NOOKART STUDIO

ART & SPACE Moderní byt

Nové číslo magazínu Moderní byt je tady a s ním i naše rubrika ART & SPACE, ve které vám přinášíme tipy do interiéru. Nechte se inspirovat dílem Gabriely Slaninkové nebo vázou Essence od Karolíny Kučerové.

Z naší nejnovější série spoluprací vám představujeme díla malíře Břetislava Malého, která můžete obdivovať v restauraci ALMA Prague na adrese V Jirchářích 150/8, Nové Město, 110 00 Praha 1.

Břetislav Malý ve své tvorbě vychází z čistě malířského přístupu, kde barva, materiál a samotný proces vzniku obrazu hrají stejně důležitou roli jako výsledné dílo. Prostřednictvím vrstvení, broušení či leštění vytváří obrazy, které zachycují křehké napětí mezi řádem a emocí. Inspiraci nachází ve filozofii, estetice i osobních zkušenostech. Ve svých dílech se dotýká témat osamělosti, odcizení a mezilidské komunikace a snaží se zachytit neviditelnou „vibraci“ mezi člověkem, prostorem a jeho okolím.

V případě zájmu o tvorbu Břetislava Malého vám rádi zašleme jeho aktuální portfolio. Stačí nám napsat e-mail nebo zprávu do DM.

Dostupná díla:
Břetislav Malý
Horizon
Kombinovaná technika na plátně
121,5 × 100 cm
2025
Cena na vyžádání
Břetislav Malý
Horizon
Kombinovaná technika na plátně
122 × 104 cm
2025
Cena na vyžádání
Břetislav Malý
Horizon
Kombinovaná technika na plátně
72 × 36 cm
2026
Cena na vyžádání

Foto Urna Kuzimor

SVĚT BEZ KOUŘE

Během letošního ročníku Mezinárodního filmového festivalu Karlovy Vary představila Lucie Jindrák Skřivánková uměleckou instalaci vytvořenou z popelníků bývalých kuřáků. Proměnila tak předměty spojené s minulostí v silný symbol transformace, změny a nového začátku. Lucie Jindrák Skřivánková

Těší nás, že NOOKART studio mohlo být součástí tohoto téměř půlročního projektu a zastupovat Lucii Jindrák Skřivánkovou během jeho realizace i prezentace na festivalu.
Od prvotního konceptu až po finální instalaci uběhlo téměř šest měsíců intenzivní práce. Během této doby se původní myšlenka postupně proměnila v materiálový experiment, ve kterém autorka hledala způsoby, jak zachovat příběhy ukryté v jednotlivých popelnících a propojit je do jednoho výtvarného celku. Výsledné dílo je nejen vizuální instalací, ale také symbolem proměny a možnosti začít znovu.

Instalaci můžete navštívit v geodomu laboratoře Svět bez kouře ve Dvořákových sadech u hotelu Thermal od 3. do 11. července 2026, denně mezi 11:00 a 20:00.

Fotky a video

TENDER BLUE, Nenechte si ujít poslední dny výstavy malíře Aleše Brázdila v NOOKART studiu. Aleš Brázdil
Již dnes máte možnost navštívit výstavu bez předchozí domluvy v čase 16:00–19:00.
Výstava končí 24. 6. 2026, proto neváhejte využít jednu z posledních příležitostí k její návštěvě.
Pokud se vám nepodaří dorazit osobně, rádi vám zašleme portfolio Aleše Brázdila a poskytneme více informací o vystavených dílech.
Těšíme se na vaši návštěvu v NOOKART studiu

Malba Aleše Brázdila vychází z malířského přepracování a interpretace nalezených konfiguračních předloh (reprodukcí, fotografií či videí), které jsou tematicky různorodě zaměřené (hudební scéna, hororový žánr, er***ka). Pracuje s principy vizuální „nejistoty“ a iritace. Fascinuje ho existence časového vakua, které bylo kdesi zafixováno a uloženo, aby jej autor jednoho dne znovu nalezl a použil jako východisko pro obraz. Sám tyto skryté náměty označuje za vizuální vraky čekající na dně digitálního oceánu v říši sociálních sítí a internetu.
Od původního „painting noir“, využívajícího škálu přechodů v rámci monochromní malby, se autor postupně posouvá k práci s barvou a její výrazově akcentovanou aplikací. Iluzivní, splývavá malba tak získává expresivnější a živelnější podobu.

