيصبح أن هذا الفستان الأسود البسيط سيصبح نموذجًا عالميًا ، نموذجًا عالميًا سترتديه كل النساء اللواتي يرتدينه. النساء. اختراع فريد من نوعه كان اختراع شانيل الفريد من نوعه في ترسانة الموضة الحديثة لعقود عديدة. الموضة الحديثة. النمط الإنجليزي شانيل. خلال رحلة إلى الولايات المتحدة ، اختارت باتو ، بمساعدة محرر مجلة Vogue ، ست فتيات أمريكيات من المجتمع الراقي مع شخصية مثالية ، وفقًا لأفكار ذلك الوقت ، ودربتهن وجلبهن إلى باريس لعرض عارضات الأزياء. . كانت عارضات الأزياء في House of Chanel من الجميلات الروسيات من عائلات نبيلة فرت من الثورة في روسيا. في عام 1928 ، بالكاد كان التنورة يغطي الركبتين. غابرييل شانيل تضفي الطابع الإنجليزي على الموضة وتعرض عليها ارتداء المجوهرات. خلال رحلة إلى الولايات المتحدة ، اختارت باتو ، بمساعدة محرر مجلة Vogue ، ست فتيات أمريكيات من المجتمع الراقي مع شخصية مثالية ، وفقًا لأفكار ذلك الوقت ، ودربتهن وجلبهن إلى باريس لعرض عارضات الأزياء. . كانت عارضات الأزياء في House of Chanel من الجميلات الروسيات من عائلات نبيلة فرت من الثورة في روسيا. في عام 1928 ، بالكاد كان التنورة يغطي الركبتين. غابرييل شانيل تضفي الطابع الإنجليزي على الموضة وتعرض عليها ارتداء المجوهرات. ثلاثينيات القرن العشرين ... العديد من العناصر الحديثة العديد من عناصر خزانة الملابس الحديثة ، والتي تبدو لنا خزانة ملابس ، والتي تبدو طبيعية تمامًا كما لو كانت طبيعية تمامًا كما لو كانت موجودة دائمًا ، اخترعها الحاضرون دائمًا ، Coco Chanel: حقيبة كتف من Coco Chanel: حقيبة يد على الكتف ، مجوهرات معدنية ، سلاسل. مجوهرات معدنية ، سلاسل. تحول الأحداث التاريخية من المؤكد أن تحويل الأحداث التاريخية له تأثير على الموضة. بالتأكيد لها تأثير على الموضة. في عام 1932 ، رئيس شرطة باريس في عام 1932 ، منع رئيس شرطة باريس مارلين ديتريش من الخروج بالسراويل ، ومنع مارلين ديتريش من الخروج في سروال في الشارع ، بعد أن حاولت الخروج ، بعد أن حاول السير بهذا الشكل على طول نهر السين. وفي نزهة بهذا الشكل على طول نهر السين. وخلال الحرب العالمية الثانية ، أصبحت السراويل هي الملابس المعتادة للنساء اللواتي حلن محل الرجال في العمل في المؤخرة. خلال الحرب العالمية الثانية ، أصبحت السراويل الملابس المعتادة للنساء اللواتي حلن محل الرجال في العمل في المؤخرة. الأربعينيات من القرن العشرين ... انتهت الحرب ، وكان المجتمع يتوقع انتهاء الحرب ، وكان المجتمع يتوقع انفجارًا جديدًا للأزياء ، وظهور انفجار جديد للأزياء ، مثل ظهور أول ملابس سباحة بيكيني: في عام 1947 ، ابتكر كريستيان ديور أسلوبًا جديدًا ابتكر كريستيان ديور أسلوبًا جديدًا "نيو لوك". في كتاب "أنا خياط نسائي" كتب: "... تركنا وراءنا حقبة الحرب ، عصر الحرب الموحدة ، ملابس موحدة. رسمت نساء على شكل أزهار ، أكتاف منتفخة بلطف ، خط صدر مستدير ، الخصر النحيف الذي يشبه ليانا والخصر النحيف العريض الذي يشبه ليانا والواسع ، متشعب إلى الأسفل ، مثل فنجان زهرة ، متشعب إلى