Kist Design

What lies behind KIST.DESIGN projects?
Our founder shared with Forbes Life why the concept is the heart of every space.
🔗 Link to the interview — in bio.

——————————————————————————————

Co stojí za projekty KIST.DESIGN?
Náš zakladatel se v Forbes Life podělil o to, proč je koncept srdcem každého prostoru.
🔗 Odkaz na rozhovor — v profilu.

TARO has been shortlisted for the Restaurant & Bar Design Awards 2025.

We’re delighted to announce that our project, TARO, has reached the final round of one of the world’s most prestigious awards — — in the Standalone Europe category. For us, this is more than just a nomination, it’s proof that our philosophy resonates and is heard on the global stage.

Being named among the world’s most captivating restaurants is already a major victory. Thank you to our team , our client , and the light-sculpture artist , as well as everyone who sees the meaning behind the design.

Photo: .zima

TARO: Where Atmosphere Begins with Fire

Even in the most functional part of the space — the kitchen — we aimed to preserve a sense of intimacy and drama.

The open grill isn’t just a cooking tool; it’s a visual centerpiece. In the dimly lit room, it becomes a stage where the culinary performance unfolds.
The glow of real fire, the reflections, the shadows — everything is designed to make the guest feel not just like a spectator, but part of the moment.

At TARO, function and emotion move in sync. That’s the essence of the space.

Design in the Details

Once the concept takes shape, it’s the details that bring a space to life — making it feel intentional, layered, and complete.

At TARO, every texture, line, and material was carefully curated in collaboration with makers who share our sense of precision and aesthetics:
– Custom lighting by artist brings softness and sculptural depth.
– Furniture by was tailor-made according to our studio’s designs.
– Chairs and flooring known for their precision and respect for material.
– The central glass installation by reflects the rhythm and layering of Vietnamese rice terraces.

In TARO, details are not secondary — they’re the voice of the space.

TARO: A Gastronomic Theater

The layout of TARO is designed as a theatrical stage, where the kitchen is the centerpiece, and guests are the audience.
• The open kitchen is set below the main level, creating an amphitheater effect.
• The bar counter encircles the kitchen, turning the cooking process into a performance.
• Lighting dramaturgy directs focus onto the stage, making every chef’s movement part of the spectacle.

The design reinforces the concept of a gastronomic theater: clean lines, tactile materials, and deep tones. The space is structured to let the energy of the kitchen flow throughout—from the rhythm of the seating arrangement to the interplay of light and shadow.

Project:
Autor:
Foto: .zima

Design

TARO: The Architecture of Flavor, Inspired by Nature

While creating TARO, we drew inspiration from the rice terraces of Vietnam—a harmonious system where idea, form, and function merge into a unified rhythm.

Idea – a deep connection with nature and tradition: a space where every element feels alive.
Form – a stepped organization reflecting the terraces, playing with textures and levels.
Function – a restaurant as a gastronomic performance, where the cooking process becomes part of the atmosphere.

This is how TARO was born—a place where architecture, flavor, and emotions come together to create a complete experience.

A New Chapter for KIST.DESIGN

We are evolving. A bit sharper. A bit more precise. Yet always true to our core — the balance of idea, form, and function.

Our updated logo is a sign of change. It reflects our growth, our journey, and new horizons. Precision in lines, attention to detail, and clarity in form — this is the new chapter of KIST.DESIGN.

We continue to create spaces that do more than shape the environment — they tell stories. Where every detail has meaning, and every line leads to the essence.

A new chapter. A new energy. The same principles.

Lifting the curtain on one of our current projects, now in development. Inspired by Eastern culture — its refined minimalism and harmony of natural tones and materials.

What ideas are we bringing to life, and what awaits in the final reveal? We’ll share more details soon!

Náš projekt interiérového designu bytu v Praze ztělesňuje harmonii minimalismu a útulnosti, čímž vytváří pohodlný a moderní prostor pro život. Hlavní pozornost je věnována použití jemných přírodních odstínů, jako je terakota a olivová, které dodávají interiéru hřejivost a hloubku. Zaměřili jsme se na textury a čisté linie, což je zdůrazněno použitím přírodních materiálů, jako je dřevo a kámen. Prostorné a světlé pokoje, minimalistické tvary nábytku a prvky dekoru vytvářejí pocit lehkosti a svobody. Tento design dokonale kombinuje moderní eleganci a funkčnost, čímž podtrhuje jedinečnou atmosféru městského bytu v historickém centru.

Lampy od Project 213A jsou skutečným ztělesněním organického designu v moderním interiéru. Každý kus je ručně vyroben z keramiky portugalskými řemeslníky, což jim dodává jedinečný charakter a přirozenou variabilitu. Jemné, neutrální odstíny se snoubí s výraznými texturami, čímž vytvářejí pocit tepla a útulnosti. Ať už jde o plynulé tvary nebo odvážné texturované detaily, každá lampa promění prostor v promyšlený a stylový celek. Tyto světelné objekty nejsou jen funkční – stávají se akcentem, který upoutá pozornost a přináší do domova přírodní estetiku.

Jaká varianta se vám líbí více?
Pokud chcete vědět, jak vybírat mezi několika možnostmi v rámci jednoho projektu, podívejte se na náš highlight „Tipy“.

Představujeme vám unikátní kolekci lustrů a lamp Nana Lure, které spojují realismus s fantastickou abstrakcí a přivádějí botanické ilustrace k životu. Každý kousek z této kolekce se vyznačuje charakteristickým banánovým listem, vyrobeným z litého bavlněného papíru, tvarovaným a ručně malovaným ve studiu.

Naše nejnovější kolekce «Desert Land» čerpá inspiraci z divoké přírody jižní Kalifornie. Vnitřní povrch lampy je ozdoben malovanou krajinou, zatímco vnější strana září tmavými, bohatými tóny kalifornské krajiny – sluncem spálená umbra, žlutá okr, zelená a chartreuse.

Závěsné mechanismy jsou uměleckým dílem samy o sobě, vytvořené díky složité kožené práci a ručně vyrobeným mosazným ozdobám ve spolupráci s A. Jasonem Rossem z Artemas Quibble.

Objevte kouzlo lamp Nana Lure a přiveďte do svého interiéru kousek přírody a umělecké kreativity.