Lucille Rauscher

Comment ne pas craquer pour cette blouse au col XXL ? ... idée parfaite pour une tenue à peindre sur mes toiles ! Comme d'habitude, je fonds d'amour pour les objets chinés par Marie-Flore, un porte-photos arbre, c'est ce que tout le monde devrait avoir chez soi, comme des poignées de porte qui te regardent d'ailleurs :)

Bref voici les petites choses qui m'ont fait du bien cette semaine

Laquelle te plait le plus dis-moi :)

1. Chemise à grand col par

2. Frida beauté magnifique via

3. Poignées kitsch merveilleuses via

4. Porte photo arbres chiné par .a.poussiere

5. Un mini lavabo par

6. Les fleurs géantes et sublimes de

7. Les trompes l'œil dentelles de .nespoon

8. Audrey Hepburn et sa couronne fleurie via

9. Fleur renversée et papillon par

10. La double chaise pour un petit café au jardin par

Merci de m'avoir regardé, j'aime beaucoup ce petit moment de partage de la semaine bisous bisous

Voici ce qui m’a donné de l'émotion cette semaine 🌸
Bon weekend les chéries

1• Donna Summer

2• La ville de Kinsale et ses couleurs de folie .ie

3• Les vase moumoute de .san

4• La robe fleurs de

5• Une cuisine dopamine inspirée par

6• Inspiration "pied fleuri et dentelle" via

7• La sculpture robe de

8• Les fleurs de .florager

9• La sculpture no 4 de @flora.flo

10• Robe sur fleurs bleues

Elle est terminée.

Cette toile m'a accompagnée le temps qu'il fallait, et j'ai compris quelque chose.

Ces petits bouts de moi qui me rendaient malheureuse… ils font partie de qui je suis. Je ne veux plus les jeter. Je veux juste avancer avec eux, parfois avec maladresse, parfois avec désinvolture.

Maintenant j'y vais. Et c'est déjà beaucoup.

Toile format 100x80 cm
Disponible

Chaque toile sur mesure commence toujours au même endroit : une écoute.
Avant de peindre, je prends le temps.
De comprendre la personne, son intérieur, ce que ce mur vide attend vraiment.
Pour cette commande, il y avait son salon, un appartement en train de s’habiter autrement.
Un endroit où elle voulait faire entrer de la lumière, du calme, de la joie aussi.
On a parlé de soleil, de lune, de plantes.
De matières naturelles : bois, raphia, laine.
De couleurs qui rassurent et qui vivent : beige, rose, jaune, violet.
Mais surtout, on a parlé d’un moment de vie.
D’un passage.
D’un besoin de se recentrer, de retrouver une puissance douce, une forme de renaissance.
Quand j’écoute son histoire, je ne cherche pas seulement une image à peindre.
J’essaie de sentir ce que la toile devra lui apporter une fois accrochée chez elle.
L’émotion quand elle passera devant.
La chaleur dans la pièce.
La présence qui transforme un mur vide en quelque chose de vivant.
Il y a eu une confiance très forte dans cet échange.
Un lien de femme à femme.
Alors j’ai cherché longtemps la bonne présence.
Celle qui porterait tout ça.
Elle m'est arrivée sous la forme d’une figure féminine forte et douce à la fois, presque indienne dans l’esprit.
Brute et délicate.
Je l’avoue, cette commande est particulière pour moi.
Parce que derrière cette toile, il y a une histoire que j’ai écoutée avec beaucoup d’attention.
Et une femme que j’admire.
Cette peinture, c’est aussi une manière de lui rendre hommage.

Cette toile, c’est clairement un endroit où j’aimerais habiter.
Un petit village suspendu, des cabanes perchées les unes aux autres, des échelles pour passer d’un refuge à l’autre, des guirlandes, un arbre en fleurs… et en dessous comme un gros coussin de fleurs chaudes, moelleuses, presque irréelles. Un endroit secret, cosy, hors du monde.

Et ce bleu… ce bleu complètement fou. Profond, lumineux, presque électrique. C’est lui qui m’a guidée du début à la fin. Il encadre tout, il fait vibrer l’orange du ciel, il capte la lumière et il change l’ambiance de toute la pièce.

C’est une toile qui ne passe pas inaperçue. Quasiment un mètre d’envergure. Elle donne tout de suite du caractère à un salon un peu trop sage, à une pièce qui manque d’âme, à un mur qui attend “le truc en plus”.
Le genre d’œuvre qui fait dire aux gens en entrant : “Attends… elle est incroyable cette toile.”

Si tu es dans le coin, tu peux venir la voir en vrai à l’atelier.
Et si tu es plus loin, je t’envoie photos, vidéos et toutes les infos sans souci.

👉 Elle est disponible – détails et réservation sur mon site (lien en bio)

Elle s’appelle Chaska.
Je l’ai peinte à côté des autres. C’était ma toile brouillon, celle où j’essuyais mes pinceaux, celle qui restait dans l’ombre pendant que les commandes avançaient. Une toile soupape, toujours près de moi.
Et puis elle a commencé à exister.
Chaska ne vient pas d’une commande. Elle sort de mon centre. De cet endroit chaud où je crée quand je ne cherche plus à bien faire, juste à être là.
Je crois que je suis chaleur et confort.
J’aime qu’on se sente bien à mes côtés, protégée, écoutée.
Elle porte exactement ça.
Elle est apparue autour de mes 40 ans. Comme un passage. Elle rayonne, elle se déploie, elle soutient. Il y a en elle de la lumière, de la lune, de l’étoile, une douceur traversée par une vraie puissance. On dirait qu’elle souffle quelque chose de grand et de calme à la fois.
Le fond se mélange à sa robe, à ses cheveux. Tout circule.
Ses cheveux sont comme un halo, presque une déesse.
Forte, tranquille, présente.
Chaska, c’est une toile née dans l’ombre qui a pris toute la place.
Une présence chaleureuse. Une femme qui tient l’espace sans forcer.
Et ça me touche profondément de la voir là.

Toile sur châssis 65x54 cm
Disponible : www.lucillerauscher.com/boutique

Je l’ai appelée La Gardienne.

Alors...Je crois que cette femme que j’ai peinte, c’est un peu moi, un peu toutes les femmes qu’on connaît, et un peu ce qu’on traverse sans forcément le dire.

Pour moi, c’est une gardienne. Pas une gardienne qui protège, mais une qui ouvre les passages : ceux qui sont, entre ce qu’on vit, ce qu’on ressent et ce qu’on devient.

Tout ce qu’elle a sur le corps, les motifs, les spirales, c’est comme une carte. Une mémoire de toutes les fois où je me suis relevée, réinventée, où j’ai choisi d’avancer. Et en même temps, ça parle de cette force douce qu’on a toutes. Celle qu’on ne montre pas, mais qui nous tient.

Le damier derrière, c’est mon côté plus graphiste, plus structuré. Comme si mon métier et mon intuition se mélangeaient. Et elle, au milieu, elle regarde comme pour dire : “Tu sais ce qui t’attend.”

En la peignant, j’ai senti que ce n’était pas juste un portrait.
C’est une partie de moi qui se montre, une version plus ancrée, plus puissante, mais toujours douce. Une femme qui traverse, qui transforme, qui révèle.

Et franchement… c’est la première fois que je peins quelqu’un qui me parle autant.