الأسفل ، مثل فنجان زهرة ، تنورة ... "بالفعل في عام 1948 ، لم يتم تبني "الأسلوب الجديد" لديور في كل أوروبا فحسب ، بل من قبل أمريكا أيضًا. مقبولة ليس فقط من قبل كل أوروبا ، ولكن أيضًا من قبل أمريكا. الخمسينيات من القرن العشرين ... في الخمسينيات. إلى جانب الخط الأول المصمم حصريًا للشباب ، ابتكرت Dior العديد من خطوط تصميم الملابس _ تحت خطوط تصميم الملابس_ تحت "H" ، "X" ، "U" ، "A" ، إلخ. بالطبع ، "H" ، "X" ، "Y" ، "A" ، إلخ. وغني عن القول أن أزياء الخمسينيات من القرن الماضي لم تبتكرها ديور وحدها. لم يتم إنشاؤه بواسطة Dior بمفرده. الخمسينيات هي فترة ذروة ومجد الأزياء الراقية الباريسية. ومجد الأزياء الراقية الباريسية. كان منزل هوبير دي جيفنشي أحد بيوت الأزياء الراقية التي ازدهرت في ذلك الوقت. بيوت الأزياء الراقية House of Hubert de Givenchy. يلتقط هذا الثنائي الأنيق المثالي هذا الثنائي الأسلوبي المثالي ويلتقط مثال أناقة الخمسينيات. في عام 1957 ، توفي كريستيان ديور البالغ من العمر 52 عامًا. في العام التالي ، أصدر إيف سان لوران البالغ من العمر 21 عامًا ، بصفته كبير مصممي الأزياء في House of Dior ، مجموعته المثيرة الأولى. وفي عام 1962 تم إنشاء منزل إيف سان لوران. خلاصة أناقة الخمسينيات. في عام 1957 ، توفي كريستيان ديور البالغ من العمر 52 عامًا. في العام التالي ، أصدر إيف سان لوران البالغ من العمر 21 عامًا ، بصفته كبير مصممي الأزياء في House of Dior ، مجموعته المثيرة الأولى. وفي عام 1962 تم إنشاء منزل إيف سان لوران. مرحبًا ، Twiggy! ... في أواخر الخمسينيات وأوائل الستينيات ، ارتفع مستوى المعيشة في أوروبا بشكل كبير ، مما أدى إلى زيادة الدخل نسبيًا للشباب. كانت هناك حاجة لتحويل عالم الهوت كوتور المغلق نحو المستهلك الشامل ، لجعل الأزياء احترافية وصناعية للغاية على حد سواء. يجب تعريف أزياء الستينيات على أنها الموضة التي خرجت إلى الشارع. سعى جيل الشباب المتمرد إلى تحرير أنفسهم من "القيم البرجوازية" لوالديهم. أظهر أطفال الستينيات هذا الأمر في ملابسهم ، واختاروا الجينز الأزرق كعنصر أساسي في الملابس. أصبح الجينز - الملابس الأكثر تنوعًا وديمقراطية في قرننا - هو الزي الرسمي لجيل وودستوك. في أواخر الخمسينيات وأوائل الستينيات ، ارتفع مستوى المعيشة في أوروبا بشكل كبير ، مما أدى إلى ارتفاع دخل الشباب نسبيًا. كانت هناك حاجة لتحويل عالم الهوت كوتور المغلق نحو المستهلك الشامل ، لجعل الأزياء احترافية وصناعية للغاية على حد سواء. يجب تعريف أزياء الستينيات على أنها الموضة التي خرجت إلى الشارع. سعى جيل الشباب المتمرد إلى تحرير أنفسهم من "القيم البرجوازية" لوالديهم. أظهر أطفال الستينيات هذا الأمر في ملابسهم ، واختاروا الجينز الأزرق كعنصر أساسي في الملابس. أصبح الجينز - الملابس الأكثر تنوعًا وديمقراطية في قرننا - هو الزي الرسمي لجيل وودستوك. اتجاهات الستينيات ... وجدت الثورة الجنسية أيضًا تعبيرًا لا لبس فيه في الموضة. في عام 1966 ، مُنحت الأمريكية ماري كوانت وسام الإمبراطورية