Format

En ny samling papirværker af Nanna Riis Andersen er netop landet i vores webshop – og kan selvfølgelig også ses i galleriet ✨

Nanna Riis Andersen arbejder i et billedsprog, der bevæger sig mellem det genkendelige og det abstrakte. Kropsfragmenter, tekstiler, landskaber og organiske former glider ind og ud af hinanden i transparente lag af farve og skaber værker, der føles både drømmende, sanselige og nærværende. Hendes værker rummer en særlig lethed og dybde, hvor motivet hele tiden synes at være i bevægelse.

De nye papirværker er nu tilgængelige i webshoppen og kan også ses i galleriet. Kig forbi – eller tag et kig online.

Nye ætsninger af Julie Peter i Format Artspace ✨

Vi har netop modtaget en række nye værker af Julie Peter.

I sine ætsninger undersøger Julie Peter spændingsfelter mellem det kantede og det bløde, det feminine og det maskuline, det grafiske og det detaljerede. Farver, former og mønstre flettes sammen i kompositioner, hvor modsætninger mødes og skaber nye fortællinger og forbindelser.

Værkerne kan opleves online og i galleriet.

Alle værker er indrammet i specialfremstillede rammer med UV-glas.

Se dem online eller kig forbi Format Artspace på Vesterbro.
dk

Vi er super glade for nu at have åbnet den allerførste udgave af vores nye fælles årlige gruppeudstilling Get Your Paper Here! sammen med Formation Gallery ✨

Udstillingen breder sig på tværs af både Format Artspace og Formation Gallerys udstillingsrum, hvor 16 internationale kunstnere fylder væggene med tegning, papirbaserede værker og stærke undersøgelser af stregen som medie.

På de gule fokusvægge i Format er vi særligt glade for at kunne vise værker af blandt andre Cathrine Raben Davidsen, Simon Schubert, Krista Rosenkilde og Jon Pilkington og Roos Hollemann

Flere af kunstnerne arbejder vi med til daglig, mens andre generøst er udlånt til denne helt særlige sammenhæng — og vi er enormt stolte af det line-up, som udstillingen samler.

Medvirkende kunstnere:
Idun Balzersen (SE), Heiko Blankenstein (DE/CH), Magali Cazo (FR), Cathrine Raben Davidsen (DK), Johanne Helga Heiberg (DK), Roos Holleman (NL), Brian McHenry (UK/IE), Mad Meg (FR), Maldo Nollimerg (FR), Ragnar Persson (SE), Jon Pilkington (UK/DK), Krista Rosenkilde (DK), Morten Schelde (DK), Simon Schubert (DE), Isabella Vella (CA/UK) og Michael Würtz Overbeck (DK).

Udstillingen kan opleves frem til 4. juli — og vi håber, at rigtig mange af jer vil kigge forbi hen over de kommende uger ☀️

Foto

Ny kunst til 💫🌟

Nye værker er flyttet ind hos Klub — og vi er utrolig glade for at fortsætte det mangeårige samarbejde med dette inspirerende sted og fællesskab.

Klub er meget mere end et kontorfællesskab. Det er et hus fuld af energi, idéer, samtaler og mennesker drevet af nysgerrighed, fællesskab og lysten til at tænke nyt. Værdier, som vi hos Format Artspace føler os dybt forbundne med.

For os hænger kunsten tæt sammen med forandring — med evnen til at åbne nye perspektiver, udfordre vanetænkning og skabe rum for refleksion og fantasi. Derfor føles det helt naturligt fortsat at integrere samtidskunsten i et hus, der i så høj grad er præget af bevægelse, fællesskab og fremadskuende tanker.

Vi er meget taknemmelige for samarbejdet og glæder os over at se værkerne blive en del af husets hverdag og liv.

Nye blæk/ akvarel-værker af .art i smukke håndbyggede egetræsrammer er netop landet i galleriet 🖤 vores blå gulv elsker kontrasten 🌊

“You can’t beat me” - serie af pige-skildringer i olie på lærred af

Tina Scherzberg er en tværfaglig kunstner, der arbejder i krydsfeltet mellem maleri, broderi, keramik og grafik. Scherzberg er født i Tyskland og flyttede som barn til Danmark, hvor hun i 2004 dimitterede fra Det Fynske Kunstakademi. Siden slut-90’erne har hun været på adskillige private residencies i Italien, der ledes af kunstnerduoen rosenclaire, som hun lærte at kende, da hun studerede på De Medici-kunstskolen i Italien. Scherzberg har udstillet både nationalt og internationalt, bl.a. på Malmö Konsthall, Sverige, og Den Frie Udstillingsbygning, København. Ligeledes har hun modtaget flere stipendier, bl.a. fra Statens Kunstfond og Akademiraadet. Tina Scherzberg bor og arbejder på Frederiksberg, Danmark.

Vi er simpelthen så glade for at kunne byde den danske kunstner Tina Borup velkommen i galleriet og vi kan ikke vente med at høre jeres reaktioner på Tinas spektakulære reb-skulpturer, som vi selv var helt målløse over første gang, vi så dem. 🪩🪩🪩 vi har allerede hængt flere værker op på væggene i galleriet og de kan selvfølgelig også ses på webshoppen.

Tina Borum (f. 1970) er uddannet tekstilprint- og beklædningsdesigner i 2000. Efter en længere karriere i modebranchen arbejder hun i dag kunstnerisk med tekstile materialer, ofte genanvendte reb fra fiskeriet, som hun indsamler fra havne og fiskere rundt omkring i Danmark. Gennem intuitive og eksperimenterende processer syr, væver og knytter Borum materialer, der bærer spor af hav, hænder og historie. Hendes praksis undersøger transformationen af disse materialer – fra funktionelle objekter til værker, der rummer fortællinger om tid, erindring og en industri i forandring. Siden 2017 har hun arbejdet fuldtid med kunst og forskellige medier. I 2022 udviklede hun konceptet HAVNEVÆRK under et ophold i Hvide Sande, og under dette navn har hun arbejdet og udstillet sine reb-baserede værker de senere år. Et gennemgående tema i hendes arbejde er livets cirkulære bevægelse – hvordan noget brydes ned, genopstår og forandres. Værkerne balancerer mellem skrøbelighed og styrke og inviterer til ro og fordybelse.

Wild horses
Couldn’t drag me away
Wild, wild horses
We’ll ride them some day
- Rolling Stones

Siri Vittrup: Springere 🐎🐴
Serie på 5 collager fra hendes aktuelle fokusophængning i galleriet. Kan ses frem til 16. maj

Installations foto

Nye små og store værker på lærred af .art 🐦🪶🦅

Fugleburet (f. 1977) har altid haft fugle i sit liv. Som barn passede han sine 13 fugle og 2 mus. Fugleburets første soloudstilling i 2007 fik navnet “13 fugle og 2 mus”.
Fugleburet lever sit liv som en fri fugl og har altid været fascineret af lethed, uendelighed og selvbestemmelse. Værkerne opstår i en spontan leg med farver og former og udtrykket ender ofte i et spil mellem figurative bevægelser og skarpe grafiske snit.
Fugleburet bruger også ofte maskelignende elementer i sine arbejder - “Alle mennesker har forskellige masker afhængigt af den situation, de befinder sig i. Det er både en fantastisk evne, men også en farlig evne, for det kan hurtigt løbe af med en”

Se værkerne live i galleriet eller online på webshoppen 💕

Små fine koldnålsraderinger af 🌼🌞
Se dem online på webshoppen eller live i galleriet 🪩