Aktuálně je Alešova tvorba k vidění na jeho samostatné výstavě TENDER Blue. Jedná se o cyklus maleb mapujících záznamy bytí jedné holčičky v duchovním prostoru. Jde o záznamy přítomného okamžiku Estike – dítěte z chudé rodiny. Ne její příběh, ne její osud. Jen okamžik, ve kterém existuje. Východiskem pro tento cyklus je román Satanské tango od Lászlóa Krasznahorkaie a jeho filmové zpracování režiséra Bély Tarra.
V případě zájmu o tvorbu Aleše Brázdila vám rádi zašleme jeho portfolio. Kontaktujte nás prostřednictvím e-mailu nebo soukromé zprávy.

Výstava končí 24. června 2026, využijte proto poslední dny k její návštěvě.

Text : Petr Vaňous

Z nejnovější série spoluprací vám představujeme dílo umělkyně Renaty Machýčkové, které můžete aktuálně obdivovat v prostorách Stella Studio na Jagellonské ulici. .stella_curated

Instalované dílo „Imperial Intimacy“ patří do série ženských torz z roku 2025, v níž se často objevuje archetyp ideální ženské krásy, se kterým Renata velmi intuitivně pracuje. Jde o určitou posedlost a přitažlivost k ženskému tělu, ale také o její osobní vztah k němu.
Umělkyně ve své tvorbě pracuje s automatismy a vzorci ideální ženské krásy, které v sobě zároveň nesou i stopy osobní tragédie. Její díla se pohybují na hranici mezi fascinací, introspekcí a kritickou reflexí zažitých představ o ženskosti.

V případě zájmu o toto dílo nebo o samotnou tvorbu Renaty se na nás můžete kdykoliv obrátit. Zastavte se také ve Stella Studio, kde kromě Renatiných prací najdete pečlivě kurátorovaný výběr vintage pokladů, které showroom nabízí.

Dostupné dílo:
Renata Machýčková
Imperial Intimacy
Akryl a tuš na plátně
150 × 100 cm
2025
Cena na vyžádání.

ART & SPACE, NOOKART představuje novou rubriku vznikající ve spolupráci s magazínem . Každý měsíc pro vás budeme vybírat to nejzajímavější z lokální i světové scény umění a designu.
Kurátorsky vybrané umělecké dílo doplníme o designové produkty a nábytek, které společně vytvoří inspirativní celek a nabídnou nový pohled na podobu současného interiéru.
Nechte se inspirovat propojením umění a designu a objevujte s námi nové inspirace, které mohou proměnit váš domov.

Máme otevřeno!

Každý čtvrtek nyní můžete navštívit galerii bez objednání v čase od 16:00 do 19:00. Přijďte si prohlédnout aktuální výstavy, objevovat současné umění a strávit chvíli v prostoru NOOKART studia.
Pokud nestihnete dorazit během otevíracích hodin, můžete si svůj termín rezervovat přes Reservio nebo nám napsat do DM.

Tender Blue

Cyklus Tender Blue vychází z filmu Sátántangó režiséra Béla Tarr. Aleš Brázdil v něm obrací pozornost k postavě Estike — dítěti, které si navzdory rozpadajícímu se světu uchovává svůj vnitřní, téměř duchovní prostor. Modrá se zde stává symbolem hranice mezi realitou a snem, mezi ztrátou a nadějí.
Výstava otevírá téma křehkosti, víry i dětské citlivosti bez sentimentu — s tichou intenzitou, která zůstává přítomná ještě dlouho po odchodu.
Svou návštěvu si můžete naplánovat už dnes. Budeme se na vás těšit v NOOKART studio.

Výstava Tender Blue pracuje s modrou jako nositelem emoce. V dílech Aleše Brázdila se objevuje v jemných tonálních vrstvách , kde balancuje mezi introspekcí, tichem a světelnou atmosférou obrazu.
Prostor výstavy doplňují ručně foukané vázy Františka Jungvirta, jejichž subtilní barevnost a organické tvary vytvářejí dialog s malířskými kompozicemi. Sklo tu nepůsobí jako dekorace , naopak pracuje s průsvitností a odrazem světla podobně jako obrazy pracují s pigmentem a atmosférou.

Tender Blue vytváří komorní prostředí, kde se modrá stává médiem klidu, koncentrace a vnitřní citlivosti. 💙