البريطانية لخدماتها للصادرات البريطانية في قصر باكنغهام لما اخترعته: MINI-SKIRT. تحولت إنجلترا المحافظة إلى أنها مسقط رأس ليس فقط فريق البيتلز ، ولكن أيضًا المصغر. أصبح إيف سان لوران وإيمانويل أنغارو مؤلفي الموجة الثانية من "الأزياء العارية أو العارية" (الأولى كانت في سنوات عصر الثورة الفرنسية). ألهم عصر الفضاء باكو رابان ، ومن أول عرض أزياء في عام 1966 ، بدأ في ابتكار فساتين من الألواح المعدنية وقطع الزجاج والخواتم والأطواق. وجدت الثورة الجنسية أيضًا تعبيرًا لا لبس فيه في الموضة. في عام 1966 ، مُنحت الأمريكية ماري كوانت وسام الإمبراطورية البريطانية لخدماتها للصادرات البريطانية في قصر باكنغهام لما اخترعته: MINI-SKIRT. تحولت إنجلترا المحافظة إلى أنها مسقط رأس ليس فقط فريق البيتلز ، ولكن أيضًا المصغر. أصبح إيف سان لوران وإيمانويل أنغارو مؤلفي الموجة الثانية من "الأزياء العارية أو العارية" (الأولى كانت في سنوات عصر الثورة الفرنسية). ألهم عصر الفضاء باكو رابان ، ومن أول عرض أزياء في عام 1966 ، بدأ في ابتكار فساتين من الألواح المعدنية وقطع الزجاج والخواتم والأطواق. قصيدة للموضة الإيطالية. عالم الأزياء الراقية ليس فقط عالم الأزياء الراقية لا يعكس الواقع المحيط فحسب ، بل يتطور أيضًا وفقًا لقوانينه الداخلية الخاصة ، ولكنه يتطور أيضًا وفقًا لقوانينه الداخلية الخاصة. الافراج عن قوانينها الأولى. بعد إطلاق مجموعته الأولى في عام 1965 ، أصبح فالنتينو جارافاني الإيطالي على الفور نجمًا في سماء الموضة. فالنتينو نجمة في سماء الموضة. حقق فالنتينو اختراقة للإيطاليين في العالم ، حيث حقق تقدمًا للإيطاليين في عالم هوت كوتور ، الذي يحتكره هوت كوتور ، الذي يحتكره الفرنسيون. الفرنسي. سمح هذا للأزياء الإيطالية بترسيخ نفسها في جميع أنحاء العالم في السبعينيات. أزياء إيطالية في جميع أنحاء العالم. أصبحت ميلانو ثاني عاصمة للموضة العالمية بعد باريس. رومانسية الفولكلور. في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات وأواخر الستينيات وأوائل السبعينيات ، ظهر أسلوب رومانسي جديد بأسلوب رومانسي (الدافع الفوري كان الدافع الفوري لهذا هو المسرحية الموسيقية لبرنشتاين "الشعر"). ولكن في شعر برنشتاين "). لكن هذه المرة لا يتعلق الأمر برومانسية ديور في صالونات ديور ، بل يتعلق بالرومانسية وصالونات التجميل ، ولكن يتعلق بالرومانسية المستوحاة من الفولكلور المستوحى من الفولكلور. التراث الشعبي. دوافع شرقية. في السبعينيات. مع "غزو" الشرق في السبعينيات. مع "غزو" العالم الشرقي إلى النمط الأوروبي للملابس ، أصبح العالم في النمط الأوروبي للملابس ، والأنشطة الناجحة لليابانيين كينزو تاكادا ، وميتسوهيرو الياباني كينزو تاكادا ، وميتسوهيرو ماتسودا ، ويوجي ياماموتو ، وري ماتسودا ، ويوجي ياموموتو يبدأ ، Rei Kawakubo و Issey Miyake. هم كاواكوبو وإيسي مياكي. إنهم يصنعون أزياء أوروبية أصلية ويعملون مع عناصر من الملابس الشرقية التقليدية. يجلب كينزو الأزياء الأوروبية إلى الأزياء الأوروبية ، حتى عناصر ريفية شرقية حتى عناصر من زي ريفي أوروبي شرقي. الثمانينيات ... بالنسبة للبعض ، يتم تحديد الثمانينيات من خلال الجماليات بالنسبة للبعض ، يتم تحديد الثمانينيات من خلال جماليات جورجيو أرماني. بالنسبة للآخرين ، هذا هو عصر جورجيو أرماني. بالنسبة للآخرين ، هذا هو صعود جياني فيرساتشي ، صعود جياني فيرساتشي ، الذي أنشأ مجموعته الأولى - أنشأ مجموعته الأولى - حمال في عام 1978. الملابس الجاهزة في عام 1978. تتوافق ملابس فيرساتشي مع روح الثمانينيات ، بشغفها ، تطابق فيرساتشي روح الثمانينيات ، مع شغفها بالأناقة الفخمة والمذهلة إلى الأناقة الفائقة والتألق المذهل. بصفته أكثر من مصمم أزياء ، تألق جياني فيرساتشي. بصفته أكثر من مصمم أزياء ، استثمر جياني فيرساتشي كثيرًا في الإعلان. استثمرت بكثافة في الإعلان. اشتهرت عروضه بأناقتها الإيطالية واشتهرت عروضه بأناقتها الإيطالية والأمريكية. لأول مرة بفضل النطاق الأمريكي. لأول مرة ، بفضل وسائل الإعلام ، أصبح مصمم الأزياء هو وسائل الإعلام ، وأصبح مصمم الأزياء شخصية عبادة. أن تصبح أحد أشهر الشخصيات في العالم. أصبح جياني فيرساتشي أحد النجوم المشهورين على مستوى العالم ، وتمكن من ربط النجوم المشهورين ، وتمكن جياني فيرساتشي من ربط نظام سوبر ستار بالموضة. نظام سوبر ستار مع الموضة. من المثير للاهتمام أن ... أخيرًا عارضات من "علاقات ملابس المشي" تحولت أخيرًا إلى نجوم أعمال. كانت هناك فئة "أعلى". أصبحت عارضات الأزياء الأعلى شهرة مثل نجوم البوب ، أصبحت عارضات الأزياء بارزات مثل نجوم البوب والممثلات. وإذا كانت أسماء Twiggy أو Veruschka von Lendorf معروفة جيدًا لعشاق الموضة في الستينيات ، فعلى سبيل المثال ، كانت معروفة جيدًا لعشاق الموضة ، إذن ، على سبيل المثال ، Cindy Croumford معروفة للجميع اليوم. سيندي كرومفورد معروفة للجميع اليوم. في عام 1983 ، أصبح كارل لاغرفيلد مصمم أزياء في عام 1983 ، أصبح كارل لاغرفيلد مصمم أزياء لدار شانيل ، وجاء المجيء الثالث لدار شانيل ، وجاء المجيء الثالث من "أسلوب شانيل" ، والذي أصبح كلاسيكيًا دائمًا. في الثمانينيات ، فازت النساء بمكانهن في الثمانينيات ، وفازت النساء بمكانهن في العمل ، وبدا لهن أن الطريقة الوحيدة للنجاح في عالم الرجال القاسي القاسي هي تقليدهن في كل شيء. وهذا ينطبق بالكامل على الملابس. نساء الثمانينيات وهذا ينطبق تمامًا على الملابس. بدأت النساء في الثمانينيات في التساؤل: هل بدأت السراويل على المرأة تتساءل: هل السراويل على المرأة تنتهك آداب العمل؟ يتم أخذ العديد من نماذج سيدات الأعمال من مخازن أزياء الرجال والأعمال. من مخازن أزياء رجال الأعمال. ليس فقط البدلات الرسمية والقمصان ، ليس فقط البدلات الرسمية والقمصان بأسلوب الرجال ، ولكن أيضًا ربطات العنق أو الحقائب الصغيرة بأسلوب الرجال ، ولكن ربطات العنق أو الحقائب قد ترسخت في خزانة الملابس النسائية. تجذرت في خزانة ملابس النساء. والمزيد ... في عام 1983 ، أصدرت جين فوندا دورة فيديو في التمارين الرياضية ، والتي أصبحت جنونًا. الملابس الهوائية ، وكذلك الشكل البدني الجيد ، هي الموضة. في عام 1988 ، قدم كارل لاغرفيلد طماق إلى منصة عرض باريس في House of Chanel. في عام 1983 ، أصدرت جين فوندا دورة فيديو في التمارين الرياضية ، والتي أصبحت جنونًا. الملابس الهوائية ، وكذلك الشكل البدني الجيد ، هي الموضة. في عام 1988 ، قدم كارل لاغرفيلد طماق إلى منصة عرض باريس في House of Chanel. كانت الثمانينيات ذروة الموضة البرجوازية. تصبح شعارات المصممين تفاصيل مرئية للملابس ، مما يؤكد هيبتها. كانت الثمانينيات هي ذروة تصميم هوت كوتور. تتحول عروض الأزياء الراقية إلى عروض. طلب أغنى العملاء بانتظام ما يصل إلى 20 نموذجًا لكل موسم (تتراوح الأسعار من دولار أمريكي للثوب غير الرسمي إلى دولار أمريكي لفستان الزفاف). كانت الثمانينيات ذروة الموضة البرجوازية. تصبح شعارات المصممين تفاصيل مرئية للملابس ، مما يؤكد هيبتها. كانت الثمانينيات هي ذروة تصميم هوت كوتور. تتحول عروض الأزياء الراقية إلى عروض. طلب أغنى العملاء بانتظام ما يصل إلى 20 نموذجًا لكل موسم (تتراوح الأسعار من دولار أمريكي للثوب غير الرسمي إلى دولار أمريكي لفستان الزفاف). أقرب بالفعل: التسعينيات ... في التسعينيات البراغماتية ، فلسفة الخلق في التسعينيات البراغماتية ، تضع فلسفة صنع الملابس في المقدمة منفعة الملابس في المقدمة تضع النفعية والاحتياجات الطبيعية. وهذا يعني ، أولاً ، أننا يجب أن نكون ، أولاً ، يجب أن نكون محميين ، وثانيًا ، نحن محميون ، وثانيًا ، يجب أن نكون مرتاحين. يتم التعرف على الأساطير الشخصية والتغيرات اللحظية في الأساطير والتغيرات اللحظية في الحالة المزاجية التي تصنع الحياة وتتحرك فيها على أنها ثانوية. مصممو الأزياء الحديثة باستمرار يؤكد مصممو الأزياء الحديثة باستمرار على غياب إملاءات الموضة وحق كل امرأة في الاختيار. لكن من المستحيل عدم ملاحظة ذلك بطريقة التسعينيات. يسيطر عليها اتجاهان ، يمكن أن يسمى التطهير والرومانسية. يمكن أن يسمى التطهير والرومانسية. جماليات البراغماتية. تنكر Purism ، كأسلوب في الموضة ، استخدام تفاصيل الزخرفة. يتميز بخطوط نظيفة وأعلى جودة للأقمشة والمواد وخياطة ممتازة ومستوى ممتاز من الصنعة. تعتبر النماذج البسيطة التي تؤكد على الشخصية المشرقة للمرأة التي ترتديها نموذجية لمصممي الأزياء الشباب. جماليات البراغماتية هي الأكثر طبيعية بالنسبة للأمريكيين. أصبحت نيويورك ثالث عاصمة للموضة بعد باريس وميلانو. تنكر Purism ، كأسلوب في الموضة ، استخدام تفاصيل الزخرفة. يتميز بخطوط نظيفة وأعلى جودة للأقمشة والمواد وخياطة ممتازة ومستوى ممتاز من الصنعة. تعتبر النماذج البسيطة التي تؤكد على الشخصية المشرقة للمرأة التي ترتديها نموذجية لمصممي الأزياء الشباب. جماليات البراغماتية هي الأكثر طبيعية بالنسبة للأمريكيين. أصبحت نيويورك ثالث عاصمة للموضة بعد باريس وميلانو. البساطة هي أيضًا سمة من سمات أحد مزودي الأزياء الأكثر نجاحًا ، كالفن كلاين. جلب مؤسس الاتجاه للجنسين "الفتاة العادية" كيت موس إلى المنصة وروج على نطاق واسع لأسلوب "الهيروين الأنيق". البساطة هي أيضًا سمة من سمات أحد مزودي الأزياء الأكثر نجاحًا ، كالفن كلاين. جلب مؤسس الاتجاه للجنسين "الفتاة العادية" كيت موس إلى المنصة وروج على نطاق واسع لأسلوب "الهيروين الأنيق". موجة جديدة في موضوع رومانسي. النمط الرومانسي في الموضة يخلق توازنًا مع أسلوب للجنسين. الرومانسية في مختلف التفسيرات هي سمة من سمات Versacce النجمية ، الأسطوري Armani أو النخبة Valentino. جلب دويتو إيطالي موجة جديدة للموضوع الرومانسي. ابتكر دومينيكو دولتشي وستيفانو غابانا ترادفًا إبداعيًا في عام 1985 ، وفي عام 1988 جلبت مجموعة دولتشي آند غابانا شهرة عالمية لهما. النمط الرومانسي في الموضة يخلق توازنًا مع أسلوب للجنسين. الرومانسية في مختلف التفسيرات هي سمة من سمات Versacce النجمية ، الأسطوري Armani أو النخبة Valentino. جلب دويتو إيطالي موجة جديدة للموضوع الرومانسي. ابتكر دومينيكو دولتشي وستيفانو غابانا ترادفًا إبداعيًا في عام 1985 ، وفي عام 1988 جلبت مجموعة دولتشي آند غابانا شهرة عالمية لهما. المصممين الشباب. أصبح "المتمردين الشباب" ، "الأولاد الإنجليز السيئون" من أزياء أوائل التسعينيات من القرن الماضي معترفًا بهم ولقب مصممي الأزياء. أقام جون غاليانو عرضه الأول في باريس عام 1990. وبعد 5 سنوات ، جلبت مجموعته لربيع وصيف 1995 للمؤلف جائزة مصمم العام الثالثة (لأول مرة في تاريخ الموضة!). غاليانو هو الذي سيجسد أسلوب بيت ديور في الألفية القادمة. يعمل ألكسندر ماكوين كمصمم أزياء رئيسي في جيفنش. موهيكان من فن الأزياء الراقية مثل كينزو وإيسي مياكي ينقلون بيوت الأزياء الكبرى إلى المصممين الشباب. أصبح "المتمردين الشباب" ، "الأولاد الإنجليز السيئون" من أزياء أوائل التسعينيات من القرن الماضي معترفًا بهم ولقب مصممي الأزياء. أقام جون غاليانو عرضه الأول في باريس عام 1990. وبعد 5 سنوات ، جلبت مجموعته لربيع وصيف 1995 للمؤلف جائزة مصمم العام الثالثة (لأول مرة في تاريخ الموضة!). غاليانو هو الذي سيجسد أسلوب بيت ديور في الألفية القادمة. يعمل ألكسندر ماكوين كمصمم أزياء رئيسي في جيفنش. موهيكان من فن الأزياء الراقية مثل كينزو وإيسي مياكي ينقلون بيوت الأزياء الكبرى إلى المصممين الشباب. طريق الموضة الشائك. في القرن العشرين ، تحول عالم الموضة من الفن إلى الأعمال. اخترقت رياح الشارع ، التي يمكن أن تكون قاسية ، الجدران البلورية لقصر الحكايات الخيالية للأزياء الراقية. في 15 يوليو 1997 ، اغتيل جياني فيرساتشي ، ملك البريت-بورتر ، الذي ارتبطت به الموضة العالمية في الربع الأخير من القرن الماضي. في القرن العشرين ، تحول عالم الموضة من الفن إلى الأعمال. اخترقت رياح الشارع ، التي يمكن أن تكون قاسية ، الجدران البلورية لقصر الحكايات الخيالية للأزياء الراقية. في 15 يوليو 1997 ، اغتيل جياني فيرساتشي ، ملك البريت-بورتر ، الذي ارتبطت به الموضة العالمية في الربع الأخير من القرن الماضي. وفي الختام ... في مطلع الألفية ، يتصفح مصممو الأزياء ، إذا جاز التعبير ، تاريخ الموضة بأكمله. لقد اعتدنا على حقيقة أن المصممين يعودون إلى موضة العقود الماضية. لكن هذه المرة تفوقوا على أنفسهم. في مجموعات السنوات ، الستينيات الأنيقة ، والسبعينيات المريحة ، والثمانينيات الفاخرة "مذكورة": القرن العشرين بأكمله. في مطلع الألفية ، كان مصممو الأزياء ، كما كانوا ، يتصفحون تاريخ الموضة بأكمله. لقد اعتدنا على حقيقة أن المصممين يعودون إلى موضة العقود الماضية. لكن هذه المرة تفوقوا على أنفسهم. في مجموعات السنوات ، الستينيات الأنيقة ، والسبعينيات المريحة ، والثمانينيات الفاخرة "مذكورة": القرن العشرين بأكمله. أزياء بداية القرن العشرين. كروي. . تاريخ الموضة في بداية القرن العشرين. أزياء في 1900-1907 مختلفة تمامًا عن أزياء الخمسين عامًا اللاحقة وهي ، كما كانت ، استمرارًا لأشكال أواخر القرن التاسع عشر. تتميز هذه الفترة في المقام الأول بروعة غير مسبوقة في الديكور ، ووفرة من المجوهرات ، والفراء ، والريش ، والأقمشة الفاخرة والفاخرة ، وحب الطغيان والرغبة في التأكيد على ثراء الملابس وتنوعها. كتب بوين: "لقد كانت حقبة في الموضة" ، "استمرت من عام 1892 إلى عام 1907 ، حيث تم استخدام وسائل تعبير راقية ورفعت الخياطة إلى ارتفاعات لا يمكن بلوغها ..." في محاولة لخلق مظهر مثالي ، لجأ الفنانون إلى زخرفة الأحجار باهظة الثمن والعناصر التي تؤكد ثراء الزي - الزخارف ، تقليم الفرو. أصبح أسلوب فن الآرت نوفو مشهورًا في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، وقد أثر على العديد من مجالات الحياة ، بما في ذلك تفضيلات الملابس. الخطوط المرنة والدانتيل وعدد كبير من المجوهرات وأغطية الرأس الكبيرة - كل هذه الميزات المتأصلة في ملابس بداية القرن تدين بشعبيتها لفن الآرت نوفو. كانت السنوات الأولى من القرن العشرين فترة تغيير حتمي تمثل بداية صناعة الأزياء اليوم. يشار إلى الفترة بين نهاية القرن التاسع عشر وبداية الحرب العالمية الأولى في فرنسا باسم الحقبة الحسناء ("Belle Epoque"). أدى انحطاط عصر الفن الحديث الذي سيطر على الفن إلى إملاء جمالياته الخاصة المنحرفة إلى حد ما ، مما أدى إلى تحويل المرأة إلى مخلوق غريب. بدا أن جو الفترة الانتقالية يبث حياة جديدة في الموضة النسائية. أفسحت الصورة الظلية الاصطناعية المميزة جدًا للقرن التاسع عشر (تم تشكيلها بواسطة الملابس الداخلية الهيكلية) الطريق لأشكال جديدة من القرن العشرين ، والتي اتبعت منحنيات الجسد الأنثوي ، في محاولة للتأكيد على أصالتها. أشار مارسيل بروست في كتابه "ذكريات الزمن الضائع" بشكل صحيح إلى أنه في بداية القرن العشرين تغير هيكل اللباس النسائي تمامًا. حتى الحرب العالمية الأولى ، ظلت المرأة غامضة وكان عري الإناث خارج الموضة. تمت عملية تطوير أشكال الملابس في عام 1900-1907. يمكن تقسيمه إلى ثلاث مراحل. الأول هو عام 1900 ، حيث تم الحفاظ على الوضع الصحيح للشكل ، وتم تمديده عند الكتفين بأكمام ضيقة (gigot - "هام" باللغة الفرنسية). كانت التنورة على شكل جرس ، ممدود مع ترين ، مع حافة مزينة بالرتوش. كان خط الخصر يقع في مكان طبيعي

انواع الابر وارقامها

#خياطة

عبايات رمضان والعيد
كل سنة وانتم طيبين
😁
🎊🎊